競演類綜藝，話題或者說爆點內容幾乎都不是演技，而是藝人比較尖銳的矛盾或許容易引發爭議的言行，這些經常壓過表演本身。
因為演技其實是很專業的東西，是一種主觀感覺，讓它變成觀眾看得明白的東西，並不容易。
演員本身很像是程序員。
演員修煉自身的演技，就是程序員寫代碼的能力。最後呈現出來的結果，演員通過角色呈現，程序員通過軟件呈現。
好的演員，讓你看不到表演的痕跡。好的程序員，讓你看不到程序的bug。
你可以不喜歡一個角色，但你不能否認一個角色後麵有很複雜的功力。就像你可以不喜歡一個軟件，但你不能否認這個軟件後麵代碼的技術含量。這個演員對於角色的塑造，是自身的理解，旁人隻能解讀一二。這個程序員寫的軟件，也隻有自己知道邏輯，旁人隻能猜測和推論。
同理，越專業的演員，越難給節目帶來收視率。
越不專業的演員，越可以給節目帶來收視率。
演的差，觀眾看的出。
演的好，觀眾看不出。
演的特彆張揚，觀眾看的出。
演的不露痕跡，觀眾看不出來…
那怎麼辦？
《演員請就位》又名“導演請發火”。
《我就是演員》又名“評委請開炮”。
隻靠舞台上的幾場表演，顯然帶不動綜藝需要的熱度，長期下來，節目組策劃明顯開始向話題偏移，競演概念逐漸被淡化，真人秀痕跡加深。
電視綜藝就是靠看點撐起熱度，熱度則反哺人氣、數據。
這個是競演類綜藝的生存法則，從市場營收角度，熱點話題不可或缺，沒有熱度，再好的內容也無人問津！
但從綜藝壽命及觀眾口碑角度，熱度噱頭可以有，競演概念永遠都是基礎…
今天這期的爆點就是年輕演員演技還有市場…
演技點評主要靠陳楷哥、寧昊，市場方麵，就要靠沈旭東了…
“張一山，你是屬於觀眾看著長大的，我覺得你可以嘗試一下刑偵片…PPTV在籌備幾部刑偵片，你可以去試試…”
“魏大勳…咱們中戲的演員，你很適合喜劇，長相就有喜感…”
“楊陽…估計找你的戲已經應接不暇了吧…我就不評價了。”
……
楊陽，早些年演技還挺自然的，《左耳》、《從你的全世界路過》包括電視劇《新洛神》裡的曹植…
因為，那個時候，他並沒有意識到自己的帥氣可以創造出如此巨大的財富，所以可以拋開包袱以更自然的狀態去詮釋角色…
後來，進化成了黃小鳴2.0版本…
端王！
問題是，黃小鳴後來自己進化成了3.0版本，楊陽依然是2.0…
他演戲時好像首要考慮的就是怎樣展現他的帥，而不是如何為角色服務。
這點很像35歲之前的鄭少秋！