當然，還有一個原因是場景耗費太高，要是玩砸了不僅意味著需要重新堪景、布景，耽擱拍攝，先期投入的100多萬更是全打了水漂。
如果有路人在現場的話，他也一定會對這樣的大場麵震驚。
因為按照拍攝要求，眼前這個廢棄醫院、現在被劇組買下來的醫院將會被爆破，廢上加廢的那種。
為了報備相關事宜，消防員基金保險的負責人甚至親自到現場監督外加評估拍攝的可行性。
萬一出了意外，倒黴的可是他們。
按照投保協議，這段爆炸戲不管誰出了意外，都意味著麻煩，賠點錢反倒是小事。
更要命的是，諾蘭為了拍攝時的真實感，還要求演員的正麵鏡頭最好不要用替身希斯-萊傑竟然還點頭答應了。
麻煩啊。
遇上這麼一個喜歡實景實拍的導演就是麻煩。
明明他們有找業內專業人士谘詢，類似的爆炸效果完全可以用特效模擬，說不定場麵還更宏觀
可惜，諾蘭是個很堅持實拍理念的人。
彆說特效做出來的鏡頭少了幾分“精致”，比如爆破的那種氣浪效果還是得真的親身麵對爆炸攝入的畫麵才更有衝擊感，而且就算能做到，他也不想。
哪怕更省錢、更輕鬆
每個導演的風格罷了，諾蘭也不是完全不用特效，隻不過能實拍出來的場景為什麼要依靠外力？
當然，他也不是個大手大腳、拍攝起來全然不顧的導演。
是以，此刻他就帶領拍攝著團隊開始模擬拍攝時候可能發生的狀況，把危險降到最低，可行性提到最大。
預設的爆炸點，更是跟專業爆破人士反複推演。
然後是演員進場時間，退場時間，都是有一個標準，多排練，做到分毫不差，基本是不會出事。
因為這種拍戲用的炸藥，看起來好像威力很大，其實都在可控範圍之內。
按照預想的設計。
這段戲本就是哈維轉變的轉折點——一個光明的人同樣會被仇恨所吞噬，人的“本能”驅使他走向複仇之路。或者說在諾蘭的構思裡，再偉大的人也難免會被私欲所控製，但這也正是人類本身，是不完美的存在。
所以，續作與其是在講蝙蝠俠，重點重塑這個角色，不如是說在講這麼一個腐朽的城市，被時代裹挾著的英雄們的反擊。
也是因為這段場景重要，才更需要多測量、計算一番。
諾蘭站在醫院前的空地上，腦袋上扣著一頂寬簷帽，看起來毫不起眼。
但周圍人的目光都不由自主的彙聚在他身上，等著他發號施令。
“從大廳出口走到這條白線要一分半，設定的爆炸時間是2分半應該是夠了的。”
諾蘭心裡想著，視線卻在左右仔細觀察，不斷盤算每一步的可能性。
這一片區域對他來說，已經很熟悉了，光是來回走，他就走了十幾遍。
但趨於謹慎，諾蘭還是招手讓爆破小組拿個假人模型用軌道行進的方式具體模擬，看看效果。
雖然不是真的引爆，但用具體參數在電腦上實驗具體流程完全可行。
不過，中間也遇到了一些小小的困難。
比如，因為設定的引爆時間總是比行進時間慢，如何“從容不迫”的走到白線以外，然後剛好爆炸這麼一個操作還是有一些考驗同步率的。
關鍵問題在於，等到演員真的上陣，很可能心裡一慌，就走急了，出了白線許多依舊沒爆顯得有些傻，或者突出不了小醜那種計算能力和大膽。
當然，時間還有，可以多排練，減少失誤