戈達爾伸出大拇指道：“觀眾大如天，我喜歡你！”
當趙世勳聽完本諾.德爾霍姆翻譯，內心一陣惡心，我用你老頭喜歡，老子是要曹翻你們的人，戈達爾不就是電影《精疲力儘》、《隨心所欲》、《芳名卡門》、《阿爾伐城》導演嗎？…
老子的《你那邊幾點》戛納電影節主競賽單元入圍電影評分最高，3.8分傲世所有影片。
23歲就拿金棕櫚，羨慕去吧。
趙世勳看到《你那邊幾點》評分超過《一一》，他就知道金棕櫚離他不遠。
現在已經摸到金葉子。
趙世勳回到酒店好一頓嘚瑟，全民熙看到他這樣批評他。
“世勳，你應該低調點，影評人還有媒體說你的電影能拿金棕櫚，就一定能拿？評分最高不代表一定拿，不落袋為安，還是謹慎一些。”
草！
趙世勳忘記大熱必死的魔咒。
還是最關心他的人，了解一切。
把猖狂收斂起來，趙世勳又回到原來的樣子。
5月20日，墨鏡王《花樣年華》首映，趙世勳對這部影片沒感覺，他不去觀看。
墨鏡王算是華語電影導演最獨特的存在，他的電影有靈魂，他也屬於作者導演，雖然有地方借鑒戈達爾和安東尼奧尼的電影拍攝手法和橋段，不過他又有屬於自己的東西，看過他電影的就知道，這是墨鏡王拍的。
不過他在華語電影導演排行中，還進不了前五。
第一：楊德昌（無需多言）
第二：胡金銓（武俠宗師）
第三：侯孝賢（作者導演）
第四：老謀子（一個好學生）
第五：陳凱戈（彆讓他碰劇本）
第六：墨鏡王（作者導演）
第七：李安（中西合璧）
第八：賈章柯（作者導演）有潛力
第九：李翰祥（半個作者導演）
第十：費穆（英年早逝）
這是趙世勳對華語電影導演的排名，作為導演，他有自己衡量的標準。
薑聞的電影可能有些觀眾喜歡看，不過作為導演，趙世勳知道他有很多弱點。
拿《鬼子來了》說，太舞台感，電影中就像演員在舞台表演一般，在《鬼子來了》中，演員不必那麼大聲講話，讓人看了就像舞台劇一樣。
可能華人太習慣舞台表演，從文藝作品到現實生活總有一種舞台感。
薑聞在《鬼子來了》中表演生動，可是對於趙世勳來說，一點都不生動，沒有給人物注入靈魂，那麼對話喊再大聲，台詞再有意義，人物也失去靈魂。
《鬼子來了》不隻是表演，方方麵麵都是舞台式的，薑聞把整部電影，當成自我表演的舞台。
黑澤明和伯格曼都是戲劇作者導演，他們的電影中，不會出現舞台感，他們兩個人，電影創造出了生命。
薑聞在導演手下能很好，《芙蓉鎮》、《本命年》、《紅高粱》。
薑聞拍攝第一部電影《陽光燦爛的日子》舞台感不強，可能是他沒有出演的原因，這部《鬼子來了》死的如同僵屍，沒有一點生氣。
整個就是舞台劇現場。
他要不改掉毛病，會越來越僵硬。
角色不必大聲說話，也不必特意表現出什麼。
賈樟柯《小武》中沒有大聲說話，手持攝影拍攝，就像紀錄片一樣，巨特麼的真實！
看過以後還想再看的電影。
50年以後，這片土地或許縣城會消失，那麼就去賈樟柯的電影中尋找吧。
這就是普羅大眾。
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