“在創作過程中，蔣兆和邀請了許多朋友和學生做模特。據說畫中有兩個相擁而泣的女子，就是畫家的學生，畫卷中的有頭毛驢，也是從街上借來，拉到畫室裡作寫生。”
“當時的上海已經被占領，為了防止敵人的乾擾，蔣先生都是畫一部分立刻藏一部分，沒人知道他在創作什麼。
“為避開耳目，《流民圖》辦展覽的時候，還特意更名為《群像圖》，結果開展當天就引發轟動，觀者如潮，影響極大。隨即遭到日憲兵隊的衝擊，接著接到禁令，永遠不得展出。”
“但是畫卷已經被第一時間趕到的記者們拍攝了下來，接著被做成照片、畫冊，發行到全國，成了描繪了戰亂中勞苦大眾流離失所的慘狀，記錄侵略者給中華民族帶來的深重災難的真實記錄和極大宣傳，更是激發了同仇敵愾的愛國熱情。”
“我想起來了。”周至點頭：“去年的《中國美術》彩色畫報裡，有一幅《還鄉》，當時我還以為是現代畫家畫的，因為裡邊西方解剖、透視、塊麵等寫實技法非常濃厚，屬於比傳統海派還要海派的作品。”
“後來發現是個老畫家於四五年創作的，當時還想著，這畫家挺‘先鋒’來著，竟然就忘了名字，就是蔣兆和蔣先生，原來還是我們老鄉啊！”
雖然是畫冊，《還鄉》這幅畫，當時也給了周至很大的震撼。
畫家將西方透視技巧帶入國畫，極大地豐富了國畫人物的表現力。而且不僅刻畫人物的外在形象，更注重對祖孫倆淒涼內心的細膩挖掘，烘染出悲愴無助的氛圍，宣泄著作者同情和悲憤的情緒，以強大藝術感染力，將周至這樣的觀者，一下子就拉進了那個積貧積弱，人民悲慘流離的時代。
“隻可惜啊，《流民圖》在上海短期展出後，就不幸被強行借覽，此後音信杳然。一直到了五三年，上海美協一位畫家，才從某地下室的垃圾堆中發現了這幅《流民圖》，僅剩下半幅不說，還殘破黴爛。”
“於是重新將它裝裱，送給蔣兆和的遺孀蕭瓊珍藏。直到八八年，才由蕭瓊女士捐贈給中國美術館收藏。”
“來了來了。”費觀夾著兩軸畫卷走了回來，手上還多了幾雙白手套。
大家將展廳大楠木桌給清理了出來，然後將畫卷展開。
周至一看就愣住了：“《還鄉》竟然收藏在工美？”
“肘子我發現你的知識係統真是零零碎碎的。”費觀有些無語：“知道《還鄉》，卻不知道《流民圖》，還不知道作者是蔣兆和，更不知道《還鄉》在工美。”
“隔行如隔山，從美術這個維度看我的知識體係，的確如此，接受批評接受批評……”周至一邊喃喃自語，一邊直勾勾地盯著眼前的兩幅畫卷。
兩幅畫卷都是一米八乘一米，一幅就是周至已經熟悉的《還鄉》，另一幅則是周至沒有見過的《二哥出川》。
費觀見周至已經入神，直接開始介紹：“據統計，在抗戰爆發後，有超過四千兩百萬的勞苦大眾，為躲避戰火被迫逃離家園。勝利後，三千萬大後方的難民迫切希望返回故土，重建家園。”
“數以千萬計的難民自西向東回到故土，形成我國近代史上一次前所未有的人口大遷徙。在糧食、醫藥、交通工具均極為匱乏的情況下，抱著性命之虞，緩慢前行，盼著回到家鄉與分離的親人早些團聚。他們輾轉流離，風餐露宿，貧病交加，創痛並沒有因為戰爭的結束而結束，而是在繼續發揮著破壞性的影響。”