為了兼顧觀影人群的需要，我們就要把那些蘊藏在隱晦的表層之下的情節給浮上來。
運用一些手段，讓觀眾能夠一眼就看明白所謂的謎題真正的答桉。
雖然理解，但是，小齊解密的方式，還是令人不適。
不過，不適也是你帶來的，電影也是你的，你自己都不介意，我又為什麼要單獨幫你做調整？
當然是越加不適越好了。
吳迪等人走向了棺材，他按照劇本的要求說出了台詞，質疑棺材裡是不是有人，是不是真的是那個受害者。
他責怪父親多管閒事，卻根本不敢和父親對視。
他知道他犯了不可饒恕的錯，他也知道，父親這樣做，絕無任何的私心，全都是為了他。
但是，越是這樣的深情厚誼就越是令人難以招架，甚至，受惠人都不願意去承認這一份深情。
為了讓心理上的負罪感降低，采取直接不承認的態度是通常的選擇，然而，事實終究是事實。
不管是在現實的生活中，還是在電影世界當中，死不承認都隻是掩耳盜鈴的做法，一點沒有可取性。
於是，現在，為了最後死心，吳迪飾演的兒子，將要用儘全身的力氣，打開棺材蓋！
是的！
在一部主打懸疑的電影當中，我們聰慧的齊導，居然設計了這樣一個劇情。
那就是讓主演打開棺材蓋，露出躺在裡麵的老劉那張猙獰的臉。
彆誤會，老劉本人一點也不猙獰，完全是正常人的長相，隻是特效妝容看上去還是有一點點恐怖的。
而且，老實說，這部電影進行到這裡基調還都是懸疑性的，稍稍有點驚悚味道，但絕對和恐怖片相距十萬八千裡。
整個是個正統的社會派推理電影。
而最後的這一幕如果按照小齊的新安排來演，那活脫脫的就會營造出一種恐怖片的感覺。
怎麼說呢，這樣修改也可以說是有利有弊。
利處在於，恐怖片愛好者可算是有福了。
他們長久以來被各種沒有鬼的，甚至一點也不嚇人的院線恐怖片摧殘，早就已經皮糙肉厚，特彆抗造。
任何爛片都不能觸動他們的心神，他們早就已經修煉出來了。
然而，迷宮注定是解救他們的神明！
它的製作雖然說不上是特彆精良，但是它的故事絕對上乘，需要動腦筋，有代入感，最關鍵的是，整部電影始終保持著懸疑性，最後再來這麼一個恐怖的鏡頭，那刺激，簡直是杠杠的。
到時候，那些苦院線恐怖片許久的觀眾們就會驚喜的發現，迷宮雖然不是恐怖片，從來也沒有那樣的標簽，但是，它卻不是恐怖勝似恐怖。
絕對的恐怖佳片！
你要知道，若是拿捏住了恐怖片受眾的胃口，你就算是大成功了！
這些年，院線不是沒上映過恐怖片，嚴格說來，數量還很多，非常多。但是這個質量嘛。
在吳迪穿越過來的那個年代，院線恐怖片已經成為了一個傳說，隻要是有人提到，必須是一陣噓聲。
沒有人不皺眉頭的。
若是迷宮能夠有所突破，絕對是特大喜訊，從這個層麵上來講，小齊如此修改也算是有自己的考量，意識特彆的超前。
隻是苦了老劉一個。
另外，最後的這個鏡頭如果真的可以放到院線上的話，對迷宮這部電影來說，也不能說全都是好的。
比方說，它會衝澹迷宮本來的正統懸疑滋味，讓影片變得有些不倫不類，混搭的感覺。
這也會損失一部分正宗懸疑片愛好者受眾。
切不要以為這是一個小問題，實際上，這個問題很大，非常大，自從電影這門藝術形式誕生以來，影迷和影迷之間的爭鬥也從未停止過。
影迷之間，尤其是所謂的那些電影愛好者，確實是對電影有些研究，有些知識積累的影迷朋友們，那可就更挑剔了。
他們不隻是對電影本身挑剔，對於影迷與影迷之間也挑剔的很。
就比方說恐怖片這種冷門的類彆吧，那中間也是可以分出三六九等的。
比如歐美係就看不起日韓風，日韓風呢，反過來很多時候也瞧不上歐美係。
歐美係一般走的是血漿風，還有一部分導演是偽紀錄片愛好者，專門以拍攝恐怖類型的偽紀錄片作為電影作品。
這種血漿風僵屍係愛好者，往往瞧不起精致唯美的日韓風恐怖片愛好者，嫌棄他們矯情，小小氣氣的。
反過來說，日韓風自然也瞧不起歐美係。
那都是拍的啥玩意？
噗噗噗，到哪裡都是血漿湖成一片，不是靠著懸念或者是故事情節吸引人，完全就是用血漿嚇唬人。
這樣的恐怖片實在是太低俗，擺不上台麵，我們日韓風恐怖片，那才是真正的以故事情節取勝的。
我們講究的是因果報應的故事，一點點的對現實的警示作用，唯美，精致，鬼怪傳說，這才是日韓風恐怖片的核心。
我們這才是高端的，精致的嚇人！
那些血漿片有什麼意義？
哪裡有我們這樣的電影唯美？
這些影迷們都清高的很，自我感覺良好的很，誰也看不上誰，當然了，雖然他們彼此之間經常是吵得唾沫星子橫飛，但是，若說是麵對院線內娛炮製出來的恐怖片，那大家的意見就可以瞬間達成統一。
說個笑話，內娛的恐怖片。
哈哈哈……
哈哈哈！
多年以來，內娛院線產出的恐怖片從來都處於食物鏈的最低端，是可以共同鄙視的對象，完全沒有地位可言。
一般來說，愛看院線恐怖片的觀眾也被稱之為是爛片愛好者。