整部電影就是他們倆為主，隻要他們沒問題，那就沒問題。
李謙問向趟地上曬太陽的齊玉昆，“對了老齊，膠片還剩多少？”
“還有一萬二千尺。”
齊玉昆從地上坐起身子，想了想，“按現在的進度，估計拍完還能剩個兩三千尺。”
“還行，九萬多尺膠片一部片子，配片比還不到1:8。”
對於這個數字，李謙還是很滿意的，原本還做好了膠片不夠的準備。
旁邊捧著個保溫杯的張忠華頗有些感歎，“早些年我還在在製片廠學徒的時候，上麵把膠片卡的死死的，甚至要求做到1:5的配片比，魔都電影製片廠更嚴，那裡有些老師傅，能做到1：3的配片比。”
“老張，時代變了！”
李謙搖搖頭，1：3的配片比，意味著每個鏡頭拍三遍就必須過。
這對於拍攝時不能看清楚效果的膠片電影而言，簡直是苛刻到了極點。
也隻有十幾二十年前的國營製片廠能做到這個地步，絕大多數行業，最好的人才都在國企。
而且那時候製片廠窮啊，賣票房難賣，收錢也難受，還是計劃經濟，片子都是統一發行。
那些老一輩製片廠的導演、攝影師們可不像現在，反正是投資方掏錢，也不心疼。
那時候，把公家的錢都浪費了，工資都發不出來，而且也確實沒錢給他們浪費。
“而且老張你說的也不絕對。”
李謙笑笑，“93年江文拍《陽光燦爛的日子》，可是用了整整25萬尺膠片，創紀錄了都。”
“一部劇情片，25萬尺膠片，而且聽說為了拍出原著中米蘭家裡那張讓馬小軍丟了魂的照片，就足足拍了一萬尺膠片。”
江文也是個牛人，93年拍一部劇情片，愣是花了超過1500萬！
25萬尺膠片，在那個年代幾乎是無法想象的。
不過放在現在還能接受，畢竟《赤壁》據說就準備了160萬尺膠片。
有錢就是可以隨意揮霍，任性。
......
中午舒舒服服地曬了會太陽，休息一下，下午接著開始拍攝。
拍完體育館的戲份，剩下就基本上都是些零零碎碎的鏡頭了。
19號，劇組來到郊區一個小醫院，拍攝張翰宇火裡逃生之後，來醫院看妻子的戲份。
兩人又當眾撒狗糧了，旁邊病床上躺著的是王千原，不過是側著腦袋，不仔細看都看不出來。
“好，過！”
“給王千原那半張臉來個一秒鐘的近景！”
日子一天天過去，距離殺青的日子又進了一步。
23號，《生死頻率》劇組迎來了最後一場戲，父親在絕境之下想起兒子的話，在火場裡換了另一條路，救出小女孩成功逃生的戲份。
火場裡麵的戲已經在室內攝影棚裡拍了，現在就是拍消防隊趕去現場滅火，以及張翰宇從裡麵逃出來的戲份。
用來拍戲的建築是河邊一棟暫時空置的廠房，然後也不用真正燒，在每個窗戶裡麵都點上火把，房頂上也點一排火，或者弄一排火架就行。這樣看起來就像是整棟建築都著火了，把煙弄大點。
再時不時地從哪個窗戶裡麵傳來爆炸聲，震破幾個玻璃窗。
現場幾輛80年代各式消防車在遠處待命，吃瓜群眾也找好了，演員準備完畢。
李謙拿起了大喇叭，對眾人喊道，“今天咱們就剩最後一場戲了，一共六個鏡頭，都認真點，抓緊點，爭取今天就拍完，不要留到明天，酒店也已經訂好了，就看大家夥想不想早點吃頓好的了！”
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