誰不是在呼來喚去的職場生涯中倍受痛苦，苦苦煎熬？
誰又能真正看清方向，算出夢想與現實的差錯距離呢？
方源的譜曲在，旋律上較為內斂厚重，在主歌的力量積蓄與副歌的情緒爆發上鋪墊得極好。
這與歌詞沉默時如山嶽、激昂時如烈火的氣質完全吻合，因此使得歌曲極為耐聽，如溫火煮茶，曆久彌香。
從曲調來看，這首歌的音域為b至c3，橫跨兩個8度，還要再加一個半音，已經是一首超寬音域的歌曲了，而歌曲的力量也正是來自這一點。
他還是首次對外展示這種c3的高音，金屬感、爆發力與震撼力也均是前所未見。
同時，他人聲中那種毫不做作的真情實意以及質樸坦誠，也開始緩緩滲透人心。
並隨之慢慢開枝散葉占據聽眾的心靈，於是人們會記住這個堅硬卻有溫度的聲音。
好聽的旋律，頗有內涵的歌詞，跟這首歌所產生的背景，都堪稱神來之筆！
一首歌最好的形式就是歌詞與旋律簡單、多重複而容易讓人形成記憶點。
這首歌就完全具備了這樣的特點，主副歌兩段式結構相當簡單，並且朗朗上口，非常抓人耳朵。
再有就是這首歌的高音難度了，副歌部分在一個小節內反複出現了密集的高音a2與b2。
可方源以一種漫不經心的方式，輕輕鬆鬆就完成了這些魔鬼音域，而且人聲飽和度、穩定性都非常高，兼具金屬感。
再配以本首歌的快節奏與樂隊強伴奏，就對聽眾形成了強大的衝擊力，讓整首歌曲非常有現場感與畫麵感。
這樣一首從旋律到難度再到演唱都完美無缺的作品，在如今口水歌泛濫的年代堪稱無敵。
方源收斂了之前搖滾歌曲裡的高亢粗獷的唱法，而儘顯人聲裡溫柔而深情的另一麵。
從宣傳力的角度而言，沒有了熾熱火爆的內心獨白式的演繹，顯然對聽眾更有衝擊力，更有吸引力。
從這首作品中的電吉他、鼓、貝斯所占的比重可以感受出來，方源目前的音樂形式，也基本上定型了，那就是更符合目前國際樂壇潮流的樂隊形式。
通過這首歌的旋律和嗓音的先聲奪人，人們就能很快就對方源的這種嗓音粗礪厚重、高音如開山巨斧般霸氣淩厲的新運用方式，產生了深刻的印記，或者說記憶點。
而他是完完全全用本嗓真音把它給唱出來的，並且最高音發出的人聲保和度高，不失真，充滿了金屬的光澤。
就這一嗓子嘶吼，就把這首歌的絕望痛苦的心情給儘數宣泄了出來，讓歌曲的情緒達到了爆棚的頂點！
歐歌居然給聽哭了：“小源，你這首歌寫得太特麼好了！獨特的音樂風格和深刻的歌詞內容，很容易讓人產生共鳴。你看看吧，這首歌的下麵，彭老都給出評價了！”
彭老名叫彭偉博，正是前兩天音樂家協會為方源站出來發聲的老音樂家之一。
老人今年已經七十多歲，一生創作過的知名歌曲不下百首。
其中的幾首歌，是春晚裡的常客，很多電影電視劇的背景音樂。