其實江海有些奇怪，為什麼一個電影的影視劇本，會找到他這樣一個寫話劇的新人編劇來修正改稿？
而張成業給到他的理由也非常之簡單：
“我勸天公重抖擻，不拘一格降人才。”
“我們不應該以創作者的年齡來論資排輩，才華和靈氣這種東西，無關年齡”
其實通過江海所編寫的《梁祝》和《竇娥冤》，張成業能感受得到，這是一個非常有才華，筆力非常能拿捏觀眾情緒的年輕人。
哪怕就是他這種年過四十，早就已經看透了所謂愛情的中登，在觀看完《梁山伯與祝英台》之際——
也屬於久久不能平靜。
“你的愛情故事寫的非常感人，正巧，我們現在就需要你這樣一位擅長把控觀眾情緒的編劇”
其實張成業主席給到江海的這部劇本並非叫《忠犬八公》，它的原名是《ハチ公物語》，這是日本著名編劇新藤兼人在1987年所創作的一部半成品劇本，和前世有所不同的是——
在《ハチ公物語》創作到一半的時候，編劇新藤兼人便因為身體抱恙，病逝在了東京都港區的家裡。
原本計劃投資20億日元拍攝的《ハチ公物語》，因為新藤兼人的病逝，被暫時擱置。
從上世紀八十年代開始，《ハチ公物語》的拍攝一直因為種種原因被迫拖延，或是因為資金鏈斷裂，或是因為劇本不完善，直至最後，拍攝《ハチ公物語》的計劃徹底被叫停，最終不了了之.
直到三年前，已經病逝的新藤兼人所創作的半成品劇本《ハチ公物語》再一次被投資方提上了日程，隻不過這一次，拍攝製作方並非是日本方麵，而是來自於中國的影視公司。
正是基於這種情況，江海翻閱著手裡的《ハチ公物語》，便一眼認出：
“這不是就是《忠犬八公》？”
《ハチ公物語》所講述的劇情大致是：
【一條名叫阿八的秋田犬，對主人的深厚感情，這條狗在主人死後的九年裡，每天都到車站等候主人的歸來，寒來暑往，日複一日，最終直至在街頭徹底老死】
這是一部溫馨與治愈，催淚與感動並存高分神作。
在前世，這部電影一度被翻譯成中文、日語、英文、法語等各個語種，在全球三十多個國家輪流播出。
甚至於一向挑剔的豆瓣網友，在評價《忠犬八公》之時，也罕見給出了極高的評價：
“在我心中，放眼世界影史，能和《忠犬八公》媲美的電影隻有《肖申克的救贖》和《海上鋼琴師》.”
它所講述的，不止是人與動物之間的友誼，更是通過秋天犬阿八的生命向世人展示，什麼才是真正的忠誠
你要說其他電影，江海不知道也就算了。
可如果《忠犬八公》這種被全世界上百萬影迷公認打出——
“年度最佳催淚係神作”的電影，江海都沒聽說過，那是不是多多少少就有點兒孤陋寡聞？
“忠犬八公.”江海翻閱著手裡的《ハチ公物語》，簡直越看越眼熟，他的語氣甚至都有些激動，“這不就是忠犬八公嗎？”
“《忠犬八公》竟然沒被翻拍成電影？這簡直就不可思議”
看著江海眼神裡隱隱有些激動的模樣，張成業頓時就覺得疑惑：
“怎麼，你之前也聽說過這部半殘劇本？”
“何止聽過？”江海翻閱著《ハチ公物語》的手，微微顫抖，“我簡直就太愛了好嗎.”
並未在意旁人詫異的眼神。
江海席地而坐，直接在澄海大劇院門口就開始仔細閱讀著手裡的這本《ハチ公物語》。
經由仔細閱讀一番過後，江海這才發現，前世大名鼎鼎的《ハチ公物語》之所以沒能翻拍成電影，也是有一定的原因。
原來，這《ハチ公物語》的劇本並不完備，有很多劇情壓根就沒寫完，它隻有原先劇情的三分之一
“怪不得這麼經典的劇本都沒被翻拍成電影？”
其實對於新藤兼人的《ハチ公物語》經不經典，大家壓根都不在乎，影視公司之所以願意改編《ハチ公物語》，完完全全是被新藤兼人【日本獨立電影先驅者之一】這個名頭吸引過去的。
這個世界就是這樣，當一個人功成名就，在某一領域達到了一定的地位，哪怕是他前半生未能完稿的遺作——
也能引起相當一部分投資人的興趣。
“華誼市場部門評估，亞洲市場，還是有相當一部分觀眾願意為《ハチ公物語》這種溫馨向治愈類電影買單。”張成業一臉和善的看向江海，“隻不過，因為《ハチ公物語》的原劇本隻有一半，這就勸退了不少想要過來投資的影視公司”
“我們市作協，邀請了一批具有之成熟創作經驗的劇本創作者，想要續寫有關於《ハチ公物語》的後續故事，但無一例外，通通被資方評估部門拒稿，這其中，就包括了你們澄戲的終身榮譽教授，葉景明，葉教授”
葉景明老師江海是認識的，這是陶春芳老師相交多年的好友。
在影視戲劇領域。
葉景明老師可謂是權威當中的權威，
不論是《康熙微服私訪記》，又
或者《白鹿原》，再或者膾炙人口的《鐵齒銅牙紀曉嵐》，這些熒幕上經典的影視劇劇本編排，都出自葉景明老師之手。
“所以.”江海緩緩合上了手裡的劇本，抬起頭來，直視著他，“你也想讓我嘗試續寫一下新藤兼人的這部遺作是嗎？”
“我隻不是一個編劇領域的新人，你憑什麼覺得連葉景明老師都續寫不了的故事，我一個新人能搞定？”
張成業目光炯炯，他的回答也簡明直接：
“因為，我在你身上看到了一種前所未有的靈氣.”
不論是文學創作，又或者是劇本編排，靈氣這個東西簡直就十分關鍵。
有時候，編劇或者現場執行導演，腦海裡偶然出現的一個想法，說不定就會成為影史之中的經典。
就比方說《喜劇之王》裡，周星馳和張柏芝在篇末時的那兩句對話——
“不上班伱養我啊？”
“我養你啊。”
這兩句台詞，並非包含在劇本之內，而是現場執行拍攝之時，導演周星馳腦中偶然浮現出的想法：
“這樣喊兩句台詞，會不會更能凸顯出人物的性格？”
由此，成就了一代喜劇經典。
雖然類似於葉景明這種劇本創作者，他們擁有非常之成熟的經驗，但過於成熟的經驗往往會束縛他們的創作，一昧的追求戲劇的矛盾與衝突，隻能是讓原本治愈溫馨向的《ハチ公物語》，在改編的過程當中，越走越遠。
“《ハチ公物語》所講述的是一條狗的故事，換句話講，狗是貫穿整部電影的主角。”
“一部電影，不以人的視角為主，反倒是把一條狗當成是主角？”
“這放眼之前，簡直聞所未聞，見所未見”
說到這裡，作協主席張成業特意停頓了一下，以一種極其認真的眼神看向江海：
“這種在市麵上根本就沒有借鑒經驗的劇本，你讓一些老牌編劇來寫，不一定能寫出什麼好的效果。”
“而讓一些新人編劇來參與創作，說不定能收獲奇效？”
“而我看你江海這個人，和狗，貌似頗有淵源.”
這說話怎麼還夾槍帶棒的呢？
一時間，江海甚至分不清這張成業是在罵自己還是誇自己？
“讀書人說話都這麼文縐縐的嗎？”
你要說讓江海去寫一寫其他的電影劇本，那他可能還真不感興趣？
畢竟他從始至終的目標都隻是想深耕一下文學領域，不想在其他方麵浪費時間。
但是，如果讓他改編的劇本是《忠犬八公》這樣的催淚係神作，那這
就另當彆說了！
其一，《忠犬八公》的故事是真的好哭，看哭千萬人的催淚係神作這並非說說而已。
其二，《忠犬八公》這個故事，本身也足夠溫馨，足夠治愈
這和江海在寫作上的理念簡直不謀而合？
“不能輕易放棄每一個刀人的環節”
秉持著寫話劇是寫，寫劇本也是寫，在短暫交流一番過後，
江海果斷答應了張成業的請求：
“最遲交稿時間定在什麼時候？”
像是都沒料到江海答應得如此之迅速，張成業一愣：
“一個星期之內我們要看到劇本的初稿，至於成稿”
“最遲一個月？”
得到回複的江海也不墨跡，直接抬腿邊走：
“一周後見。”
也不知怎的，看著江海離去的單薄背影，張成業腦子裡恍然就浮現出一句台詞：
“你看那個人，好像一條狗”