有人講，1929年的世界經濟危機，成就了美國好萊塢。
這種說法是對的，也是錯誤的。
當大蕭條剛剛降臨時，美國人的口袋裡還有點錢，但生活更加困難了，於是出現三種主流娛樂方式：第一，看書，花1美元購買書籍，足夠看半個月；第二，看電影，30美分能在電影院裡享受一兩個小時；第三，啪啪啪，這導致周赫煊的避（和諧）孕套生意越做越大。
於是乎，在1930年的時候，美國圖書市場和電影市場都迎來了奇怪的繁榮景象。
但到了1931年，隨著經濟大蕭條的加劇，美國的圖書市場和電影市場迅速崩潰，因為人們連買書和看電影的閒錢都沒了。
很多人依舊選擇用看書來打發時間，但卻不是自己花錢買書，而是到圖書館或者書店裡免費看書。而美國電影院的觀影人次，也較前一年下降了12%，這還是電影票價從30美分降低到20美分的情況下。
1932年是美國電影最糟糕的一年，每周觀影人次暴跌到1500萬——1930年的巔峰是每周8000萬人次。
於是乎，收聽免費廣播成為美國最最主流的娛樂方式，隨著收音機價格暴跌50%，美國超過60%的家庭都購買了收音機。
至於電影行情嘛，已經在1933年跌到穀底。特彆是羅斯福剛剛做總統的時候，他宣布一周有4天銀行休息日，這對穩定政府財政是有效的，但對電影產業卻是個致命打擊，當時全國的電影院都倒黴了，電影公司甚至拿不出錢來給員工發工資。
超過五分之一的電影從業人員失業，派拉蒙直接關閉了長島攝影棚，無數身無分文的群眾演員流落洛杉磯街頭，這幾乎成了全國性的醜聞。
好萊塢幾大巨頭當中，隻有米高梅還能保持盈利，其他公司全部陷入嚴重虧損狀態。
為什麼又說大蕭條成就了好萊塢呢？
關鍵人物還是羅斯福。
在羅斯福頒布工業振興計劃後，美國娛樂業開始漸漸複蘇，美國普通百姓又開始有點閒錢了。但人們手裡的閒錢依舊不多，隻能選擇廉價消費活動，於是人們紛紛走進電影院，這時美國電影平均票價已經下跌到15美分。
隻在羅斯福新政的第二年，就有1000多家電影院重新開張，派拉蒙和福克斯等好萊塢巨頭也扭虧為盈。
1935年2月中旬，當周赫煊來到好萊塢的時候，已經看不到絲毫經濟危機的影子，這裡比美國的其他地方複蘇得更快。
環球影業甚至買下半個山頭做片場，光是攝影棚就有10多個。米高梅更是壕氣十足，因為這家公司在30年代中期，已經成為好萊塢第一大巨頭，屬於可以一個打十個的存在。
去年費雯麗跟著周赫煊訪美，憑借京劇表演迅速走紅，米高梅瞅準形勢立即下手，高薪簽下費雯麗並讓她出演了一部電影的女二號。
與此同時，米高梅再次提出要購買《泰坦尼克號》的電影版權。周赫煊對此表示同意，但附加條件是必須讓費雯麗擔任女主角，雙方愉快地達成了交易。
事實上，自從《泰坦尼克號》風靡美國後，就有多家電影公司想要購買版權。但隨著美國電影行業的蕭條，所有公司都放棄了這個想法，因為《泰坦尼克號》這部影片投資太大，很容易血本無歸。
即便是風頭最盛的米高梅，也隻有在電影行業複蘇後，才敢提出《泰坦尼克號》的拍攝計劃。
占地一萬平米的超大型攝影棚，內部被挖出個大水池，水池裡還幾個巨大的輪船模型，包括沉船、落水等鏡頭都要在這裡拍。至於舞會、宴會等室內戲，則要在另一間攝影棚拍攝，全部由人工搭景完成。
聽說米高梅拍攝《泰坦尼克號》的預算是50萬美元，其中付給周赫煊的版權費就有3萬美元，這在1935年屬於難以想象的大投資。
但米高梅就是有這種氣魄，人家公司剛剛成立的時候，就投拍了一部曆史大片《賓虛》，投資預算吊打當時所有同行。在大蕭條期間，米高梅也是美國唯一能盈利的電影公司。
一句話，不差錢！
周赫煊和孟小冬剛剛來到攝影棚外邊，立即就有人過來阻止：“先生，女士，這裡禁止參觀，請你們立即離開！”
周赫煊指著攝影棚外的“泰坦尼克號”標誌，笑道：“我是這部電影的原作者，女主角是我朋友。”