霎時間，她頭皮一陣發麻。
黎覺予忽然想起了，後台佐藤說的那個故事——一個女高音，被釘子從下至上地戳了個後腦透清涼。現在想來，那名女高音應該也是意外從舞台上摔倒，才被釘子紮個正著。
前輩比較慘，一戳就是後腦。
不過黎覺予也不賴。
她雖然避開了後腦，但卻是個在舞台上摔倒的幸運兒。
觀眾們不清楚這是表演還是意外，全都朝台上人投來詫異、疑惑的目光。黎覺予深知再不站起來，恐怕這場專科生首秀，就會被宣告成敗筆了。
像這樣的機會，要等多久才會再出現一次？
黎覺予不敢想，又或者說，失敗這種消極詞彙，就不應該出現在她的人生裡，哪怕這隻是個幻境。想到這，黎覺予咬咬牙，頂著氣勢十足的雙簧管交響樂，頂著觀眾們詫異的視線，順勢坐在過道上，露出入戲的淒美笑容。
幕後男聲和交響樂隊也很識趣，又或者說，是鈴木經理運作得當。
她們立刻將結尾部分，不讓觀眾發現地，圓滑地又重複一遍，“愛情是神秘的、激動的、同時也是愉悅的、痛苦的。”
音樂重複的同時，鈴木經理也在幕後懊惱地自言自語：“完蛋了。”
“坐著的女高音，怎麼可能唱上去？”
“還是短呼吸的持續高音？”
劇團的人都不看好黎覺予。醍醐直接轉身回化妝室卸妝，藤井後怕地用腳踩實附近釘子，就連鈴木經理，也開始想搬家找什麼物流公司…
就在這麼個後台頹靡時刻，黎覺予開口了，她唱：“愚蠢的…”
第一個音調完美，第二個音調也完美，連續音處理完美！…鈴木經理像被魔鬼魅惑住的脆弱人類，不可控地朝幕布邊緣走去，以背麵視角，凝視過道上淒美高歌的女孩。
看著她為了將歌曲唱上去，搖搖晃晃地站了起來，裙擺血色像是突然出現的刺繡圖案，除了熟知表演服的製作人外，沒人發現表演者重傷。
“愚蠢的愛…”
黎覺予站起來的瞬間，音調瞬間突破降E6，穿透力十足地向觀眾持續輸送著。
威爾第的創作天賦，通過演唱者的歌聲得以展現。
雖然說威爾第作品為了和美聲唱法作區分，簡化了花腔部分，讓演唱者失去炫技高光點。但很明顯，黎覺予並不是滿足於普通唱法的人。
沒有花腔炫技，她就使出彆的手段，不僅唱出音量大的連續E6，還完成了E6的漸強。
（這在歌劇中叫做Messadivoce漸強漸弱唱法）
等下，一個19歲少女，唱出E6漸強？
專業人士倒吸一口氣，記者眼疾手快拍了張照，定格明天的大阪日報娛樂版頭條。
至於非專業觀眾？他們壓根不知道這是差點失敗的舞台，她們隻能看得到：這位女高音好強，坐在地上唱高音，宛如喝湯一樣輕鬆簡單。
“太厲害了…”
“未來可期。”
“這個女孩叫什麼名字…”
交談聲不斷，黎覺予的名字在幾千個坐席上來回打轉。
但很明顯，寶塚歌劇團並不滿足於觀眾注意力被演唱者搶走。大家還在討論台上人時，舞台天花板毫無預警地拋下大片禮花、閃片。
它們像是快樂的象征，落在表演者的頭上、衣服上。
黎覺予跟著禮花下落的趨勢，疲軟地坐回到舞台上，抱緊雙膝。
那些一開始被觀眾不理解的，像鏡子又像玻璃的背景，透出宴會歌舞升平的燈光人影，竟襯得剛剛還在歌唱自由的黎覺予，此時像愚蠢的自娛自樂者一樣，形單影隻。
一瞬間，大家從舞台美術中，明白了這首詠歎調含義。
即可，掌聲轟鳴。
當中可能是獻給表演製作人的掌聲，可能是獻給舞台布置的掌聲，但此時此刻，都統一落在黎覺予這個表演者身上，由她來接收所有的讚美。
這才是寶塚歌劇公演的魅力所在——它不是某首歌、或者是某個人造就的，而是相互輝映的存在。
表演結束，舞台燈光再次暗下，幕布前後再次歸於目不能視的黑暗。
在觀眾們看不到的昏暗中，幾位工作人員無聲地跑了出來，抱起台上像是受傷的黎覺予，嘩啦啦往後台跑。
一無所知的鈴木興奮湊了上來，低聲說：“黎覺予你做的很棒，你救了歌劇團，救了我…”
“喂，黎覺予，你怎麼睡著了？”
見沒反應，鈴木奇怪地碰了碰黎覺予，回應他的卻是虛弱到沒有力氣的手。
“不太對勁。”負責抱人的工作人員感到手心一片濕熱，低頭一看，發現一行刺目的鮮血，從舞台滴落到後台，最後在他站立的位置彙成一個血池。
“不是摔倒！是重傷！”
工作人員慌張了，他連鈴木都顧不上，連忙抱著黎覺予朝後門跑去，隻留下一頭霧水的劇團人員，震驚不已：重傷？
黎覺予她居然重傷完成了表演？