琴行店長抱臂看著他練琴，聽他第一首肖邦的前奏曲皺了皺眉，倒不是說很差，就是差那麼點意思，聽起來怪怪的，這種怪不是技術問題，是人和琴匹配度低，跟作者的筆力一樣，想的和寫的不在一個水平上。
如果不是親戚、有關係，店長想不懂老板娘為什麼要邀請這麼一個小子了。
然後店長就聽著這個少年以火箭般的速度迅速摸透了這台鋼琴的特性，前後不過三首前奏曲的間距。
店長眨了眨眼，覺得好像就是這眨眨眼的時間，琴還是那台琴，可聲音卻不是那個聲音了。
他看著簡一鳴對鋼琴點了點頭，然後開始手指熱身，接著他在鋼琴麵前深吸了一口氣，抬指彈曲子。
——舒伯特，《冬之旅》。
這是一部聲樂套曲，是舒伯特最後完成的作品，根據德國浪漫主義詩人繆勒同名詩歌創作的音樂作品，描述失戀者在隆冬當中孤獨前行的故事。
舒伯特抓住了詩歌的韻律和音調特點，提高了鋼琴伴奏部分的表現力，將演奏的重點放在了人物的心情起伏上，它沒有具體描繪的內容，始終在捕捉、刻畫、烘托人物的心情，用現在的網絡詞來描述，這就是一部很有氛圍感的作品，所以愛者極愛，感覺不到的人就聽得雲裡霧裡。
在奧地利音樂家死忠的店長看來，如果一個人get不到《冬之旅》，要麼就是人生閱曆還不夠豐富，要麼就是演奏者的水平不夠，沒有第三種原因。
所以他聽到簡一鳴居然選擇這部聲樂套曲作品的時候，挑了挑眉。
這可不是小年輕能彈好的作品，而且這時演奏《冬之旅》的時機不太好，春末夏初，天氣正好的時候，就連外部點天氣烘托加成都沒有了。
《冬之旅》的第一首《晚安》之後，進入第二首A小調《風標》。
店長剛開始心裡還有種種想法，但到了《冬之旅》最著名的那首《菩提樹》之後，他的腦海裡出現了那個孤獨的旅人，在冬天的寒風中前行，經過那棵曾經有著美好回憶的菩提樹，心裡閃現過一絲猶豫和掙紮，最後在呼嘯的風中決心遠去，在他身後，冬日烈風也帶走了菩提樹的最後一片葉子。
這是一趟注定邁向死亡的孤獨旅程。
當店長終於從曲子演奏的意境當中回過神來的時候，發現周圍多了許多駐足的路人。
《冬之旅》一共有24首，簡一鳴演奏到12首的時候停了下來，此時留下來聽的人還有不少，他們都充滿了善意對這位年輕的演奏家鼓掌。
“你彈得真棒！是來參加奧賽的選手嗎？”一個姑娘用德語衝他喊道。
簡一鳴歪歪頭，沒聽懂。
聽不懂的時候，微笑就好。
於是簡一鳴對她露出了一個笑容，把小姐姐迷得不行。
“我會去現場支持你的！加油！”
簡一鳴沒聽懂她說什麼，但是加油的手勢看懂了，就不停地說thank you。
姚浩看得好笑，兩個人雞同鴨講，居然還能微妙對上號。
接下來的幾天簡一鳴都在這裡彈鋼琴，附近的居民都知道琴行有演奏活動，而且小夥子彈得很不錯，紛紛過來聽。當簡一鳴彈施特勞斯的圓舞曲時，有兩對小情侶跟著跳了一曲，贏得了滿堂喝彩。
最令姚浩吃驚的是，簡一鳴的演奏裡，居然有了一絲維也納愛樂樂團的影子。