引子之後本該是沉重遲緩的管弦樂切入，作為引子壓抑之後的舒緩，這裡卻隻有鋼琴的聲音。鋼琴的特性決定了它做不到“遲緩”的音色，它的延音無法如同弦樂那樣無限延長，所以改編者乾脆反其道而行，以高難度的手法替代樂團的樂句，用大量的音符覆蓋，這種表現像海浪，密集的信息鼓動情緒的波浪一層一層撲湧而上，反而讓人覺得氣息寬廣，充滿了熱情。形式改變了，但依舊能夠明確聽出，這就是“拉赫瑪尼諾夫特色的旋律”。
沒有樂團配樂的情況下，選擇運用鋼琴來替代樂團的部分嗎……這就讓音樂對演奏者的表現力和支撐力就提出了一個很高的要求。
從改編，到技術，到表達，全方位的。
路易已經不想思考了，難得遇到了合胃口的曲子，他想放鬆自己的大腦。樂評人就這樣讓自己沉浸在了音樂當中，隨著音樂的節奏起起伏伏。
四分半鐘的時間非常短，幾乎轉眼即逝，還沒等路易聽夠呢，音樂就沒了。
而且因為是電視台的直播，並沒有進度條往回拉這種東西，要等網絡資源，起碼要明天。
這就有一種一盤珍饈放在他麵前，才吸了一口，被它的香味吸引住了，然後？然後沒了。
路易：“……”
他閉眼回想自己的第一感覺。
新鮮，對，新鮮！
這明顯是生手的改編作品，說不定還是第一首改編，很多地方的處理得比較生硬，細節還有很多可以填補的空白，甚至技術和和弦都有進一步發展的空間……這首曲子有種種不夠成熟的地方，但它有一個能夠讓人聽的時候完全忽略這些的兩點——它的改編脫離了常規的改編手法，就像是小孩子搭積木一樣，雖然看上去都是正方形長方形三角形的積木壘出來一樣的圖形，但實際上內部架構完全不一樣。
還抓耳朵！
抓耳朵啊，這是多麼珍貴的一個品質。
很難說清楚這是什麼造成的結果，有的人技術精妙，就是聽起來總讓人像喝白開水一樣，有的人不過是彈幾個音，卻能牢牢地把人抓住。
路易覺得用天賦來形容又顯得不夠尊重，好像這是與生俱來不必努力就能有的一樣，但用努力來說，這又不是努力就能到達的境地。
還有就是……指導他的老師水平很高，也很惡趣味。
有一段明顯處理得比較成熟，那種風格路易並不陌生，就是太短讓他一下子抓不住。然而正是這一小段，在最重要的主題上伸手拉了一把，就如同小孩子學遊泳的時候揪住了他的褲腰帶，讓他不至於會沉到水裡，讓曲子的整體框架不至於散亂，但是還不會遊泳的孩子，要活動依舊隻能手腳並用的像青蛙一樣扒拉。
惡趣味，但是，也不算是不能理解。
路易悶聲笑起來，對他的老師有點身同感受。
因為很可愛啊！
有時候就是需要這樣的無知和青澀感，在空白的紙張上亂塗亂畫帶來的趣味。而且這樣看著小孩努力比劃著成長而帶來的養成的成就感，對於他們這些家長來說也是無與倫比的快樂。
不過這麼霸道的演奏風格，實際演奏的方式卻意外樸實。就像是長了一張傾國傾城臉，性格卻很單純的人一樣。
真讓人好奇。：，，.