長達45尺的遙控頭都伸出去之後，搖炮員就很難對準了，還得有這麼多人一直配合著，其中就包括演員的調度、台詞。
當時攝像師手心裡的汗都是往下淌，而且那天非常熱，那個鏡頭真的拍得很辛苦，拍完後大家都是一種興奮不起來的狀態，都希望這個鏡頭抓緊結束。確實太折磨人了。
還有過麵包車那段，因為要穿過兩邊的車門，過去之後還要回來。
攝製組安排工作人員藏在車裡麵，機器快到的時候，兩個助理就會帶著機器往前走，縮回來的時候，再送回來。
送完了就得撤，以免穿幫。
所以後麵觀眾在畫麵裡看到的演員，都是很專注的在勘察案發現場、分析案情，其實鏡頭外的工作人員始終在很緊張的跑來跑去。
按照劇中的故事，這場戲的時間應該是在早上，但很難做到早上的戲就早上去拍攝，那樣太浪費時間。
早上的時間就那麼一點，所以劇組下午拍完，後期調色的時候再調成早上的感覺就是了。
接下來幾天的拍攝，其實同樣既辛苦又有跟其他劇組很不一樣的場景需求。
就因影像風格很大程度上決定了《白夜追凶》的整體調性，比如很少見到明豔的色彩，黑暗場景特彆多，幾乎所有場景都用儘量少的燈光。
另外就是，這部劇不是按照故事的時間順序拍攝的，它裡麵有很多起案子，每個案子都有不同的場景，但同時也有一些固定場景，比如警察局、關宏宇的家等，所以這個劇組是按照場景來拍的。
像是警察局的戲份，是留著後麵轉移到東關才能一次性拍完，再按照劇情穿插到各個集裡，這樣會提高拍攝效率，也節省資金。
如果按照時間順序拍，會轉場太多，浪費錢也浪費時間。
其實原版劇中在播出後的飽受好評，不止是因為類似7分鐘半長鏡頭這樣的精致畫麵感，還有案件刺激故事緊湊，暗灰色調的攝影風格貫穿全劇，讓人看劇總有種在影院看電影的感覺。
實際上，長鏡頭在劇中的大量使用，是方源一直要求的，因為長鏡頭比較適合交代環境，而劇中出現的最多的就是案發現場，就非常適合整個長鏡頭囊括了在場的所有人，並且交代了他們此時的狀態。
整個長鏡頭下來觀眾在看的時候是十分連貫的，而且是十分過癮的，最重要的是所有的信息也交代清楚了。
還由於劇中會有一些分屍、碎屍、屍體等畫麵，若想讓觀眾們在看劇的時候並不會感到特彆突兀，帶來不適感，長鏡頭的折射、剪影、遠景的處理方法，就不會帶來很大的視覺衝擊。
另外，劇中大量的雨戲、夜戲完美的暗部細節呈現也讓觀眾大呼過癮，這也是為什麼要去嶺南省拍攝的原因，因為那邊是多雨的氣候特點。
等整個劇組轉移至東關市的時候，就連續好幾天的陰雨天氣，選景的有事就一下子體現出來了。
近年來，懸疑劇很熱，然而出彩的並不多。
但這部劇的出現，會給市場帶來很不一樣的東西。
頗具“精分燒腦”氣質的劇情跟拍攝方式，跟美劇有的一拚，再有大量使用的長鏡頭效果，隻憑借場麵調度，而沒有進行任何的剪切，便把主要人物、案件、主要衝突都交代地清清楚楚的體現方式。
這樣的拍攝方式有一個非常重要的作用：描述時間的真實感。
電視劇裡的時間和觀眾的時間是不對稱的，2秒鐘內，《權力的遊戲》裡艾婭可以從君臨城“瞬間轉移”至大北邊的臨冬城。
而長鏡頭裡沒有剪切，所以劇中的時間與觀眾的時間是一致的，就會造成一種臨場感。