這話說得有點曖昧，沈旭東趕忙補充：“我是說你成熟了，有女人味了，我第一次見你的時候，你還喝娃哈哈呢！”
陳曦插話：“第一次？什麼時候？”
“《天龍八部》，她演王語嫣，我當時是跟組編劇…”
“那你倆關係好嗎？”
沈旭東想了想，道：“…她那時候才15.6歲…我主要跟柳阿姨關係不錯，吃了幾頓飯！”
“後來呢？”
“…後來又合作了《仙劍奇俠傳》，不過柳阿姨有點看不上唐仁還有《仙劍》，當初拍《仙劍》的時候，她差點中途離場…”
涉及到自己媽媽，柳亦菲幫著辯解：“唐仁當時是小公司嘛，而且，《仙劍》的製作確實不算大，也沒有什麼大明星…”
沈旭東點頭：“對對對，你媽當時一門心思想讓你眼金庸劇…”
“…我媽媽也是為我好！”
“你媽媽根本就是圈外人，連分析劇本的能力都沒有，給資源，她也分不清好賴！”看了她一眼，然後實話實話：“你也一樣！”
柳亦菲很不服氣：“誰能分析出來？”
導演和編劇所謂的好壞，你隻能從他過往的作品去看。
藝術作品，可以說每次都是一場賭博，尤其偏文藝的那種，商業片相對好一些，但也不是全無風險。
絕對完美的編劇劇本從來不存在，穩定發揮總能交出滿意答卷的導演，迄今我也找不出一個。
試問，如果你是一位演員，陳楷哥找你演戲，你去不去？張藝某呢？那你知道你最終的作品是《霸王彆姬》還是《道士下山》？是《紅高粱》還是《長城》？
但是…找你的角色對不對或者適不適合演，及格線以上的演員都能分辨。
“你這話不對，作為演員，接一部戲之前，肯定要做心理建設，傳統方法是做“內心獨白”：內心去理解所飾演角色的前世今生，揣摩如何進入角色，自然地表現出該角色，如果你怎麼也找不到角色，理不清人物邏輯，那這個戲八成是廢的！”
“…我能接到戲就不錯了！”
……
其實華語電影圈子的江湖並不大，來來回回就那幾派人。
有機會成為舞台中央的就更少了。
你看，張藝某也好，陳楷哥也罷，都已經年過七旬了，依然在各種活動中站在C位…
好萊塢當年的四大天才導演早就不複當年了，馬丁斯科塞斯因為噴漫威被荷蘭弟各種懟，稱他是吃不到葡萄說葡萄酸…
斯皮爾伯格則因為沒完沒了的致敬自己，從《頭號玩家》到《西區故事》，然後是《造夢之家》，被人噴‘懇請這幫導演停止這種自己給自己拍傳記的行，拍了以後又舍不得剪，導致全片變得很臃腫！’
至於弗朗西斯·福特·科波拉還有喬治·盧卡斯，早就退休了，最多也就偶爾發哥推特蹭個熱度啥的——馬丁懟漫威的時候，弗朗西斯·福特·科波拉出來幫腔…
這幫人早就不是舞台中心了！
隻能說中國的電影市場看著很大，但留給新人的空間還是蠻小的。
以前按照地域劃分，西北圈、京圈什麼的，後來，有錢就是大爺，誰管你是哪個圈子的？
但還是親疏遠近的區分。