“說那邊有劉小慶呢！”
一聽這個，大家的耳朵都豎了起來。
任大惠故作輕鬆，道：“拍啊，怎麼不拍？人家是老大哥，肯定比咱們好，但性質不一樣，人家拍的是提高版，我們拍的是普及版，是小人兒書。
我可告訴你們啊，誰都不許緊張，咱們快點拍，拍完了就是勝利。那個誰，鳳姐、賈芸啊，你們也做做工作，千萬彆讓大家泄了勁兒。”
說是這麼說，大夥又不是真小孩，這消息猶如一片烏雲，籠罩在整個劇組頭上。
這年代，電視劇剛剛起步，絕對的弟中弟，電影是當之無愧的老大哥。比如組裡的攝像、燈光、美術之類，全部來自於電影廠，或者電影廠淘汰不要的。
而且謝鐵驪是超大牌的導演，消息一出，輿論鋪天蓋地的一片倒，沒人看好電視劇。
可結果誰也沒預料到，電視劇成了經典。而北影版《紅樓夢》在89年上映時，隻掀起了一點水花，除了一幫學著在誇，觀眾根本不愛看。
失敗的原因很簡單：
一個是《紅樓夢》本身就不適合電影這種載體，古典名著一定要電視劇來拍，容量大，篇幅長，呈現完整，角色刻畫也有深度。
電影版就犯了這個毛病，寶黛釵鳳還算豐滿，晴雯、平兒等丫鬟類的角色卻非常單薄。
共投資兩千二百萬，拍了八集，相當於八部片。但八部片也裝不下《紅樓夢》，何況誰有那個閒心跑到電影院去看八次？
而且北影版是建立在一百二十回基礎上，後四十回按照高鶚的續書拍攝。
這也產生了一種陰謀論，就是紅學的另一幫人——指馮其庸等等，在暗中使力，才促成了電影版來打擂。
第二個就是選角失敗。
首先寶玉由女演員反串，光這點就足以出戲。劉小慶演的鳳姐，更是用力過猛，風格浮誇。
黛玉楚楚可憐，寶釵韻味十足，都是大美人，但神奇就神奇在這兒，姑娘們很漂亮，可就是不像書中人物。
而且色調、燈光、妝容也不太好，瞧著土氣。
當然北影版也有諸多優點，服裝場景，細節考究，還重現了太虛幻境一折。
再有如寶釵撲蝶，電視劇版拿的是團扇，電影版拿的是折扇，因為原著寫“從袖子裡取出扇子。”
團扇那麼大，肯定不能放袖子裡。
…………
如此種種，大夥自然不知，隻覺壓力倍增。
而且不少人都看出來，劇組如今資金緊張，食宿條件一降再降，儘量將每一分錢都花在製作上。
現實情況也如此，《紅樓夢》因為窮一度停機，直到蓬萊的那個農民企業家讚助，才重新開拍。
不僅如此，兩邊劇組真有打擂的意思。
這邊請了專家顧問，那邊同樣需要，沒過幾天，幾個跟組的編劇學者就來告辭，說是有私事，其實任大惠心裡門兒清，都被那邊挖走了。
人家什麼條件啊？
車接車送，管飯，一天給一百塊錢。
許非看在眼裡，有點自己打臉的感覺，之前在培訓班還覺得這幫人凜凜風骨，現在一瞧，倒也能夠理解。
學者也要恰飯的嘛！
總之呢，屋漏偏逢連夜雨，壞事一件接著一件。許老師愛莫能助，卻也不太擔心，因為知道曆史進程。
對他而言，這是具有另一種意義的時刻。
83年報名，84年培訓，85年進組，現如今他終於要殺青了。