無論藝術是源於什麼，隻有拔高了才算是藝術，否則就是記錄。
雖然查理茲·塞隆同意了拍一段肉色療傷戲，不過最終蘇長青還是藝術化處理了。
加塞這種戲份也得合理，打打殺殺中突然出現過於寫實的裸戲，滿銀幕顫巍巍的嬌豔欲滴，實在很容易出戲，搞噱頭的動機未免太明顯了。
蘇長青都這級彆的導演了，當然不能把香豔元素玩得如此粗糙。
李奧聽他說要藝術化，一時不知如何拍：“怎麼藝術化，拍柔媚了不好，玩光線陰影又太保守，得找到一個平衡點才行。”
蘇長青的處理很簡單，算是虛實結合：“咱們在群打戲的最後加一段飆血漿，噴塞隆一頭一脖子血就行了。”
拿刀砍人哪有不噴血的，隻要鮮血順脖子流到了胸口就行了：“咱們弄點血將她那兩座山峰染紅，這叫浴血奮戰映山紅。”
用鮮血鍍一層膜，甚至不能算是裸戲了。
李奧嘴張大了半晌合不攏：“你這可夠血腥的。”
“這樣會有一種特彆的、殘忍的美，比直接裸露好一些，”開拍時蘇長青對查理茲·塞隆解釋：“之所以這麼做不代表你這個……其實很好看，但拍出來也得和影片風格一致。”
這個必須得解釋，女演員和男演員一樣，並不是每個人都適合光膀子，實際上大量的明星隻能看臉，體型體態都是減分的，不能讓她誤以為蘇長青覺得不達標才這麼做，那更令人難堪。
萊昂納多隻和模特交往的執著，其實這也是在走一條專業的捷徑，或許是從慘痛經驗中總結出來的理性。
塞隆當然服從安排，鍍膜挺酷的，沒什麼不好。
另外就像她自己說的，這的確是一段很長的裸戲，影片裡一分多鐘，蘇長青爭分奪秒也拍了整整一天。
查理茲·塞隆之前雖然模特乾了六七年了，也穿過不少暴露服裝，可畢竟還很年輕，這麼光膀子拍戲是第一次。
蘇長青看得出她緊張，所以讓大家儘量將工作安排得緊湊，也不準在現場說笑，免得引起誤解。
其實主創團隊對查理茲·塞隆一直都很照顧，一個小姑娘從非洲跑到好萊塢謀生，運氣好被大導演看中，又到亞洲來拍戲，原本就挺折騰了。
另外查理茲·塞隆也很努力，與所有人相處都很融洽，長得又漂亮，也的確容易贏得好感。
接下去拍了兩天鹿野千津的戲，雖然她出場的戲份都是與塞隆對打，實際上仍有不少需要單獨拍攝的內容。
比如各種造型特寫、念台詞時麵部表情以及眼神變化、扛著她的薙刀從樓梯上走下、持刀特空飛躍、後空翻、被擊倒後鯉魚打挺躍起、甚至被擊殺後的定格等等，拍起來都挺花時間。
之後梶芽衣子和北野武的戲也是如此，拍完了個人戲份再接著拍對打，這是最節約時間的安排。
鹿野千津把薙刀練得相當嫻熟，幾個舞動完成得很漂亮，從小熱愛籃球和舞蹈，也令她擁有不錯的平衡協調能力，鯉魚打挺和飛躍也乾淨利落，後空翻吊了威亞，拍了一小時也完成了。
身穿學生製服做到這些真不容易，動作得體加上機位設計合理，拍得風騷而又不失得體。
每完成一個動作，大家都報以掌聲，這給了鹿野千津很大的信心。
開拍之前她對蘇長青說過：“我很緊張，擔心會出醜，畢竟穿著製服作了所有不應該做得動作。”
說來說去就是怕露底，雖然內褲和泳衣、體操服的安全性差不多，但人的心理就這樣，穿泳衣、體操服怎麼都行，露出點內褲就覺得丟人。
拍學生裝格鬥當然屬於嘩眾取寵，就像不知火舞或者春麗穿著奇怪的裙子格鬥，反差的造型本身就是遐想的源泉，許多人好這一口，包括蘇長青自己。