三位高層聽他的講述當即昏昏欲睡。
理論永遠很枯燥，特彆是苛責字眼的理論。
可傑瑞和泰德卻聽得全神貫注，甚至在意識到林無攸要講述理論後更加地專注。
理論隻有和實踐所結合才是可靠的論據，而此論據要想推廣至大眾又必須帶有一定的普適性。
換句話，林無攸這套理論放在《加勒比海盜》上行得通，放在其他影片上行得通麼？
隻有後者行得通，這才是個牛逼理論，才是值得被記住、甚至推廣到全好萊塢的理論。
“在複原性三幕結構下，影片必須在開始的20-30分鐘之間設置讓主角經曆的‘情節點’，讓他擁有一個必須要實現的目標，我稱之為‘戲劇性需求’。”
“之後在電影運行到一半左右，角色必須采取爭取或反抗，以實現他的目標，這是對抗時期，我又稱之為‘中點’，這個中點有些時候會以更微妙的轉折點形式發生在第二幕之中，這種對抗往往使得主角的命運發生極端的逆轉。”
“影片的最後一個階段則用於描述主角的抗爭高潮，最終實現他的目標，或者他也可以無法實現它的目標，以表現出故事的最終結果。”
林無攸講完了，跟說完基本理論的每個老師般，下意識地追問句。
“大家應該都懂了吧，這是非常簡單和基礎的東西，壓根沒有什麼難點。”
沒有人點頭，沒有人說話。
所有人都在思考，有的則直接放棄思考。
傑瑞在他說“戲劇性需求”的時候還跟著上，再往下的內容……對抗時期，可以明白；中點？什麼是中點？為什麼會發生在第二幕中？第二幕又是個啥玩意？目標又為什麼會發生極端的逆轉？
這都什麼跟什麼，哪裡跟哪裡？
他在講什麼？我在說什麼？我為什麼坐在這裡？我跳過什麼非常重要的內容點？
“那個能不能再講得詳細點？我、我有點懵。”
林無攸立刻以“你這孩子可真不開竅”的眼神瞪他。
傑瑞愧疚地低下腦袋。
這時候兩人都忘記，林無攸作為爭取機會的一方，他才應該坐在台下被為難，而不是站在台麵為難台下的甲方（爸爸）。
這屬於正宗的倒反天罡。
可惜知識的力量就這麼強大，它讓弱勢的一方占據優勢地位，讓強勢的一方顯得像個隻有空殼的器物。
之後林無攸又詳細講述了三幕中的每一幕構成，比如說第一幕是故事的開端，要交代故事發生的時代、地點、社會背景，主要人物也要依次登場，在第一幕結尾時也要有個轉折點——一場事故或一件“乾擾事件”，要讓主人公脫離正常的生活狀態。
第一幕的落幕代表了衝突的鎖定。本站域名已經更換為()?。請牢記。