雙手捂住臉頰，用指尖的溫熱捂住眼睛，在溫熱奪眶而出之前阻止事情的發生，竭儘全力控製自己。
赫。
深深地、深深地吸一口氣。
但是。
就這樣定格。
吸氣，卻沒有吐氣。
捂住眼睛的手指在微微顫抖，肩膀和手臂線條已經緊繃到了極致，用儘全身力氣試圖控製自己。
因為。
這一口氣一旦吐出來，淚水似乎就會跟著決堤。
他以為自己已經控製住了，他以為自己根本沒有特彆想法，他以為自己隻是需要一點空間放鬆一下。
卻沒有想到……
那些錯雜那些洶湧，毫無預警地就衝破了防線。
然後，他就如同木頭人一般，愣愣地站在原地。
畫麵，再次靜止——
不止安森，阿曆克斯和埃裡克也不由屏住呼吸，哪怕用儘全身力氣控製，但眼眶還是微微濕潤起來。
是悲傷嗎？憤怒嗎？痛苦嗎？
是，但也不是。
就是一種迷惘，深深的無力和無言的苦悶交織在一起，不知所措又茫然若失，明明沒有特彆的悲傷，卻無法控製地眼眶泛淚，種種思緒交織錯雜。
一次憋氣，卻好像把腦袋埋在水裡一般，眼淚無聲地消融在水裡，除了自己之外，沒有人能看得出來。
那股情緒的力量，無聲卻洶湧。
一直到此時才明白，其實，表演不一定必須被看到。
拍攝“貓鼠遊戲”的時候，特寫畫麵鎖定臉龐和眼睛，那些情緒那些拉扯那些洶湧，一五一十地展現，甚至每一個細節都在鏡頭裡呈現，昭告天下。
表演的炸裂與衝擊，撲麵而來。
但現在卻不是。
同樣是特寫鏡頭，卻看不到表情也看不到眼神，不僅用雙手捂住臉頰，甚至還是側臉，一切都隱藏起來，然而又以另外一種方式牢牢抓住鏡頭焦點。
這，也是格斯一直在尋找的——
一種狀態。一種感覺。
難以想象，沒有台詞沒有情節，但這樣一組長鏡頭卻能夠將鏡頭的力量推向一個全新層次。
這就是道格瑪95所倡導的嗎？
電影，一直都是關於鏡頭的。
正如那句話所說，劇集是編劇的藝術、戲劇是演員的藝術、電影則是導演的藝術，在情節和演員之外，導演通過鏡頭呈現出來的視聽體驗才是電影的最大魅力。
而此時，格斯終於找到他一直苦苦尋覓的狀態了。
沒有表演，沒有雕琢，一切渾然天成，自然而然地流露出來，如同電影打破現實與虛幻的界線一般，演員和角色之間的界線也已經消失，戲劇與真實完美融為一體，一種足以讓靈魂戰栗的力量正在萌芽。
畫麵裡，一次深呼吸，卻仿佛看不到儘頭一般。
一秒。兩秒。三秒。
安森保持著吸氣狀態，試圖摁下暫停鍵，許久許久，卻終究還是沒有能夠控製住自己。…。。
格斯似乎能夠看到安森眼角閃過的一抹淺淺淚光，但還沒有來得及細細分辨，安森馬上用指尖擦拭掉。
長長吐出一口氣，然後再次深呼吸，繼續控製住自己。
雙手緊緊地牢牢地捂住臉龐，嚴嚴實實遮擋住巴掌大小臉孔之上的一切表情，眉宇之間流露出一絲掙紮的崩潰，硬生生地在懸崖邊上勒緊韁繩。
怎麼辦。
他應該怎麼辦？
生活有那麼多問號，幾乎就要把他淹沒到喘不過氣來，他卻沒有任何答案，甚至沒有辦法冷靜思考，隻是如同倉鼠般，一直在原地奔跑。