二十六條水龍，從四麵八方傾瀉而下。讀蕶蕶尐說網讀蕶蕶尐說網Du00.coM
十八噸水在抽水機的奉送之中，爭前恐後地從窗戶邊的水箱裡衝擊進來，而且這畢竟是真正的水，剛剛衝到宮殿裡之後，宮殿裡的很多設施，就在這些水流的衝擊之中開始傾倒，一些比較脆弱的道具，在水流的轟擊之下，直接被衝成了齏粉！
水流的破壞力，的確非常驚人。很多台攝像機此時都在工作，留下一張張珍貴的照片，羅陌站在監視器麵前看著這些發生的事情，嘴一直在對準對講機，隨時有可能會把自己的指令發出去。這一個鏡頭的拍攝的確是太重要了，一旦稍微有些閃失，到時候就會早成難以挽回的後果，重拍一遍，那就是無數資金的耗費。幸好，等了幾分鐘，羅陌看過這邊的回放之後，一切都還可以，沒出現什麼需要重拍的硬傷。看到這樣的效果，羅陌也微微鬆了一口氣，總算是把這些震撼性的鏡頭給拍出來了，他相信，這些膠片再加上一些後期處理之後，等到了大屏幕上上映的時候，3D效果出現的那一瞬間，大家就能夠感覺到四麵八方水流衝擊下來的感覺……當然，《盜夢空間》也不可能每一個鏡頭每一個場景都做成3D效果，但是這些大場麵是一定需要3D效果的，而且還是需要《阿凡達》那樣的高級3D效果。羅陌不想成為假3D電影的開山鼻祖……就必須要好好拿捏這部電影的一些分寸，例如眼前。如果在這兒的3D效果能夠完美展現出來，到時候電影必將讓所有看到的人都感到發自內心的震撼……再結合上例如巴黎街頭倒卷，世界崩碎等等場景之後，必然要讓他們覺得驚心動魄。
總算，拍完了這個鏡頭，這個花了不少錢搭建起來的歐洲宮殿，也就此消失，再也用不到了。
接著劇組在攝影棚裡又拍攝了幾個場景，電梯失重還有雪山激戰的場景都需要在攝影棚之中拍攝，不過電梯失重需要用到羅陌自己琢磨出來的拍攝方法，雪山激戰需要超大攝影綠幕還有非常精細的微縮模型，還需要雪山的實景拍攝的資料，還需要一段時間才能搭建完畢。
這樣，《劇組》接下來的一組鏡頭就是要拍攝雨幕之中的那一場激戰。
這一場激戰的拍攝地點定在廣州，廣州的拍攝場地已經聯係好了……廣州的警察之類的也已經全部聯係好，羅陌這些都是定下來的，而明天就會到那邊。隻不過，雨幕激戰和其他的場景都不一樣，這個場景特彆宏大，如果用中國電影來比喻那就是成龍《警察故事2》裡麵的那一連串的追車、撞車，用外國片來比喻，就是《虎膽龍威》裡不斷爆裂的各種車輛……甚至還有戰鬥機。
為了拍攝這樣的大場麵，劇組的場務們在這邊已經做好了準備，而今天劇組就是在趕往廣州的路上。羅陌他們都開車直接從京城過來的，這會兒，在車上，羅陌和元奎正在不斷地討論著，他們的眼前已經有了一個有一個的草圖，而在這些草圖上，很多會有大致的建築背景，裡麵則是用鉛筆勾勒出來的人形，人形有著很多種動作，看起來非常精妙。
這裡兩個人是在討論動作設計。
《盜夢空間》是大片，而且也算是動作大片，其中當然少不了驚心動魄的槍戰，以及拳拳到肉的肉搏。比起原版諾蘭的《盜夢空間》，羅陌版的《盜夢空間》不會縮小槍戰戲，但會增加一些拳腳戲。
這也算是揚長避短……不管你再怎麼黑國產電影，至少，光說動作設計，全世界最厲害的絕對還是在中國。而在電影裡加上一些漂亮的打鬥，而且又不為打而打，也不會拖戲，也有了場麵，會讓電影增色不少。當然這中間也要掌握一個度，一方麵是打多了影響劇情的連貫性，另一方麵……並不是每個人都是成龍李聯結甄仔丹，好看的場麵還是不一定能夠那麼輕易打出來的，弄巧成拙就麻煩了……所以，現在羅陌都是在和元奎仔細商量雨幕裡的幾場打鬥戲。槍戰戲的話反而要好一點，畢竟不是熱兵器戰爭片，隻要有一些炸點還有槍支就能夠拍出槍戰戲，街上後期的CG處理之後，就能夠製造出讓人看都不敢看的槍戰效果，不過在肉搏方麵，就需要很多設計了。
中國第一武指那當然是袁和平袁八爺，他的動作指導的確不是蓋的，而袁八爺的動作指導，為什麼好看，其實原因說穿了也很簡單，那就是他的電影動作看得懂，看得爽！看得懂又包括每一個打鬥動作的原因充分，你一拳我一腳，觀眾知道為什麼你要這樣打——例如說對方一個掃堂腿，那麼自己就跳起來在空中躲避，這些都是一個因果鏈條，袁和平的動作指導就是有著這樣的特點。同時，他的打鬥場景符合物理場景——為什麼會被摔飛，從哪個方向飛出去，這些都有一個因果聯係，所以大家看得懂，有代入感。而且他指導的動作，不快不慢，不會和某些人一樣亂拉慢鏡頭，也不會打得太快，大家看得清楚。
其次是看得爽，袁隆平的武術指導作品，設計動作流暢、迅捷，每一個動作有因果鏈條，而且基本都是有效動作，功放轉化有針對性，而且在鏡頭的特寫上又能把電影描述得驚心動魄。（袁八爺的動作指導真不是蓋的，仔細分析一下，肯定能夠找到這些特點，最簡單的看一部《太極張三豐》，看得懂、看得爽真是發揮得淋漓儘致）。
現實打鬥中攻防轉換是難得的瞬間，而袁和平的動作是去掉了平淡無奇的打鬥後的精彩集錦，是人為編織的攻防轉換集錦。無巧不成書，動作戲是為了好看，所以取材真實——為了看得懂、又高於真實——為了看得爽，就好像主流故事片也不是生活，而是生活的縮影（寓言）一樣。他用生活化的實戰招式譜寫，用漂亮伸展的戲曲功架表演，用人為的編織使之傳成鏈條，再通過微調使之抑揚頓挫，從而建立起因果，構築起邏輯，營造出充分的合理性。
袁和平的動作設計也是浪漫與真實的調和，浪漫是延長真實，是誇張，它能填補人們對無趣現實的遺憾，觀影是一次心理狂歡。而如果把握不好尺度，就會劍走偏鋒，使觀眾從心甘情願地“被欺騙”中抽離出來，太假與太真都會讓觀眾覺得煩。癡迷於誇張風格的觀眾在少數，癡迷於武打寫實的觀眾也在少數，迷戀於某種特定風格的觀眾也在少數。不走極端、中規中矩的袁氏動作片迎合了絕大多數。所以他的電影才會如此受歡迎……
不過，在《盜夢空間》之中，羅陌追求的卻是一種稍微有點誇張，但大部分還是特彆寫實的動作，這種動作就好像《激戰》裡麵一樣，特彆實用，也特彆純樸，但是其中也不乏一招一式的精彩，但主要還是偏向寫實風格……而這方麵，元奎就是比較擅長的了。
在這一場雨幕的激戰之中……羅陌自己其實也有一定的私心，他自己的打戲會設計得比較多一點，因為他現在也沒有終止自己的武術訓練，本來在《畫皮》的時候，羅陌的一些高難度動作已經可以做出來了，而現在過去了接近兩年的時間，他的很多動作也做得更加得心應手，控製力道什麼的也是很輕鬆的事兒。在這樣的情況之下，羅陌也希望能夠多展示一點自己的身手……畢竟很多人心中也總有一個武打夢……這點很多人都有，羅陌也不例外。