邁克爾和米婭都貨真價實被她的突然撲來嚇了一跳，即使她並非在即興演出，這一段是劇本裡就有的，他們都知道她會這麼演，卻下意識的退後。
因為她的眼神太瘋狂了，瘋狂得並不像是演的，帶著與他們一起玉石俱焚的悲憤。
——那可是個在結局裡麵，沒有回頭地跳進火海裡自儘的女人啊！她怎會不狠心？
在不起眼的角落觀察著這一切的馬克不知何時臉色變得凝重——她比試鏡的時候發揮得更好了。
難道她是體驗派？
體驗派演員追求的是真實，讓表演接近生活，因此必須去體會角色的內在情緒，並且由角色的內心出發去塑造出該角色的形象，發自內心地相信自己就是這個人。
那麼他得相信角色的處境，把虛構的處境當成真的，從而作出本能的反應，而不是事先就設計好要這麼演。跟著劇本去演，跟代入角色去演，出來的效果完全不一樣。
馬克認為海瑟是體驗派的演員，因為她的演技給人一種自然至極的感覺，沒有絲毫在走劇本的生硬，而且她演得比上次更好，爆發出來的情感更豐富，除非她在試鏡時沒有出儘全力，否則隻有一個解釋——她正在親曆其境。
試鏡的時候沒有任何道具，更沒有其他演員，隻有四麵牆壁，她隻能靠想像去完成一場獨戲；而現在，她穿上了伯莎的衣服，來到伯莎的房間，麵對真實存在的羅切斯特以及簡，這才100%的把自己投入在其中，成為伯莎·梅森！
用體驗派的方法去演戲，首先要對角色作出全麵的剖析，特彆是心理上的，還需要豐富的想像力去豐滿角色的形象，去完善劇本上沒有提供的線索，沒有一定的天賦是很難用這種方法去體會角色。
因此在馬克認識的體驗派演員裡麵，無一不是天才！
羅切斯特在伯莎的攻擊下反抗，他眼裡的痛苦並不比伯莎少，被關在閣樓的是伯莎，被剝去的卻是他自由的靈魂，這樣的一個妻子對他而言是沉重的負擔，是一個詛咒，以及一生都不可告人的秘密，讓他連深愛的女人都娶不了！
兩個人都在掙紮，最後還是體格更強壯的羅切斯特贏了，他推開伯莎，下意識的走到簡麵前以身體擋著她，怕伯莎連她都會傷害。
但是伯莎並沒有向簡撲去，她隻是遙遙的望著那個女孩，眼裡流露出一絲淡淡的哀傷。
她彷佛在簡身上看見自己的影子——一個即將步入名為“婚姻”的牢籠的女人。
最後，簡被這一切震驚得說不出話，本能地轉身逃離。
“cut!”
凱瑞喊了停，這會除了馬克以外，在場所有人看海瑟的眼神都不一樣了。
——她好入戲！
在他們的想像裡，應該是由邁克爾和米婭兩位有經驗的演員帶領海瑟去完成這場戲，卻不料她一來就入戲了，完全不需要引導，她掙紮時麵目猙獰的模樣把大家都實實在在的嚇了一跳，跟邁克爾糾纏在一起把他們都看得提心吊膽的。
沒想到這樣一個美女為了拍戲真的絲毫不顧形象，彆的不說，光是這敬業的精神就值得他們敬佩了。
……這個女孩真的是新人嗎？
有人在竊竊私語：“聽說奧利弗·溫斯頓最近簽了個模特兒，看來真的是她。”
“溫斯頓？那個‘溫斯頓’嗎？”
“白癡，不然還有哪個溫斯頓？”
海瑟的戲份最後隻拍了三次便完成，前兩次ng的原因是因為凱瑞不滿意機位，第二次是覺得他們的走位不夠順暢，在第三次他終於滿意了。
三次就過的效率高得驚人，一場戲就算重拍個十次都不算多，連凱瑞自己都感到神奇，結束這場戲後甚至主動找海瑟說了幾句話。
不過，伯莎的戲份完成了不代表海瑟可以拍拍屁股的走人，在導演的要求下，她還得在劇組多待兩天，以免有鏡頭需要補拍。
導演今天滿意了，不代表他明天重看片段時也滿意，導演們都總有些藝術家脾氣，對自己很苛刻；或者他突然靈機一觸，想增加伯莎的戲份也是有可能的。
海瑟並不介意在這個鳥不拉屎的地方多待上兩天，現代城市的生活步伐太急速了，她初來的時候很不習慣街上都是人和車，手機又總是響個不停，來到這個沒wifi的地方才感受到久違的清靜。
她在帳篷裡換回自己的衣服後再出去，迎麵就遇見了馬克，對方似乎在等她。
馬克吊兒郎當的插著褲兜，問她：“拍完第一場戲的感覺怎麼樣？”
海瑟聳肩：“隻要不去想在這場戲之後我的下一份工作遙遙無期，一切都很好。”
馬克訝異：“奧利弗沒跟你說嗎？”
海瑟眯起眼睛，眼神在一瞬間變得危險：“說什麼？”
“他為你聯絡了一個試鏡。”馬克不著痕跡的退後一步，如實招來，“一部電影的女配角。”
——女配角？她沒有聽錯吧？
她乾巴巴的問：“什麼電影？”
“《午夜巴黎》，導演是伍迪·艾倫，一部浪漫奇幻片。”