秦鍵在小棕色上解決了前兩個階段的問題——‘什麼是小棕色的聲音’‘什麼是我在小棕色上的聲音’——，現在來到了第三階段的問題麵前。
“什麼是肖邦的聲音。“
當然這裡就不能單純的隻考慮在小棕色上了，還有食堂裡的小黑色，廠房裡的小黃色和小白色。
甚至於不能在單獨的考慮在古鋼琴上的問題，現代鋼琴也得涵蓋到這個範圍內。
老實說，關於‘什麼是肖邦的聲音’這個問題秦鍵還從來沒有問過自己。
很顯然，問題到了這一步，也看似變得真正的高深了。
問題到了這裡，還是得從莫紮特說起。
值得一提的是目前來說秦鍵在整個鍵盤領域裡勉強可以用‘以演奏莫紮特而有那麼一點點名氣’來形容。
在莫紮特的作品中他又以精湛的技巧和獨道的理解為支撐點。
這一方麵源於阿瑪多伊斯遺願給他的啟示，但他對作品的嚴謹態度也是他成功的必要因素之一。
麵對每一首莫紮特作品的時候，他幾乎都在用一種x光掃描似的分析，針對作品的每一個部件進行獨立且清晰的分析處理。
所以最後呈現出的美麗流動過程中，不時的還會閃爍出有趣的附屬細節或乍現出某種思想上的光輝。
一切都建立在縝密的思考之下，可並沒有給人帶來做作的費力之感。
對於莫紮特一絲不苟的態度也讓他不知不覺間建立了自己的——莫紮特聲音。
所以他在想如何再次借助這一過程尋找到這一階段的‘肖邦聲音。‘
誠然，如果一個鋼琴演奏者有智慧、品味、獨創性，卻沒有相應的技術手段來專遞它們，那麼一切都將毫無意義。
暫時告彆現代鋼琴來到了古鋼琴的麵前，秦鍵也開始重新審視自己對於演奏肖邦的技巧。
不同於現代鋼琴的性能，經過了半個月的練習他已經徹底摸清楚了古鋼琴的脾氣。
以小棕色為例，小棕色性格內斂，卻又果斷，雖然它的聲音永遠不能讓一個ff強壯的讓人發抖，但是隻要你給它力度適度的撫摸它還是可以第一時間給你一個滿意的答案。
音量有局限，反應靈敏，音色單薄，這是秦鍵又經過一個上午給出的最後結論。
午飯的時候他與廖林君談及到這裡的時候，對方給予了他肯定的答案，並附送了一條：“勾勒長句的時候，它也能讓複雜的問題變得簡單。”
下午再練習的時候，秦鍵在演奏的過程中幾乎一下就領會到了這一點的妙處。
下午他開始了第一首作品的嘗試，他選擇了激流練習曲，一首他已經用不到的參賽作品作為實驗。
激流的技術特點並沒有很複雜，秦鍵和段冉在東京的時候還討論過幾次，兩個人的看法一致，多集中在‘花樣多，綜合性強。’
如何演奏清晰流暢是其中的關鍵。
清晰之後，才見流暢，流暢又能讓清晰變的更富有表現力
此二者本就是相輔相成的。
在浪漫主義時期的音樂中，我們很難把不清晰的琴聲聽為流暢。
這時，音色單薄的特性讓小棕色在清晰感上展露出了不俗，秦鍵很敏銳的抓住了這一特性。
當客觀存在被主觀所俘獲，其能動性也大大加強。
秦鍵隻用了三遍便讓自己的後背冒起了一層細密的雞皮疙瘩，第三遍結束的時候，他後悔自己為什麼沒有錄音。
這一遍他聽到的是小棕色的聲音，也是自己的聲音，二種聲音像是合二為一——出現了一種全新的聲音。
這種聲音有著一種片段式的風格，像是在描繪一處處風景，但整體回味又充滿了一種整體感。
秦鍵確切——關於激流——他沒有在任何一台鋼琴上演奏出來過這種感覺。
他不能第一時間斷定這就是肖邦的聲音，但心中又隱隱有期待。