其實史蒂文都懂，“湯姆，我告訴過你，開拍之後我就不管，我完完全全相信演員自己的能力。當初，你親口認證了安森，現在就是你麵對自己選擇的時候了，所以，我不擔心，我一點都不擔心。”
說完，史蒂文就不緊不慢地轉身離開，留著湯姆一個人站在原地滿臉錯愕，等了一會兒才反應過來，“嘿，導演？你確定這是你的電影，對吧？”
這是在吐槽史蒂文當甩手掌櫃呢。
史蒂文根本就不搭理湯姆，腳步沒有停頓地走向監視器，腳步輕盈，儘管沒說，卻也流露出隱隱的期待。
這場戲，FBI探員卡爾帶著另外兩位探員抵達汽車旅館，他們接到線報，這裡有一張支票出現異常，很有可能就是小弗蘭克-阿巴內爾。
一般來說，銀行詐騙案這樣的白領案件不需要出勤，全部都是在辦公室完成工作，所以卡爾請求了支援，結果上麵也不用心，隨隨便便派了兩個人前來輔助，一點都不重視，這讓卡爾十分不滿。
抵達現場後，卡爾讓其他兩個人守住逃跑出口，自己單獨前往二樓逮捕犯罪嫌疑人。
接下來拍攝的，就是卡爾和小弗蘭克的首次交鋒。
從劇情來說，這一場戲是連貫的，但從拍攝來說，卻需要切換不同角度不同機位不同軌道全麵拍攝，所以史蒂文為首的核心團隊全部都在一樓，把二樓的走廊和房間全部清空，確保拍攝能夠順利進行。
為此，史蒂文構想了幾個拍攝方案，最後才拍板——
他們準備先采用跟拍視角，把整個故事線的框架拍攝出來，側重點是展現卡爾和小弗蘭克兩個人之間的張力，儘可能發揮演員的魅力，把攝影機的視角隱藏，讓觀眾沉浸在“貓捉老鼠”的刺激感裡。
然後，再根據呈現出來的框架，有目的地填補特寫、近景等等不同機位鏡頭，儘可能營造出沉浸感，讓氛圍變得完整。
史蒂文依舊是史蒂文，掌控全局，如同一位匠人。
經曆蓋瑞-馬歇爾和山姆-雷米兩位導演的合作之後，再參考史蒂文的工作模式
，確實是截然不同。
陸陸續續地，全部準備完畢，從紐約切換到洛杉磯，短暫調整之後，劇組上上下下就展現出專業姿態，一絲不苟地進入拍攝，重擔還是落在演員身上——
湯姆和安森，是否能夠碰撞出火花？
回想一下，安森在紐約的表現著實帶來不小驚喜，不管是他和克裡斯托弗、納塔莉兩位老戲骨的合作，還是收官重頭戲的拍攝裡展現的爆發力，確實令人眼前一亮，遠遠超出預期，期待值也就忍不住節節攀升。
那麼，這次呢？
“卡！”
這是第四次NG，拍攝進度稍稍有些受挫。
倒不是不好，主要還是細節——
安森和湯姆兩位演員還是需要尋找默契，兩個人並沒有在正確的軌道上；而剛剛的NG更是哭笑不得。
攝影師需要手持攝影，但這裡強調的不是紀錄片的真實感，而是強調鏡頭緊緊跟隨兩個角色的運動感，這對攝影師提出嚴格要求，不僅需要保證鏡頭穩定，而且還需要保證拍攝路線百分之百準確。
不容許偏差。
攝影師配備了一名助理，助理雙手抓住攝影師的腰部，控製攝影師的移動和定點，全程契合拍攝軌道。
差錯，就出現在這裡，攝影師的移動路線稍稍偏離軌道，以至於鏡頭和安森就這樣麵對麵地對視上了——
安森直視鏡頭，非本意地。
於是。
“卡。”
NG就來了。
全場微微愣了愣，然後集體爆笑，一樓和二樓都是一樣，就連群演們也一個兩個沒有控製住笑了起來。