“a小調。”
短暫的安靜過後，秦鍵伸出了一隻手指，然後隨意的連續按下又抬起。
“噹！————噹！———噹！-噹！——噹！——”
明亮粗壯的單音保持著一致的的音量，帶著明確的節奏向前展開，拉開了引子。
此處粗壯的像是f的力度表情完全顛覆了原版樂譜上的p標記。
換句話說，如果按照刻板的學院派標準來審視秦鍵的這前半段引子，多半他會被黃牌警告。
“你犯規了。”一般來說裁判會這麼說。
但是，這裡是屬於肖邦的賽場，自由是一切的前提。
更何況在這個舞台上，舞台下的眾人清楚並明確的知道——曆史上這麼乾的家夥，秦鍵絕不是第一個。
同樣的作品，同樣的段落，1960年的時候，一個來自意大利的小夥子也是如此任性處理的。
當雙音以同樣的節奏接管引子後部分的時候，鋼琴的音量從f一瞬化成了pp樣的細弱無聲，如果不是kawai超敏感的擊弦錘，或許沒有人能聽到舞台上的演奏是繼續的。
跨越近五個音量階梯的強弱對比，秦鍵不但展現了他對手指力量極其精準的控製，同時台下的一眾肖邦的專家也大概猜到了這一環節的遊戲答案。
引子尾聲勾勒出的中低音聲部在顫巍的行進中漸漸隱去，響板四周的空氣忽然安靜的那一刹那，舞台上出現極端不安的情緒律動。
就在這一刹那，秦鍵目光一凝，左手手腕下壓的一瞬凶猛的奏響了一個呼嘯般的沉重單音，與此同時的右手全力掙開又極速收縮的瞬間移臂至鍵盤最右側高音區域上方。
猛然向下砸去！
是砸！
秦鍵砸向琴鍵，帶著勢如破竹的氣勢。
當一隻可以橫跨鍵盤十二度的大手收縮為爪集力砸向鋼琴最為脆弱一點的時候，音像畫麵可想而知。
kawa鋼琴極力嘶嚎般的拉開了冬風的主題，一股真正參雜著寒意的旋風音流自上而下，衝向四麵八方。
冷，冷的清醒，每一個音都出現在了它因該出現的地方，向聽者證明著它的存在，它的必不可少。
不得不說評委們還是被這樣的一幕震撼到了，以至於一時間已經忘記了曾經的那個意大利人也是如此剛烈。
因為並不是每一個可以將冬風演奏出這般效果的演奏者都有一隻這樣的大手。
或許演奏肖邦不需要這麼大的手，但那又如何？
秦鍵的目光漸漸的再次淡漠下來，他知道接下來的事情就是把這首作品完成就可以了。
關於冬風，至今秦鍵隻喜歡兩個人的版本。
在沒有聽到的段冉的冬風之前，他隻喜歡波裡尼的。
波裡尼作為第6屆肖邦大賽的金獎得主，其演奏風格的標簽就是帶有強烈的畫麵感演奏。
他的每一首肖邦都是如此。