很多時候，表演老師能教的也隻是一些肌肉的控製技巧。
至於表演，是演員學習、積累，慢慢往上疊加的一個過程......很顯然，傑森-斯坦森還沒到達這種高度。
所以，他即使明白，也演不出。
而此時，攝影棚的另一角。趁著休息間隙，萊曼卻是與伊娃-格林在那坐著說話。
拍戲受阻，最頭疼的又不是他。
相反，他現在心情還不錯。
甚至還想看看溫子仁的調教功夫。
“你說該怎麼樣像雨果-維文那樣演的自然呢？”
伊娃-格林也看過劇本，正是看過，才發覺自己或許跟傑森-斯坦森一樣，演不出那種，或者說想象不出人被鋸腿時的感受。無法感染觀眾，帶給他們比較真實的觀影效果。
“演的多了，自然會演，沒必要擔心。”萊曼靠在椅背上，無所謂的說道。
在他看來，演員都是需要生活閱曆的。像伊娃這種小年輕，想的太多也沒什麼用。
“要是演不出來，怎麼辦？”
“辦法多著呢。”萊曼繼續說道：“給個側寫鏡頭，讓觀眾的注意力放在傷口或者地麵上的血跡，不抓拍角色的臉部特寫，不就行了。隻不過，這樣一來，**點就沒那麼爽。要知道，看人痛苦，也會讓人更有帶入感，會感同身受。”
伊娃聞言，默默點了點頭。
這種方式也是電影裡麵最常見的借位暗喻的拍攝手法。通常是給那些演技不好的人，或者表演達不到想要的效果之後頗為無奈的應對辦法。能儘量更好，誰不願意？
但這人嘛，是有極限的。實在不行，硬要強求，也絕對算不上好。（在看某些流量小鮮肉表演的時候，經常會出現此類的鏡頭，或是旁白台詞，不露臉的遮掩過去。）
大家休息了約莫半個小時，才重新開拍。
但看著傑森-斯坦森依舊一臉愁悶的樣子，似乎還不管用？
“你說戲了嗎？”
“說過了。”溫子仁站在監視器後，頗有些無賴的一攤手，歎道：“但效果怎麼樣，我也不清楚。先試試吧。”
“攝像ok。”
“收音就緒。”
“好，a。”
鏡頭再次對準了傑森-斯坦森。
他這回記住了要收著點演。
眉頭皺成一團，似乎在承受莫大的疼痛......
“哢。”正式開拍還不到一分鐘，溫子仁就中止了拍攝。
“不行，太刻意了。”
他偏過頭，看向了一旁看熱鬨的萊曼？！。