而後來中國大陸市場起來了，想要在影視行業發展，有著更大格局的大陸市場，何必要在先天格局比較小的香港市場發展呢？
歸根結底，香港僅是一座城市。在國內市場發展起來之後，上海、北京這樣的大城市，一座城市的票房就跟香港的票房差不多。
更何況，國內還有數千城市可以開發，每一個城市的人口，放到世界範圍內來看，通常都不算小城市。隨著城市的開發和人均消費水平一年比一年高，很多原本沒有開發價值的城鎮，也擁有了巨大的商業開發價值。
……
林棋投資虎門影視基地的初期預算並不太高，僅有2億元作為啟動資金。
而虎門影視基地的發展，則是采取一麵投資拍戲，一邊建設的模式。
拍戲自然是《鴉片戰爭》，這部戲要麼不拍，拍了肯定是大片。
導演方麵的人選，林棋除了準備提名謝晉當副導演之外，還準備讓李翰祥擔綱導演。
李翰祥是香港電影行業縱橫幾十年的大導演，在五六十年代，就是叱吒影壇的金牌大導演，擅長於曆史、古裝、功夫電影。無論拿獎、賣座，都是拿手好戲。
當然了，到了70年代開始，李翰祥是套路有點老，被視為過氣大導演，為了票房著想，不得不拍風月片。
不過，近些年來，李翰祥厚積薄發，再度拍攝《慈禧傳》，整個係列分為《火燒圓明園》、《垂簾聽政》、《同治中興》、《變法維新》、《八國聯軍》等五大部分。《火燒圓明園》不僅僅是叫好，而且，在香港大賣1500萬票房，在中國大陸更是轟動大江南北，全中國都知道了大明星劉曉慶。
也正是因此，林棋覺得李翰祥是一個非常合適的導演人選，曆史正劇題材，正是李翰祥的拿手好戲。而謝晉導演則是90年代的《鴉片戰爭》的導演，這部電影投資規模1500萬美元，在90年代末的國內堪稱是天價大片。當然了，《鴉片戰爭》雖然是史詩大片，但卻限於當時國內電影票房市場的水平，全球票房規模加起來也就1000萬美元，可以說，賠本陪到姥姥家了。
對比電影的轟動效果，李翰祥的《火燒圓明園》完全不遜色《鴉片戰爭》，而在賺錢效應上，《火燒圓明園》是碾壓《鴉片戰爭》的。
兩個導演的水平而言，都算是不錯。但是，李翰祥還是更勝一籌，因為，其在駕馭曆史正劇這個厚重題材的基礎上，依然兼顧了商業市場，知道觀眾想要看什麼。
而謝晉則是缺乏商業片的熏陶，所以，《鴉片戰爭》水平是不錯，但是少了一些商業上的賣點。
在林棋找到李翰祥之後，李翰祥迅速的答應。因為，《火燒圓明園》和《垂簾聽政》兩部曆史大片，既較好又賺錢，給李翰祥的新昆侖影業有限公司貢獻了大把從鈔票。但是，很快參演該片的演員遭到台灣封殺。
因為，台灣這個年代還是繼續跟大陸采取冷戰，並且，充分利用台灣市場作為籌碼，讓香港文化行業站隊。隻要跟大陸合作，台灣就封殺。
三流的演員和導演就算了，台灣那邊的官員也不是閒著蛋疼，研究每一部港片，是不是跟大陸合拍。但是，《火燒圓明園》和《垂簾聽政》，太火爆了！所以，台灣方麵按照這部片子的演員表進行封殺，除非是演員道歉認錯，寫保證書，永遠不跟大陸合作。
劉曉慶不在乎，因為她的大陸人，而且，也不拿分成，隻拿很少的固定片酬，所以，台灣封殺不封殺，跟她沒關係。
李翰祥則是人脈廣，到處打點一下，也能解禁其在台灣市場發行。
首當其衝的就是影帝梁家輝，台灣方麵暗示然他道歉寫保證書。但是，梁家輝脾氣犟，非常有骨氣的拒絕了台灣方麵的拉攏。於是，自然是上了台灣市場黑名單，有梁家輝參演的片子，就不要指望能在台灣發行了。
於是，整個香港的影視行業，將梁家輝視為毒草。投資人為了不得罪台灣，再也沒有人願意投資梁家輝的電影。
實際上，既是台灣在這個年代，既是利用市場為籌碼甚至可以直接封殺香港第一線大明星。
大部分的演員，沒有一個敢說不！
而梁家輝是少數敢於對台灣說不的人，所以，林棋敬佩他的漢子。
新片《鴉片戰爭》指明要梁家輝出演，並且，電影預算1億，梁家輝則是給1000萬片酬，打破華語明星記錄！
林棋也是用事實來證明，給台灣那個屁大的市場封殺，在乎個毛啊！
要知道，新創業電子公司的遊戲機，也是被封殺的。
但是，一堆台灣人借著旅遊機會，到香港大包小包的購買盤古主機和遊戲，這也不是秘密。每年台灣的旅客從香港搬運到台灣的主機和遊戲，價值不低於5億港元！
所以，牛逼的娛樂作品，是封殺不住的！chapter();</script>