最重要的是柳葦的演法不討人厭，她故意誇張的作態更像惡作劇，不是真心的。
編劇寫的時候很簡單，分鏡本更簡單了，根本沒有給薑姬太多的設計，這一幕怎麼演，怎麼解讀，完全就看演員自己的悟性。
導演捂住嘴，腳在地上不停的抖著。
怎麼說呢？
他覺得輸了。
之前他是覺得輸給了梁導，對女主角還是不太服氣的。
但現在他卻覺得他來導這一幕，一定會把重點放在侍人和侍女的恐懼上，因為這一幕的主旨就是為了給薑姬立威，眾人害怕才能立威啊。
他是不會選擇這種拍法的。
但女主角的演法更順理成章。最重要的是，她把這個角色處理的討人喜歡，而不是讓人生氣。
薑姬人設單薄，本來這個角色拍出來，編劇就說肯定會挨罵。但高光在陸北旌那裡，誰也沒覺得有必要為了讓一個女配角討人喜歡而改劇本。
女主角的處理反襯出了劇本的缺點，這就是她最高明的地方。
導演現在真的不敢說能指導她了。
這一鏡結束，休息十分鐘，再拍一次。
第二次，柳葦換了個演法，她躺在虎皮上，閉上眼睛，好像睡著了。
奏樂的人麵麵相覷，不知道該怎麼辦，音樂就有些遲滯。
但柳葦醒來，像是剛剛才想起自己在聽曲，直接就說：“好聽，賞。”
奏樂的人都是群演，根本不會接戲，但這顯然跟上一回演的不同，所以他們的不知所措都是真實的。
鏡頭忠實的記錄下他們互相遞眼色，不知該如何是好的樣子。
然後是第二句台詞：“不好聽。”
說完，柳葦站起來走出鏡頭外了。
奏樂的人更驚訝了，好幾個都不知道該怎麼辦，是放下樂器還是繼續演奏，還有人想站起來去叫住不演了的女主角的。
這就是統治力。
攝像歎氣，出來喊卡，他對著群演說：“你們演的非常好，剛才那是一個情節設計，不用擔心，演得非常好。”
安撫了群演後，他才去看監視器，重放剛才那一鏡。
是真的好，不是吹的。
女主角通過自己的表演影響了同場的其他人，她把群演的反應全都計算在內，反而迎合襯托了她的表演。
幸虧是群演，要是有點名字的配角，你這樣一鏡換一個演法，就算你是主角，你這也是不尊重同場的演員。
攝像說：“休息半小時。”
然後去找導演了。
導演在自閉。
蹲在陽台牆角吞煙吐霧。
攝像也蹲下來，抽出一根煙：“你不去管管？一鏡一個演法，這也太霸道了。後麵可還有一鏡呢。”
一鏡三條，這幾天導演都是這麼導的。
攝像戳他：“去管管，去說說。”
導演甩開他的手：“不去，彆煩我。”
攝像：“還扭捏起來了，小姑娘啊你。你不去，她又換一種演法怎麼辦？”
導演：“你就讓她換！”
戲癮發作的柳葦哪裡想得到這些？
第三鏡，她當然又換了一種演法。
同場的群演們已經快被折磨出PTSD（創傷後遺症）了，從這一鏡一開始，就全體緊緊盯著女主角的一舉一動，生怕她再出幺蛾子。
結果柳葦老老實實的演到了最後，平平穩穩的說完第二句台詞。
攝像都鬆了一口氣。
結果，群演們表演完了失望害怕恐懼，女主角突然提著裙子從上麵蹦下來，坐到最前排挨著一個機位的一個女琴師的身邊，取下她自己的手鐲，套在女琴師的手腕上，然後靠在女琴師的胸前——正對著機位露她的臉。
柳葦：“你不要生氣啊，其實我覺得你彈的最好聽了。”
她抱著女琴師嬌滴滴的撒嬌，女琴師這姑娘被這天外飛來的女主角給整懵了，全程愣似木頭，一句話也說不出來，一點反應都給不出。
攝像：“……”
攝像喊了卡，把女主角恭送回她的休息室，讓人把群演們送出去，工作人員清理現場，他拉著導演去審片。
導演跟攝像進了審片室，剛打開投影大屏，外麵就傳來群演的女孩子們尖叫的嘰嘰喳喳聲。
“啊啊啊好羨慕你你上鏡了！”
“為什麼不是我為什麼不是我！”
“你為什麼不動！你說話了沒！你說了什麼沒有！”
“我沒有！我全忘了！！”
攝像：“……”
導演開始運氣。
攝像一個箭步出去喊工作人員：“吵什麼吵！像什麼話！把人帶出去！清場了！”
那群互掐的女孩子們趕緊都跑了。
攝像關上門回來，看著導演蘊含怒氣的背影，說：“我讓你說說她的，誰讓你不說。”
然後攝像先打開了最後一鏡的片子：“不過說實話，我覺得這三鏡都不錯，都好，剪哪個都心疼啊。不過這不管你的事了，回頭讓梁導去發愁吧。”
導演：“你滾。”
片子開始播放，兩人不說話了。
屏幕上，柳葦倚在女琴師的胸口，抱著她輕輕的搖晃撒嬌，竟然在這種情況下都能注意到機位的鏡頭，還調整了構圖比例。
攝像歎為觀止，女主角在這一幕中換了三種姿勢，直接抱上去，轉臉向上看，低頭含胸，應該就是為了確保有一個比例是最好的。
攝像：“戲精。”