第九十六章
當老師以雄厚的聲音念出這道考題的時候, 一班學生全都忍不住了，頓時噴笑出聲。一個個笑的裡倒歪斜直抽抽，看上去真像是集體中了“大帕金森術”一樣。
就連很想保持嚴肅的表演係老師都忍不住抽搐嘴角, 特彆心疼的看了一眼陶暮——這孩子運氣果然不咋好。
全班估計就這麼一個奇葩的考題，果然讓他給抽中了。
在哈哈哈哈的笑聲中, 杜康一臉得意的衝著四方拱手。甚至還站起身來鞠躬示意。他就說了沒人能猜到他的考題。果然吧。
“陶暮同學，”表演係老師頃刻一聲，讓班裡歡樂的同學們也都收一收：“你準備一下，開始你的表演吧。”
話音剛落，全班二十五人（包括老師）的視線齊刷刷的看向陶暮。一雙雙眼睛漆黑明亮，感情熱切，目光灼灼，然而眼眸中洋溢出來全特麼是抑製不住的期待滿滿幸災樂禍。
包括杜康自己，所有人都覺得陶暮想要完成這道考題, 肯定是要往滑稽喜劇的風格上表演。因為這道考題本身就很荒謬不經。從根本上是站不住腳的。杜康當初之所以會出這麼一個坑人的考題，就是為了熱鬨一下。
當然, 現在還有看陶暮偶像包袱崩塌的期待感——眾所周知, 以外形條件滿分的優異成績考入京影, 並且在郭雅凝的MV拍攝過程中, 以超前且風格獨特的化妝技巧和造型設計征服了整個華夏時尚界，為了更公平公正的評選出京影校花，甚至還一手創建了飛訊網的小陶總, 丫的畫風跟京影大部分男生其實都不太一樣。
用301寢室其他三隻室友的話來形容, 那就是偶像包袱極為嚴重了。雖然陶暮平時上課的時候, 看上去一點偶像包袱都沒有。但其實所有人都能感覺到，陶暮的表演風格跟他們其實不太一樣的。因為陶暮上輩子磨練到可以拿影帝的演技。足夠滿足他在課堂考核時中規中矩的表演，這使得他就算演個身披麻袋的乞丐，看上去也都像模像樣的——不但演技不錯，還能讓人看出來丫是個很帥氣很時尚的乞丐。
總的來說，跟同期入學但演技相對稚嫩的同年級學生相比，陶暮的表現還是非常令人驚豔的。基本上整個08級的新生中，除了老天爺賞飯吃的溫葆，就連褚遂安他們都相形見絀。
這也是為什麼即便陶暮因為家事頻頻請假，但是京影校方和表演係的老師們依舊非常看好陶暮的重要原因——丫演技好哇。雖然在表演上還有著新人剛接觸表演時總喜歡用力過猛的習慣。但公平點說，陶暮現在的演技是真的不錯。就連某些天賦稍差點的大二大三年級的學姐學長，都未必有陶暮現在的演技好。
不過陶暮在表演到高/潮的時候，總會習慣性帶出某個人的影子。表演係的老師們看在眼中，大概能猜測出陶暮可能是觀看過某人的電影琢磨演技來著。這也是很多新人演員在磨練演技時會選擇的學習方式
不過怎麼說呢，老藝術家曾經說過“學我者生類我者死”。陶暮的表演雖然在某些時候，也能夠明顯的看出青出於藍而勝於藍的閃光點。但是在京影這些底蘊雄厚，演技已經可以說是爐火純青的表演大師們眼中，其表演痕跡還是過於刻意雕琢。
大白話說就是用力過猛，偏於炫技。碰到合適的角色可以橫空出世技驚四座。但要是真論演技的話，還不夠遊刃有餘，輕重拿捏的不到火候。相比之下，京影的老師們自然還是喜歡溫葆這種樸實無華但卻能收放自如的表演方式。
但不得不說，就算溫葆的演技能甩出陶暮一條街。但是真進了圈子裡，陶暮的演藝事業發展前途肯定要比溫葆更好。這裡的發展並不是指專業的深度和廣度，而是地位和人氣的比拚。換句話說，溫葆的前途是肉眼可見的——他能憑借自己的演技征服各大電影節，做個身上帶有濃厚的京影標簽的演員，藝術家。但無論是拍電影還是拍電視劇，估計都要走正統的文藝風或者寫實風。那些大投資大製作的商業大片估計不會找這樣的演員擔任男主角。
但是陶暮，卻可以通過他的外形條件，再加上他的演技，還有他還沒出道就在娛樂圈引起重重血雨腥風的體質，嘗試一下超級巨星的路子。走好了，沒準就是演技與人氣並重的超級巨星。
華夏娛樂圈裡向來有這麼一句話：京影出演員，燕影出明星。雖然是從本質上承認了京影的教學質量，以及京影學生的演技素質。但其實包括京影校方和老師們在內，所有人都是不服氣的。
——我們學生要演技有演技，要顏值也不差，憑什麼就隻能當演員不能當明星？你們燕影一個個演技稀巴爛，就特麼靠著一張臉，炒炒緋聞炒炒花邊就能順順利利的擔任大製作的男女主角，還敢腆著臉說你們燕影學生在華夏娛樂圈的影響力比京影的學生高？
還要點臉嗎？
然而不服氣歸不服氣，所有人也都得承認，明星對於粉絲的影響力確實要比演員更高。不論是話題度還是各方麵的關注度，都能輕易的引發一片討論，這才是投資方和片方在找男女主角時必須要考慮的重點因素——不論演技好不好，他們得找能扛票房的。
然而眾所周知，京影出來的學生，不論演技多好，他們抗票房的能力……不說稀巴爛吧。反正能抗票房的相對來說，那簡直就是鳳毛麟角。
麵對這種窘境，京影也不是沒有反抗過。他們也通過自己在業內的影響力，想要強推硬捧出能抗票房的人氣巨星。奈何小紅靠捧大紅靠命這種話從來都不是說說而已。
京影教出來的學生，除了老幾屆的圈內大咖之外，新出來的小生小花，就沒有大紅大紫的命。哪怕京影牽頭找導演找劇本（以京影的眼界和學術風格，他們能看上的劇本和導演都什麼風格也可想而知了）。不得不承認，拍出來的電影口碑都挺好，那是真挺好的。但是票房吧，那真是沒法說。
——勉強回本就算贏。不過話說回來，能把商業大片拍成討論人性討論社會黑暗的藝術片，就這種電影的票房也能想象的吧？
所以一來二去的，業界就出現那麼點微詞抱怨。京影也有點折騰不起了。關鍵是隔壁燕影還總是明晃晃的笑話他們。所以經過慎重的思考後，決定暫時性偃旗息鼓。必須吸取前麵的深刻教訓，下次再找導演再找劇本，必須嚴格按照商業片的模式來。
——基本上就是陶暮還沒入學時就瞄準的，兩年後的那部片子了。
這些後話暫且不說。就說打從陶暮入學以來，不論是外形條件還是演技靈氣還是在娛樂圈掀起腥風血雨的頭條熱度，都讓表演係的老師們極其滿意。毫不誇張的說，那真就是看到了打破‘京影隻能出演員’這句魔咒的希望。
因此表演係的老師們雖然嘴上不說，一個個都鉚足了勁兒的想把陶暮調/教出來——他們就要捧出來一個演技與實力並存的超人氣巨星。演技要碾壓燕影，人氣更要碾壓燕影。
所以在這種情況下，倘若陶暮在爆發時的演技始終帶著燕影最得意的門生——嚴晟的痕跡，那就有點尷尬了。要知道嚴晟當初報考京影和燕影時，藝考這一關可都通過了。而且兩個學校都是以專業考試第一的成績。結果嚴晟卻棄京影選燕影，並且在大一入學後就大放異彩，拍的第一部電影就拿影帝。著實讓燕影好生得意了一番。
也讓京影暗搓搓的鬨了一把心。所以在嚴晟之後，京影真是想捧出一個明星來。奈何京影捧出的人氣最高的一線巨星就是王博遠。雖然也還不錯，但是跟嚴晟比起來還是差了那麼一丁點。
所以說到了陶暮這兒就更要慎重——好好的苗子可千萬彆長歪了。演技像誰都行千萬不能像嚴晟。不然就算捧出來了，隻要一想想燕影那邊會說出什麼話，京影校方就覺得頭疼。
這時候京影就分外慶幸學校有大一大二不準接戲的規定。他們必須要把陶暮調/教出來再讓人接戲。千萬不能有嚴晟的痕跡在。
然而這種調/教，也不是一廂情願的。必須要找準時機，潛移默化。就跟抽絲剝繭似的，不能直接點出來，那就很容易讓沒有接觸過太多表演的孩子手足無措。表演時束手束腳，時間久了靈氣就沒了。
京影的老師們為此也算苦心孤詣想方設法了，都在暗搓搓的等待時機。然而陶暮第一學期鬨心事太多，請了幾回假，估計也沒把心思放在專業課上。再說以陶暮的演技基礎，平常的課堂考核就算心不在焉也足以應付。這就使得表演係的老師們磨刀霍霍，卻一直找不到下手的地方。
現在杜康出的考題卻是無心插柳。讓老師看到了打破陶暮身上枷鎖的希望——沒錯，在老師眼中，陶暮身上的偶像包袱也是束縛他演技提升的一種枷鎖。
陶暮上輩子並不是科班出身，他所有的表演經驗都是半道上自學摸索來的。又因為嚴晟每次都要壓他的戲，所以陶暮潛移默化的，琢磨最多的就是嚴晟的表演方式。
嚴晟是國內頂級巨星，他過於俊美的外在形象和他超高的人氣保證他接拍的影視劇都是大製作大投資的商業大片。這就導致無論嚴晟接拍什麼題材的電影，都必須保證男主角的魅力——確保嚴晟的迷弟迷妹們哪怕就為了嚴晟這張臉，都會大把掏錢進電影院。
所以嚴晟為了扛票房，在表演時就會不自覺的保留每一個能讓他在大屏幕上看著更帥更具男性荷爾蒙的閃光點。陶暮拿他做參照，自然也會在錘煉演技的時候，下意識的保留自己的閃光點。
看在京影老師們眼中，那就是偶像包袱了。也是影響陶暮演技不自然的因素之一。之前京影的課堂考核沒有新意，陳詞濫調的考題沒能逼出陶暮的潛力。現在看到這麼奇葩的考題——即便是京影老師都覺得頭痛，短時間內不知道該如何下手，所以他就想看看陶暮是怎麼詮釋這個角色的。
“好好表演。不要在意你的偶像包袱。”表演係老師笑眯眯的說了一句，又告誡道：“不準耍帥哦。”