“就在這瞬間，就在今天，閉上眼拋開所有疑慮，繼續向前，命運的腳步？從不曾停住……（英文）”
季銘開了個小小的玩笑，在演唱之前，他把《遇仙降》中李元的那一麵給拿出來了，空山新雨，清泉流石……然而一開口，卻是一個瘋狂之極，反而靜謐冰冷的醫生，這種強烈反差給觀眾的感覺是非常刺激的。
尤其是初晴跟她邊上的吳壁霞學生，簡直被針紮了一下似的。
當然，這個小玩笑的效果，很快就散去了，取而代之的季銘的演唱——自從他得到錦鯉，開始接觸音樂劇，也就是四大音樂劇之一的《西貢小姐》開始，他的整個唱腔就是非常歐美的，國內和歐美的音樂劇風格，很難說誰高誰低，因為藝術在不同的地方，一定會汲取當地的文化給養，然後誕生出屬於自己的特色來。
可是，音樂劇作為一種舶來藝術形式，歐美的風格，不一定會特彆討喜，但確實會產生一種“高級感”，喔，這是原汁原味的音樂劇，中國觀眾會這麼想。
就像中文版《變身怪醫》裡，劉飛的演唱也得到很多人認可，未必就比徐麗東的妓女露西差，可是評論者很難不提一嘴——荷蘭籍華人徐麗東，擁有典型的歐美演唱風格，鮮明大氣，濃墨重彩。
所以季銘一開口，其實很叫人吃驚——除了早就知道他風格的幾個老師之外。
怎麼如此歐美範兒？
“季銘在美國生活過麼？”同學有點疑惑，她記憶裡似乎沒有新聞提到過這一嘴，如果他有這樣的背景，應該不至於看都沒看見過，其他跟他一個水平的頂級流浪，基本上曾經的履曆都被扒了又扒。
初晴搖頭否認，她現在也不指望身邊這幾個人給她解說了，反正都差不多，也就比一句臥槽牛逼走天下，強一點。
啊怎麼厲害？
啊怎麼道地？
啊，啊，啊……啥也沒有了。
同學就覺得身邊這姑娘，一下子距離遙遠起來。初晴可是冷清秋型的，雖然被季銘跟褚青青帶壞了一點，可是麵對陌生人，還是相當清冷——這會兒同學們沒有“利用價值”，她自然就露出本來麵目。
相當現實了。
《就在此刻》的詞曲是層層遞進的，傑克醫生不僅是在宣告自己堅定的信念，一定要頂著全世界的否定，做完這個實驗，同時他也是在給自己強壯信心，那麼多人質疑，他必須不斷地，一遍一遍的，各種方式地告訴自己：就是此刻，就是這瞬間，我就要去做這件偉大的事情，它將改變世界，改變自己，改變隔膜，改變小氣……好像串了，總之就新世界從這一刻開始劃分。
所以季銘唱來，情緒的濃鬱程度也是在不斷積累的。
但同時哪怕他不是在表演音樂劇，他還是要以傑克醫生的人設來演唱，他不能夠突然浩蕩起來了，丁字步踩起來，左手一揮京城歡迎您，右手一揮命運共同體，頭一昂，闊步走進新時代——這是不合適的。
他得保持在一個低氣壓的，近乎隱秘的沉迷狀態——其它什麼也考慮不到了，隻有這一件事情，必須做，必須做，沒有人能夠攔住我。
如何平衡這種情緒、劇情上的高昂，跟人設之間的矛盾，對於季銘來說是個很大的挑戰。
幕後的歌唱家們，尤其是唱歌劇唱音樂劇的那幾位，幾乎屏住呼吸在聽季銘，一層一層地唱上去，一點一點地壓下來，哪怕身後是交響樂隊，哪怕身邊是指揮大師，哪怕掛著工牌的工作人員四處都有，但季銘靠著一把嗓子和情緒的發散，卻在某種深度上，將她們帶到了《變身怪醫》的舞台上。
“為舞台而生。”
就在這瞬間，不再彷徨，地獄或天堂，沒有人能將我阻擋，回首過往太多已被遺忘，唯有這一刻，世界在閃耀，心的光芒會，照亮我！
季銘收腔，左邊往後邁了小半步，輕輕一跺，身體略挺，下巴果斷微抬，給了個收尾。
樂隊餘韻散去，排練場並不多見的全場掌聲如雷。
今天算是大大刷新了這幫人的認識，中國人都知道季銘是個大帥比，也是個表演實力派，甚至是知道他給《藥神》唱過宣傳主題曲，卻未必都曉得他演唱的功力，已經到了如此驚人的程度。
cctv音樂頻道的工作人員，那真的是見慣了春花秋月的，也不是沒聽過那些年輕明星們的歌聲——大部分都一般般，不是沒有人能夠唱好，但不多，也不是人人都能唱好，也不多。
可是能唱到季銘這個程度的，絕無僅有——大約隻有當年青歌賽才會有個彆同一時代的人，能夠比一比了。
驚人！
可能是季銘的表現過於驚豔了，以至於後麵的排練，都不是那麼的讓人提得起勁兒了——雖則還有韓鴻她們這些大姐大，但新鮮程度上是比不上季銘的，誰還不知道韓鴻能唱呢？是不是？
“剛才吳老師說你是為舞台而生的，有什麼感想？”
“啊？我其實為了唱好喝完而生的。”
“……”吳靜白了他一眼：“跟你講真的，你應該在這個領域多做一點工作，不然可惜了。話劇也好，電影也好，唱歌也不差是不是？不要特彆拘泥於舞台的形式，一定要音樂劇才行，其實不是那樣的，唱歌也要在不同的形式中去成長，最終再來回饋到你想追求的領域，比如舞台表演？對不對？沒有必要太早給自己劃線，你現在這個年齡，又有這樣的天賦，正是要大踏步往前進步的時候，各種機會都要去嘗試，都不能放過的。”
這道理其實是對的。
季銘也曾經考慮過，是不是要去多經曆，但是想了又想，還是覺得對他來說，專注更重要一點，尤其是擁有錦鯉這種作弊器，給了他很多體驗前輩表演的機會，一定程度上能夠彌補經曆不足的缺憾，卻能夠在一個領域內不斷深入進取。
魚和熊掌吧。
“我會想一想的。”
“我看下回有什麼機會，霞姐你有什麼個人音樂會什麼的，就請這小子去給你當嘉賓，反正他人氣高，還能做點票務貢獻。”
這在開玩笑了，吳壁霞縱然不是流行偶像，但以她的音樂會頻率，基本不會有賣不出票的時候。
“行啊。”
“那我也湊個熱鬨？”雷珈也笑著說了一句。
韓鴻一攤手：“看來也不能便宜他了。”
還有唱梆子的，黃梅戲的，隻好笑笑說季銘什麼時候去學段戲呀——其實季銘還真有過戲曲的經曆，他當時做期末彙報，演《金陵十三釵》，就接觸到了《秦淮景》，那是一首蘇州評彈，姑蘇軟語，膩到骨子裡了，男人是絕對唱不出裡頭的纏綿情意，哪怕是季銘，哪怕是錦鯉，都做不到，這已經是超出物理限製了。
至於彆的戲種，就還沒有機會去了解，以後演的更多了，譬如《霸王彆姬》這樣的戲，還是會有機會的。
“到時候真要學，一定跟各位師兄師姐請教。”
“好呀。”
排練當然不僅僅是唱一唱就過去了，設備，環境，伴奏，編曲……等等，還是非常折騰的，所以當排練完成之後，也都接近六點鐘了，鄒老師體力不支，回去休息，大部分演員也都回去了。剩下那麼幾個人，包括中音的幾位一起做事的老師，在保利旁邊找了個酒店，吃了一頓。
“等會飛長安，明天演《雷雨》。”
“哦呦，你還累的。”
季銘擠著眉頭，點啊點腦袋：“非常累。”
吳老師也點點頭，然後居然就說起彆的話題了——emmm，如此冷酷。圈內人其實沒有圈外人那麼多的“同情”，尤其是粉絲那些。
“我家小哥哥太辛苦了，都有黑眼圈了。”
“天哪，他已經連續工作三十八天了，壓榨啊。”
“他又瘦了，一定是太累太忙，血汗工廠啊。”
“看看他的下巴，都尖兒了，一點肉都沒有了，寶寶你要好好照顧自己，媽媽心疼。”
對圈內人來說，忙永遠是褒義詞——不忙的，得是過氣了，想忙也忙不了了。所以很多明星心理狀況不是很好，也不敢說，畢竟你說自己是因為太忙壓力太大才這樣的，有一種矯情的感情，不想忙就彆接工作呀，安心等著flop就可以啦。
也是行行都有一本難念的經，甭指望旁人能來理解到你。
“季銘你平時都唱那些？音樂劇的這些經典作品唱的比較多？有彆的麼？”雷珈坐在季銘身邊，就問起。
季銘想了想自己，特彆正統啊：“音樂劇的會唱一點，然後就是各地民歌啦，什麼桃花紅杏花白，放馬山歌，飲酒歌，瀏陽河……這些，再就是民族歌曲了。流行曲子也會聽一點，但不多，戲曲也少。”
雷珈就笑，還是個學生呢。
這些歌單，都是一個學生在學習過程要去經曆的，中國的學院派有一份長長的歌單，季銘剛才說的那些，大部分都在歌單上。除了他自己專業領域的音樂劇曲子之外。
“下回龔霖娜老師來了，你可以跟她討教討教，論起對國內國際上，各種音樂，各種唱腔的理解，她做過很多采風和實踐的，可以擴大一下視野。”
“是哦？”
雷珈看向吳壁霞：“霞姐，上回龔姐說的那個是什麼，《小河淌水》那個唱法？”
“海菜腔麼？”
“哎對對，”雷珈連連點頭，順口就來了一小段，海菜腔跟一般的民族唱法是有不同的發音標準的，但雷珈學起來也挺自如。都是高來高去的人物，所以學到一個有模有樣是不難的。
她唱了一段，吳壁霞是民族歌曲兩把抓兩把硬的人物，跟著唱了兩句。
然後她們讓季銘也唱——這可太為難人了，調太高了，季銘畢竟是男的，隻能勉力為之，但這種探討實驗性質的唱法，感覺還是挺不錯的，讓季銘有一種回到之前，在國話開劇本討論會的那種氛圍，咄咄逼人又酣暢淋漓。
唱完《小河淌水》，又唱了《白毛女》，雷珈是喜兒的專業表演者，絕對是高水平的。
吳壁霞唱意大利歌劇《賈尼斯基基》，小小的身體裡爆發出強大的力量，季銘就坐在邊上，看著她的身體像個音箱一樣，氣息在各個地方共振轟鳴，然後從下到上衝出來，轟轟轟的。
這種演示非常自然，所以很容易有所得，季銘就覺得自己對那些聲樂教學裡的概念，突然有了更多理解，什麼叫一根管子從上到下，什麼叫頭腔共鳴，什麼叫鼻後腔，什麼叫聲音從上麵出，什麼叫身體打開。
怪不得說優秀的人隻跟優秀的人玩兒——因為優秀的人會向你展示什麼叫優秀，然後你也會變得優秀起來。