蔣玉成首先注意到的, 是經過微調後的原立繪。
就像牧宿星所說的那樣，由於《遠征少女》中的近六十張立繪，幾乎全部出於不同畫師之手，這就導致遊戲中的立繪顯得更為繁雜，好看歸好看，但也僅限於單個來看，而一旦玩家打開遊戲中的“隊伍”一欄, 一眼掃去的時候, 難免會有種眼花繚亂的違和感。
至於牧宿星的修改版……
“咦！”
還是熟悉的角色，還是熟悉的立繪, 人物的姿勢、神態, 都沒有發生什麼較大的改變, 在不懂的看來, 甚至很難找到具體是哪裡做出了改動, 可就是這種不算優化的優化, 讓習慣了原立繪的蔣玉成頓時眼前一亮。
立繪還是原來的立繪, 這會兒整體看起來，卻遠比最初的違和與僵硬，多出了一分舒適和自然。
如果說原來的立繪是“各自為戰”，不同的立繪, 給人以完全不同的觀感, 那麼經過牧宿星微調後的立繪, 則是在保留不同人物的特色的同時, 展現出了與《遠征少女》本身畫風相統一的機械金屬感。
“原來如此……”蔣玉成若有所思。
他雖然不是美工, 對美術也一知半解，可對於玩家的心理，他自認還是比較了解的。
“難怪牧總說往後的手遊都會設置美術總監的位置了，”蔣玉成一邊仔細觀察著電腦上的立繪，一邊思索道：“像這種統一了風格和氣質後，看起來的確賞心悅目了很多，也能在潛移默化間，以特定的風格在讀者心裡烙下深刻印象。”
設置美術總監，統一遊戲美術風格和氣質——這件事情本身其實並不難想到，事實上，在正常的大型遊戲的中，很多遊戲製作人都是這麼做的。
但這是手遊。
近幾年雖然是手遊發展的高峰期，在很多人心裡，手遊始終偏向小打小鬨，無論是遊戲性還是技術性都無法與端遊、主機遊戲相提並論，也正因如此，遊戲大作中常見的美術總監，反而在遊戲中一直被忽視。
可實際上呢？
作為一個才畢業不到兩年，就能自行創業，發行原創手遊的製作人，蔣玉成當然不會像尋常隻求圈錢的遊戲製作人那樣短視。
早先可有可無的心態一掃而空，抱著期待又好奇的心理，蔣玉成繼續往下看。
他開始期待牧宿星在電話中所說的其他改動了。
第二份文件是牧宿星經手修改的戰鬥場景。
牧宿星在這裡做出的優化，同樣是以細節為主，他在原有場景畫麵的基礎上，增添了更為真實生動的光影，部分沒有涉及特殊場景，牧宿星也另外在文檔中備注了修改方向，如雨雪天畫麵中漂浮的細雪，草地場景中風吹過草叢輕輕顫動等等。
“原來是這樣……”
先前聽牧宿星在電話裡說，蔣玉成還沒什麼感覺，這會兒見到修改後的成品，他才隱隱明白對方的用意。
牧宿星提到的戰鬥畫麵優化，在自由度較大，角色扮演或探索類開放世界遊戲中，是非常常見的。
但像《遠征少女》這樣的手遊，其戰鬥界麵，卻是不能更樸素的“棋盤型”。
蔣玉成在腦海中想象了一下，如果按照牧宿星的要求，對《遠征少女》所有戰鬥畫麵做出類似的修改後的情景。
“……我忽然有點佩服這個新老板了。”蔣玉成感歎，緊盯著電腦的一雙眼卻越來越亮。
很多市場上同類型的卡牌手遊，都不會特意將戰鬥畫麵做得有多麼細致美觀——因為沒有必要。
一般來說，市麵上的卡牌策略手遊，底圖都類似於一張光禿禿的“棋盤”，本身底子就已經固定了，再怎麼優化都擺脫不了定式。不像是開放世界探索類網遊，會儘力將每一個場景中的美術效果做到最好，以此來吸引玩家們的注意。
那麼牧宿星呢？
他優化戰鬥畫麵的目的，真的是像對待RPG網遊一樣，試圖以漂亮的場景來吸引玩家嗎？
蔣玉成不這麼認為。
優化戰鬥畫麵的美術效果當然不是用來給玩家欣賞的——事實上，在這類卡牌遊戲中，玩家很少會關注卡麵以外的美術效果，這種優化的目的，並不是為了提高畫麵的觀賞性，而是為了豐富戰鬥場景，讓玩家在推圖的時候，不至於對千篇一律的戰鬥畫麵產生厭煩心理。
遊戲中的某些細節，玩家可以從頭到尾都沒有注意到，但遊戲製作組卻必須在公測前就其納入考慮範圍。
毫不客氣的說，對比當前的手遊市場，牧宿星做出的這些改動背後展現出來的意識，儼然已經走在了同類遊戲的前列！
“可惜了……”蔣玉成忍不住道。
荊棘互娛如果有這種水平的美工，當初的《遠征少女》，恐怕也不至於落到現在這個地步了……