掌聲似乎更強烈了，不過這回不用擔心會延誤時間了，因為隨著樂隊的上台，人們不由自主地就偃旗息鼓了。
而且，看架勢這首歌的真實還不小，除了六月荷樂隊陣容之外，還多出來兩個懷抱吉他的樂手。
同時舞台前麵一下子擺出來五個高腳椅，每把椅子麵前還多出來一支話筒。
方源坐在了居中的位置，樂隊的兩個吉他手和新加入的吉他手分坐在他的兩側。
但六月荷樂隊的人數並沒有減少，多出來一位馬頭琴樂手，一位手鼓樂手，一位大提琴手，一麵龍國大鼓和鼓手。
這個陣容有點大，引起了觀眾們的更大好奇。
“一首《安河橋》送給大家！”
方源簡短的一句話之後，龍國大鼓和手鼓的節奏之下，他低沉的嗓音開始述說：“讓我再看你一遍，從南到北......請你再講一遍關於那天......”
——間奏馬頭琴悠揚，人們聽到了淪陷。
旋律好聽到爆，方源又換了一種木質嗓音，低吟慢唱，細膩的訴說。
配合五把吉他的清新，以及後來逐漸加入的大提琴和馬頭琴的嘶啞。
尤其是馬頭琴的加入，天生就帶著一種蒼涼的感覺，這種蒼涼也可以稱之為悲傷，間奏用馬頭琴簡直是絕配。
由此，時光和故事就這樣靜靜在音樂中流淌，帶著每個人的內心飄蕩著。
聽這首歌，心情由原本的浮躁變得特彆的平靜，這首歌裡有太多的感情，無奈的、傷感的、難過的、幸福的......夾雜在一起。
經年之後，待自己人生閱曆更豐富一些後，應該會更有感觸吧。
這是一首可以單曲循環到老的歌，稱之為民謠歌曲經典中的經典也不遑多讓。
乾淨優雅的吉他和弦樂，溫暖而略顯頹廢的文字，樸實的歌詞和旋律，用低沉暗啞的嗓音，訴說著人世間瑣碎往事。
沒有華麗的技巧，沒有嘶啞的喧囂，近乎絮叨地書寫身邊的人、身邊的故事和自己的內心，是那麼的真誠和簡單，卻洋溢著超越生活的詩意。
整個編曲也沒有以民謠音樂常規的形式出現，而在歌曲中加入了貫穿始終的手鼓、大鼓，還有馬頭琴和大提琴。
手鼓、大鼓讓節奏更加明快，馬頭琴讓歌曲飽含情感，大提琴豐富了音色優美的同時，讓整首歌更趨向柔和低沉。
每一種樂器的特有蘊意跟歌曲的情感嚴絲合縫地貼切，所營造出來的如此情感共鳴怎能不讓人動容！
原本沙啞的呢喃怎麼聽都覺得苦澀，但在這種樂器編配下，這些瑣碎的回憶好像也變得溫柔了起來。
歌詞的寓意是一場關於青春的回憶，安和橋北裡是夢與過往，可最後的我們還是要去往遠方。