他把劇本翻到結尾處，說：“不知我是否理解對了，您想探討的是‘電影’本身。”
故事結局是這樣的：已經變成女性的主角，和全戲出現的所有角色一起，進入電影院觀看了他們的作品。而他們的作品，名字也叫《美人》。
林景完全能想象出來，屆時將會出現怎樣一幕神奇的場景——
現實，觀眾坐在電影院裡觀看《美人》。
他們麵前的銀幕上，電影裡的觀眾也坐在電影院，觀看《美人》。
大銀幕是他們之間的聯係，是一條筆直的對稱軸，倒映著一裡一外兩個世界，讓他們形成驚人的對稱與統一。
銀幕後仿佛不是牆壁，而是一塊異次元空間，當觀眾注視它時，裡麵的人同樣在沉默地注視著他們。
觀眾會獲得兩種視角。一種是他們本身的視角——坐在下方仰望銀幕。另一種是電影拍攝運用的視角——以銀幕的角度俯瞰下方。
視角錯位會帶來一種混淆感，這種混淆感達到頂峰的時候，主角會說一句神來一筆的台詞：
“我時常想，如果我們的現實生活是道高牆，電影就是牆上的一個洞，是供人窺伺另一個世界的窗口。”
“你可以從裡向外，窺伺現實之外不知是否存在的世界，也可以從外向裡，窺伺人間的真實。你甚至可以撕破銀幕，衝出窗口，親自去尋找那個注視良久的世界。”
主角身邊明明坐了那麼多人，但他說這話的時候正對銀幕，直接打破了次元壁。
“你，從窗口中看到了什麼故事呢？”
林景看到了一個瘋魔導演的自說自話。
故事邏輯不嚴謹，結構散亂，角色又多又雜，還有一部戲中戲公路片穿插其中，整個劇本粗看下來，完完全全的意識流和隨心所欲。
“這不是什麼正兒八經的電影，隻是一篇隨筆罷了。”他定論道，“一名導演從業二十年的牢騷和絮叨。”
鄭曜沒想到他真看懂了，“我見過各種各樣的人，他們身上種類不一的優秀品質，互相碰撞綻放出的多樣性和美好。我見過最冰冷、最虛榮、也最驕傲、最真誠的電影工業。我見過自己的掙紮和決斷……所以我想絮叨點人性，又想絮叨點電影，又想絮叨絮叨自己……我還想摻進電影本身驚心動魄的美麗，它的表達技巧、鏡頭美學、剪輯藝術……”
“就像你說的，這是一部自說自話的意識流電影，它是我在好萊塢的最後一部作品，是一封告彆信。我就想講些有的沒的。”
最後他說：“沒錯，我正在全力以赴地拍一部爛片。”
正因故事混雜、結構散亂、敘述意識流……集合一切爛片元素，唯一還能保留亮點的就是角色，所以他對選角如此看重。
林景說：“恕我直言，您是打算退圈了嗎？”
“不，”鄭曜說，“我打算回國。”
林景一怔。
鄭曜歎道：“這就是我今天想同你談的事。嘉上傳媒的執行總裁倒台了，公司也受到重創，我打聽到一點消息，賈氏有意把嘉上的資源整合給嘉映？”
林景總算明白了，這位國際大導是來找他談合作的。
伴隨著江雲畫的倒台，嘉上傳媒垮了一大批人，但原先的底子還在。
集團各大股東對江雲畫避之不及，唯恐賈夫人的身份甩他們一手屎，因此扔這個燙手山芋都來不及，沒有一位想接手。正好賈元勳開始接觸集團事務，就做主把嘉上傳媒便宜賣給林景了。
集團對這個決策還挺滿意的，因為嘉上控股本身也是嘉映的大股東，把嘉上傳媒的資源整合給嘉映，也算肥水不流外人田。
林景的勢力一躍成為業內頂尖，作為公司老總，他有資格跟鄭曜平等合作。
鄭曜不了解國內形勢，擔心貿然回國會引起電影界各圈的排斥——以前不是沒發生過這種事。所以他直接找林景合作，一方麵嘉映實力足夠，另一方麵林景現在也是被各圈排擠的人。
不過以上都不是最重要的原因，對鄭曜來說，最重要的是：“我從你身上看到了彆人都沒有的東西，這個時代缺乏精神，如果能帶著那種讓人欽佩的精神創作電影，可能會創作出更加驚豔的作品。”
林景無奈道：“說笑了，我隻是個普通人而已。”
“不，”鄭曜斟酌著說，“我的下一個項目，和其他任何公司合作，可能都不會太好，你是最理想的合作夥伴。我還想把你拉入主創陣營，邀請你一起創作這個項目——說實話，《倒計時》震撼了我，我相信你的能力。”
“我能問問下一個項目是什麼嗎？”
鄭曜拿出手機，把一個通知文件亮給他看——“光影與和平·國際電影百年大賞”
林景當然知道這個活動，他還和紀帆討論過。
聯合國教科文組織將在後年舉辦百年國際電影節，其中一項參展單元令宣/傳部格外重視，專門下發文件，從各大公司選片。
他有些驚訝，直言道：“這個單元的主題是‘和平與發展’，說白了其實是讓各國自己拍形象宣傳片，拿到國際影展上給自己打廣告，你不會不清楚吧？回國第一部作品選這種題材，你想好了嗎？”
鄭曜反問道：“難道國內沒有相關立項？”
“倒也不是，但你知道國內的尿性，都抓住這個機會拍愛國主義熱血槍戰片，硬掰一個維護和平的口號。”林景說，“政策扶持，能討上頭歡心，還能撈錢，還能賺口碑，這個題材太萬能了。”
“你對參展一點信心都沒有嗎？”
林景搖了搖頭，“官方拍的《大國之路》是實打實國家形象宣傳片，太正統；民間的項目又太套路。我不看好展映成績。”
“所以我們要自己拍。”鄭曜靜靜地說，“我想拍一部特殊的、不一樣的電影。”
“如何不一樣呢？”
鄭曜說：“我……不知道。”
林景：“……”
“但我能定義出成片的效果。”鄭曜說，“它首先要做到的，就是足夠震撼，能抓住所有觀眾的心。《倒計時》是近期給我帶來最大震撼的作品，我不僅希望獲得你的投資，還希望你能加入主創組，和我一起，把一個足夠震撼的創意碰撞出來。”
林景沉默片刻，說：“每個人都想拍震撼的電影，可是那是很難的。你知道《倒計時》為什麼會有那種效果嗎？”
鄭曜知道，“是啊，《倒計時》取巧之處太多了。”
《倒計時》的震撼是多種層麵、多種意義的，精密的構思，前所未見的反轉，悲喜劇之間巨大的對比……最重要的還是現實的力量，紀錄片的反哺加成，作品本身帶有的傳奇性。
如果去掉那麼多加成因素，單看劇情，雖然也能體現生命不屈的震撼，但效果會大打折扣。
鄭曜也想拍出那種震撼的效果，但他手邊沒有彆的素材，隻能從電影本身出發，從劇情和技巧方麵設計。
甚至他連技巧也不想顧及，“如果拍一部正兒八經講故事的電影，僅從劇情層麵，能不能帶來那種震撼呢？”
林景說：“鄭導，我說句實話吧，人類文化誕生這麼多年，世間的故事幾乎被寫儘了，我們的觀眾見多識廣，什麼樣的劇情是他們沒看過的？”
“想做一部震撼的電影，從題材上就很好找，前人已經為我們提供了無數經驗——人性的詭譎與陰暗，星空深處的神秘和不可思議，精密嚴謹的構思和詭計，悲痛者的救贖，小人物的掙紮，卑微又怒放著的生命，偉大而隱秘的犧牲……”
“單從劇情層麵上，震撼觀眾很簡單，但真正的震撼太難了，因為那些故事他們全都看過，那種震撼轉瞬即逝，不會產生震到啞口無言的效果，隻是收割一波廉價的感情而已。”
“真正震撼的故事，要求創作者感同身受、發自內心。它必須先從故事出發，而不是先宣揚‘我要震撼’，當你帶著這個思路創作的時候，其實已經被限製了。我很不能理解，為什麼非得強調‘震撼’兩個字？”
鄭曜理解他說的一切，但還是不甘心，他說：“你知道我為什麼想要回國嗎？”
“為什麼？”
“待在這裡太沒意思了。”他歎道，“在好萊塢，我已經爬到了亞裔的頂端，被種族隔閡的板子壓在頭上，不得寸進。我固然可以在一部部作品中凝練自己，享受拍攝的樂趣，但這種樂趣哪裡享受不到呢？”
“於是我開始想，為什麼我會在美國發展事業？哦，是因為國內的行業太落後了，這邊有更多學習機會。”
“慚愧地說一句，現在我發達了，想回去兼濟天下。”
但他同時也很害怕，怕自己多年打拚出的名聲陷落在國內的泥潭裡，不但沒做到想做的事，反而會失足摔下，前半生心血付之一炬。
所以他需要一部作品打開局麵，這作品不必多麼有內涵，但必須給觀眾帶來不一樣的觀影體驗，給他們留下深刻印象。
選擇百年電影展的機會，也是因為一旦在□□掛了名號，就相當於有個護身符，他就徹底有把握回國做事了。
林景說：“我會跟你合作，也會儘力去想點子，但不敢保證一定能有好點子，這東西太捉摸不定了。”
“我理解。”鄭曜說，“來，帶你看些東西。”
他繞到一排書架後麵，這裡有個小小的暗門。
林景走進去，發現裡麵竟是一間古董收藏室！
一件件古樸的舊物安靜陳列於靜室之中，其中不乏元青花這等價值的珍品，雖整體是灰暗的顏色，卻仿佛透出奇光異彩，不疾不徐地講述自己的故事。
“我知道那種驚豔的點子很難想，所以準備了備用方案。”鄭曜說，“這是一個海外古董回歸祖國的故事，雖然有點老套，但觀眾應該會買賬的。”
林景聽他講了一遍，說：“如果是這個故事，對入選參展也有好處，大概率會被選中。”
“我回國的那天，要把它們全帶回去，捐給故宮。”鄭曜歎了一聲，“其實，我也隻是為了掙一個名聲，讓某些人產生顧忌不敢妄動，我回國想辦的那些事，沒一件不得罪人。”
“這樣就很好，”林景說，“鄭導，我們完全可以加深合作。”