怪不得，海哥一提起他要拍古裝片，吳迪就完全找不到線索，沒有印象，原來是，上一世的時候，他就根本沒有關注過這個年月海哥的電影作品。
一整個跳過去了！
不過，為什麼會毫無印象呢？
答案隻有一個！
那肯定就是爛片了！
你要知道，上一世的吳迪也算是個遊手好閒之人，在很長的一段時間內，他的業餘生活就是陪著各式各樣的小美女玩耍。
既然是玩耍，且他又不是什麼社會名人，自然是想去哪裡，就去哪裡了。
作為幽會地點，電影院自然也是小美女們熱愛的地方，有情調，還有娛樂，當然了，就是搞點小動作，也不會有人發現。
到處都是黑漆漆的，多帶勁呐！
多刺激啊！
但是，就是在那段時間，經常活躍於各大電影院的吳迪，竟然從來也沒有看過這部電影。
這便說明，至少，對各路小美女來說，這部電影是毫無吸引力的，完全沒有興趣。
根本連看都不願意看一眼，不給一個眼神。
你看看，這怎麼能行？
這足以說明，至少十年以前的海哥還沒有領悟到電影市場上的規則，現在是什麼年代？
現在是電影也要追求票房的年代，和當初他們走紅的那個年代已經完全不同了。
那個時候，全國才有多少家電影院？
就算是最賣座的電影少林寺，全國觀眾究竟有多少人看過，多少人是掏錢看的，到現在也統計不出一個具體的數據。
但是，可以肯定的是，在老張和海哥他們剛剛走紅最風光的年代，他們的電影即使不賣錢，院線也不會排斥他們。
你從國外載譽而歸，獲得了大獎，院線就會給你安排好好的檔期，讓你上映。
這也很正常。
那個時候，哪裡有搶檔期這麼一檔子事呢？
全國有多少家電影院？
恐怕五百家都夠嗆吧！
隻要是電影院，開門營業那就必須要有電影放映，而那個時代，全國一年到頭又能產出多少部電影？
真的是太少了！
隻要是你們這些導演能夠把電影鼓搗出來，我們電影院就會上趕著放映，管你是什麼質量呢？
反正那個年代的人，娛樂手段也有限，那不看電影還乾什麼？
於是，像是海哥的作品，這麼有深度，有質量，自然是不必擔心上映的渠道的。
他的受眾也往往都是那些生活在城市裡的小青年，他們不見得是追求文藝的，但是在當時的環境下，肯定是精神生活比較豐富的一群人。
這些人和海哥可以說是相互影響，但是時光荏苒，到了2010年左右，電影已經不再是稀罕物。
恢複了它傳統的商品屬性，你海哥的作品，我們院線當然是會給機會的，你是大師嘛。
但是呢，賺不賺錢，就是另說了。
而你要是不賺錢的話，那下一部電影，我們院線可就沒有那麼好的臉色了。
和海哥一樣，同樣從那個年代走過來的老張，就是先一步明白了這個道理。
一邊拍攝以往自己熟悉的文藝片，劇情片，在獎項上，也經常是有所斬獲的。
保持了一定的逼格。
同時，你的電影既然要在國內的院線上映，就不得不考慮院線的口味，院線的效益。
如果你的電影持續不能給院線一個好看的成績的話，你就是神仙，人家也不會供著你。
於是，商業化是老張一直都在做的一件事。
隻是零幾年的時候，從文藝片一下子轉到商業片，技術還不夠成熟，故事也不夠圓潤，於是那個時候老張的電影總還是殘留著一絲文藝的腔調。
但是後來吧，老張就悟出來了，並且先行一步，在商業片領域，腳步要比海哥快得多，也穩得多。
但是，海哥就不同了，說到底還是性格決定命運，在很長一段時間裡，你可以很輕易的看出，海哥拍電影，並不會顧忌女性觀眾的口味。
他才不管女人愛看什麼電影呢！
他要的是宏大敘事，要的是那種情緒的表達，於是，海哥的電影總是彌漫著各種奇奇怪怪的味道。
總而言之，就是會讓年輕的女性觀眾不感興趣的那種味道。
這一下，也就得罪了電影院的大客源。
不管是什麼類型的電影，如果你認真的分析當年的觀影人群報告，就可以很輕易的看出，絕大多數電影的觀眾，都是女性。
當然了，比如那種超英電影，機械戰甲之類的，也會有大批的男性觀眾，甚至在觀影人群當中遙遙領先。
但是，這並不代表這一類型的電影就沒有女性受眾了。
事實是，不但有，也許隻是份額小了一些，總體的數量卻也不可小覷。
而一年到頭能夠在電影院上映的超英電影又有多少部？
就算是巔峰時期，十個手指頭也可以數的過來吧。
更何況，在超英電影的內部也是分三六九等的，也並不是什麼電影掛上超英的係列都可以收割大筆票房的。