“Cut！”
在這個劇組裡，很少能聽見導演像其它劇組的導演那樣，拍得滿意時會在“cut”這一聲後麵，加點諸如“good take”之類的話。
因為這個劇組的男主角兼監製，最滿意的一條永遠是下一條。
當然，李思詩對於自己這一個加戲計劃，也沒有那麼有勇氣地，去幻想能用自己的演技大爆發來征服全場——雖然做夢的時候，還是曾經有這麼想過一下子……
但她是非常、非常的有自知之明。
而當人將目標定得不那麼高的時候，能夠達成目標的幾率就大了許多：例如她這次所訂下的加戲計劃目標，隻是“能順利演完這一場”。
很好，目標她已經達到，現在就等著“評委”的審判了。
彆看周昇頤在這一場裡，是大方地配合著她的“即興演出”來演了一場，等到導演喊cut之後，出戲的他頓時又變回了那個讓人畏懼的片場暴君，招手就示意李思詩過去他那邊。
片場暴君積威日久，李思詩看他板起了臉喚自己，不可避免地下意識縮了縮脖子。
然後，她就是抱著伸頭是一刀縮頭也是一刀的心態，抬起腳步走了過去。
所過之處，原本寂靜無聲的周邊就更顯安靜，即使李思詩這樣一路走過去如同摩西分海人群紛紛閃避，但那些人也照樣儘可能地讓自己不要發出比她走路的腳步聲還大哪怕1分貝的聲音。
“你為什麼要這麼做？”看到李思詩往自己這邊走了過來，周昇頤立刻就是單刀直入地問了一句，隨後又補充道，“不要跟我說你隻是‘入戲’了，是不是‘入戲’——我還不至於看不出來。”
眼看第一條想好的後路就被他當場堵死，李思詩主動彎腰下來，直麵手裡拿著劇本的片場暴君：“我覺得，麗麗配不上一文。”
雖然她自己是對所謂的配不配言論嗤之以鼻，但需要解（jiao）釋（bian）之時，首先就是得拋出一個讓人絕對意想不到的論點，打斷對方的思路。
很明顯，周昇頤的思路，就是被她這麼一句不應該由她說出來的話給打斷了——李思詩看到他在自己說完這一句之後真的是呆了那麼半秒，要不是她一直密切關注著，可能都要被他掩飾了過去。
“配不上？”周昇頤重複了這三個字，然後就是把在劇組裡客串茶餐廳夥計的老友兼本片編劇曲德宵給喊了過來，示意曲德宵跟自己一起看向李思詩，“你說說，哪裡配不上？”
李思詩看了一眼旁邊心寬體胖的曲德宵——這位老哥倒好，雖然是本片編劇但卻沒有一點作品被質疑的氣惱，反而是略帶鼓勵地看了她一眼，眼神裡甚至還帶著點可憐她被片場暴君抓住問責的同情……
斟酌了一下言辭，李思詩便是在兩個人四隻眼睛的注視下，開始說起了自己對這個角色和劇本的感想。
她說，在這個即使小配角也頗有性格活靈活現的劇本裡，女主角麗麗看似戲份很多、但卻是最沒有“性格”的那一個。
而造成女主角最沒有“性格”的原因，卻不是什麼為了儘可能地展示男主角而對女主角的“打壓”，而是一種迫於無奈的“妥協”。
“原來你還知道原因啊？”周昇頤笑了一聲，“那你為什麼還要把這個角色改成這樣？”
雖然原劇本女主角的“幻想少女”人設相對扁平，但“麗麗”這個角色在這個年代來說，還是已經比很多女主角隻是點綴作用的大男主電影好了很多。
起碼與她相關的劇情基本都比較討喜可愛，又是設定為男主角一心追逐的女神級人物，隻要老老實實地按照劇本的人設演，上映之後哪怕招不到多少誇讚，也不至於招到什麼黑子。
相反，李思詩修改之後的這個“人間清醒”式女主角人設，角色深度固然是增添了不少，但這種修改對於一部目標旨在票房的商業電影，就完全是吃力不討好的一種自找麻煩行為。
不過奇怪的點就在於，李思詩突然這樣先斬後奏，拿出來的還是一個雖然演得很好但卻不容易被觀眾接受的新人設，是怎麼看都怎麼不符合她平時表現出來的機靈聰慧。
除非——對這一個看起來不甚討好的新人設，她還有著翻盤的後招。
但自己還需要讓她使出來嗎？
一個太過年輕的新人，他能理解她對角色和演戲的熱愛。
然而熱愛演戲的新人一旦上頭，就會失去了理智的判斷，成為那種過分追求角色深度而忘記這一部戲到底為了什麼而拍的魔怔理想人——他自己就是這麼走過來的，所以對於眼前這個很像從前自己的新人，便有著一種卿本佳人奈何想岔的無奈。
他這一部《心中英雄》，就是典型的可以為了票房而妥協掉某些東西的“商業電影”。
“你到底知不知道，一個角色，應該是要為整個故事服務，而不是為你一個人的想法服務……”周昇頤的語氣逐漸嚴厲了起來，“你這樣毫無征兆地改劇本，知不知道會浪費多少菲林、會給多少人增加工作量、會浪費多少人的心血？！”
“我知道啊。”麵對越來越狂暴化的片場暴君，李思詩反倒是一臉輕鬆，“就是因為我想這部戲的票房更好，所以我才會這樣做……”