彆看很多人提到商業片就覺得那個隻是燒錢弄出來的玩意兒，不需要很多演技，也沒有精彩的劇情和發人深思的內核。
有人覺得，隻要你能弄來一筆超大的投資，請一個過得去的導演，再拉出一套華麗的演員陣容，好了你就已經成功一半。但其實任何一種電影，要做到極致都不容易。
商業片要滿足的是什麼？
觀眾不動腦就能看得爽的需求。
這種電影是不輸出思想，通常就是正反派打打打，變著法的打，換著場地打……
但是要讓觀眾看得爽，看不膩，那也不是誰都能辦到的。
劇情設計，劇情節奏，怎麼過度銜接都很重要，動作場麵更要真實要盛大要得勁兒。
這部電影就是，看完你不用怎麼誇編劇，是製片團隊、導演、演員厲害。
也商業電影的標準來看，這絕對是九十分以上――上乘之作。
各方麵都恰到好處，節奏既不會緊張得讓人窒息，又不像有些電影慢吞吞的看得瞌睡。一場場打戲有在換口味有在升級，他們致力於給觀眾新鮮感，付出那麼多心血回報也是大大的。
業內對這電影評價老高了，還特彆為結尾那頓毒打點了個讚，都說是大師級的設計。
一般來說，大家都會選擇讓主角在中間挨毒打，最後耍帥收場，因為觀眾對最後的場景記憶會特彆深刻，這樣能加深他們的爽感，帶來更好的觀影體驗。
一般是這樣就意味著，這是一個很多人用的套路。
太多人用自然就不新鮮。
《正義獵手》這個結局是，先讓主角打反派，打得很拉風很帥氣，然後讓旗袍女對他一頓輸出，以主角被打暈過去當場閉眼畫麵黑掉為結束。
這就留下懸念了，很方便第二部展開。
他們看完覺得很好，特彆好，可能因為都覺得徐咪是自己人，加上旗袍女是真的美真的颯觀眾潛意識裡沒把她當成主角的死對頭，可能還有人指望後麵主角去泡她……
被這種美女打和被臭男人打是一個意思？
不是啊！
當然不是！
總之就是反套路，令人印象深刻，達到了很好的鋪墊效果。電影學院的老師都在給得意門生逼逼，說你彆以為隻是簡簡單單一場大戲，這可不是誰都敢拍、誰都拍得出來的！
一般人就算想到，可能都不敢落實，很多人會擔心觀眾的接納程度，怕觀眾不喜歡，經常放棄一些存在較大風險的安排，而選擇經過市場檢驗的套路劇情。
喬恩斯拉特裡很有膽量。
徐咪和托馬斯瓊斯也很有能力。
這兩個人一個打得好，一個挨打挨得好，真是在一部電影的最後給觀眾上了盤好菜，看完哪能不興奮？
……
就算作家們寫文章的時候經常沒想那麼多，但是讀者總能分析出很多。
這個道理放在電影上也一樣的。
天知道喬恩斯拉特裡就是想把徐咪用到極致。
他原計劃就是讓男主裝個逼收場，這不是簽下了徐咪？徐咪是經過市場檢驗能帶很多很多票房的女人，哪有簽下來不好好用隻讓她簡單跑個龍套的道理？
最後這幕硬加的。
肯定有人反對啊，那不是犟不過製片人大佬嗎？
喬恩斯拉特裡總能用經典的靈魂拷問堵住對他不滿意的那些人的嘴。他會問人家：你是誰？我又是誰？我們誰製作的電影更多？誰票房好？誰是號稱英雄主義電影之神的男人？到底是你懂還是我懂？聽你的還是聽我的？在心裡想想以上這些問題的答案，你還有什麼事？
幸好吹他那些人不知道以上這些，要不大師級設計這種話，他們決計說不出來。
那就是得了個寶貝想拿出來臭顯擺。
顯擺完同行還吹他呢。
同行在吹他，他本人在乾嘛呢？他在和中國內地的電影迷套近乎。和這邊拉近距離最好的辦法是什麼？是聊徐咪。
喬恩斯拉特裡在接受采訪的時候不止一次的說到，徐咪是他目前最喜歡的女演員了。
她很神奇，是那種隻要你敢寫她就演得出來的類型，不需要擔心駕馭不住。
“同時徐咪又是個有信念感的演員，她可以為拍戲付出很多。我們那段打戲看起來行雲流水一氣嗬成，實際在拍的時候遇到很多困難，她都克服得很好，她反複練習，除了完成自己的部分還會主動幫助托馬斯。
打戲是很累很辛苦的，要連續的打，打出高難度打出精彩的畫麵感不是容易的事……”
製片人大佬說得可誠懇了，他心想我愛徐咪，你們也愛她，那大家都是自己人嘛。
自己人拍的電影你們不得去捧個場支持一下？
萬萬沒想到啊。
這段采訪一放出去，網友捶胸頓足。
――？？？
――過分了
――確實過分了
――就算我是咪咪的五年老粉我也要說，喬禿子你沒有心！你回頭看看挨了胖揍的托馬斯啊，不要讓我們的英雄流血又流淚！
――全世界都在心疼托馬斯，就你！你竟然說徐咪不容易！她要是沒在十招之內把櫻花國那個武道大師乾趴我就信了，忒麼她連那種級彆的都能隨便乾，打個托馬斯瓊斯有啥不容易的？
――可能製片人大佬隻是想說托馬斯瓊斯是個外強中乾的菜逼，徐咪為了隻打暈不打死他也廢了很大的力氣。
――……
――還內涵人家是菜逼？那更不是人了。：，，，