不是。《野蜂飛舞》的難度主要在於手指的靈活度與清晰度，以及對速度的要求比較高，但重複的地方很多，苦練一段時日就掌握了。
倒是那首李斯特的《鐘》……
難度更大一些。
其中的輪指（不同手指重複彈奏相同音符）、輪奏（左右手交替彈奏）、快速變八度、極大音程跳動的斷奏，沒有紮實的基礎和長時間的練習，根本無法駕馭。
隻是：算起來，自己已經有半年多時間沒碰鋼琴了。
學鋼琴的人都知道：長時間不練琴，手指會退化的。
一天不練，自己知道；一周不練，同行知道；一個月不練，觀眾都知道了。
要不要冒著出錯的風險彈《鐘》？
算了，就這個吧！
反正隻要能大致彈出來，應該就能證明自己是會彈琴的了。
他深吸一口氣，輕柔地上琴。
當簡練的前奏過後，鐘的主題便出現了。
鋼琴高音區清脆悅耳的音色與泛音奏法形成短促有力的音符，組成了一連串生動逼真的小鐘的鳴響。
女孩原本不屑的表情瞬間變成了驚訝。
行家一出手，就知有沒有。
作為一個從小學鋼琴的人，她還是有一定的欣賞水平的。
麵前這個“木乃伊”，在炫技！
她的呼吸開始急促，臉也變得潮紅。
路遙的呼吸同樣也開始急促。
他心中在暗暗叫苦。
悔不該啊！
乾嘛要選這首曲子？
彈得手都要斷了！
李斯特這個炫技狂魔，留給後人的體驗，大概都是如此吧！
不過事到如今，也隻能繼續彈下去。
那句話怎麼說的來著？自己約的炮，含著淚也要打完！
一曲彈罷，他長出一口氣。
他知道自己拉跨了。
彈到最後，錯音、音色與強弱已經難以控製了。
但圍觀群眾們顯然看不出來。
沉寂了一會兒，掌聲響起。
“抱歉，彈的有點呲了……”路遙起身對觀眾們稍微欠身致意後，慚愧地對女孩道。
女孩緊咬著嘴唇。
“你彈的這曲子，難度係數很高啊！不過也從側麵印證了你的水平。”
“哪裡哪裡，論難度，這首《鐘》，比起《拉赫瑪尼諾夫第三鋼琴協奏曲》還是小巫見大巫啊！那首曲子，三個樂章彈下來要四五十分鐘，消耗的體力跟鏟十噸煤差不多！”
《拉赫瑪尼諾夫第三鋼琴協奏曲》，世界公認最難演奏的曲子。
“《鐘》？《拉赫瑪尼諾夫第三鋼琴協奏曲》？”女孩一臉懵逼：“我從五歲開始學鋼琴，一直到現在，自以為所有的名曲都聽得差不多了。然而今天我才知道：自己太孤陋寡聞了。”
路遙愣了一下。
五歲學琴到現在，這麼長的時間？
不應該啊？
“你居然沒聽過李斯特的《鐘》？”他有點不可思議，“學了這麼長時間居然沒聽過李斯特的《鐘》？”
女孩臉紅了。
不過這時圍觀群眾裡出現了替她鳴不平的人。
“哥們，你也太裝逼了吧？你說的那兩首曲子或許是牛逼，可我們大多數人就是沒聽說過啊！”一個二十來歲的男青年很不爽地看著路遙：“反倒是這位美女彈奏的這首《秋日星空》，我們卻耳熟能詳！大家都知道它是大鋼琴家萊曼傳世兩百年的經典，怎樣？”
“就是！”
“裝逼犯！”
“……”