“看我乘風破浪!”
“浪花驅散迷惘!”
“彩虹是我的光芒……”
“海上不需要導航,彆說我叛逆乖張;成長難免觸礁,不過是傷痕累累後的又一次揚帆起航,哪怕沒有翅膀,我也能自由飛翔……”
這是一首勵誌歌曲。
開頭就直接是高潮。
江葵的演繹,讓這首歌充斥了一種振奮人心的力量!
主歌部分詞句更長,有種敘述的感覺,間奏部分更是讓歌曲的可聽性不斷加強!
楊鐘明的才華,借著江葵的歌後級唱功,完美揮灑於這個舞台!
彈幕已經徹底嗨了——
“楊爹牛批!”
“這歌真特麼好聽!”
“有點魚爹早期那首《最初的夢想》的味道,但二者的旋律完全不同,簡單又朗朗上口的同時,還充滿了感動和力量的感覺!”
“楊爹還是那麼炸!”
“女聲勵誌歌曲,我一直以為《最初的夢想》已經是頂尖,但楊爹這首歌一出,兩首歌倒是交相輝映了!”
“以後女孩子們再唱勵誌歌曲的時候,不用清一色都選擇《最初的夢想》了!”
“如果這首歌不是存貨,而是楊爹幾個小時完成的作品,那得多恐怖?”
“不管是不是存貨,反正我服了!”
“江葵唱的也好!”
“江葵的聲音太有穿透性了,這真的是老天爺賞飯吃,唱的了柔情的,也唱的了這種炸的!”
“……”
舞台現場。
林淵也聽的有些震撼。
他和不少曲爹打過交道,甚至有過很多競爭,但就他正麵接觸過的曲爹來說,楊鐘明絕對是最強的一位!
這首《乘風破浪》太厲害了!
厲害到林淵自己都承認,這首歌幾乎不亞於《最初的夢想》!
今天的比賽,有些不好說了。
本來林淵以為《海闊天空》一出,幾乎是穩操勝券的。
但現在。
看台下觀眾們的反應,很顯然楊鐘明的這首《乘風破浪》也極符合大家的審美!
無數人歡呼!
無數人鼓掌!
隻是一個開場,楊鐘明與江葵的組合,便輕鬆了引爆了本場比賽的氣氛!
……
比賽還在繼續。
但接下來的歌曲,就沒有那麼炸了。
偶爾有亮眼的作品,也沒法和《乘風破浪》相提並論。
時間和關鍵詞的限製,讓很多作曲人都難以發揮出全部實力。
所以無論現場還是屏幕前的觀眾,都在不斷討論著《乘風破浪》那首歌。
就連鄭晶都無奈的搖搖頭:“《乘風破浪》這歌今天贏定了。”
其他作曲人點頭。
這首歌確實沒得說。
楊鐘明不愧是《我們的歌》裡的頭號大魔王,關鍵詞和時間的製約,完全沒能影響到他的創作。
而當一個個組合獻唱之後。
安宏終於宣布道:“感謝上一組作曲老師和歌手的獻唱,接下來讓我們用熱烈的掌聲邀請羨魚老師以及歌手孫耀火登場!”
後台。
一直沉默著的孫耀火,深深吸了口氣,然後起身。
與此同時。
林淵以作曲人的身份,坐上了舞台為作曲人專門準備的席位。
大屏幕上,打出了接下來這首歌曲的信息。
歌名:海闊天空
作詞:羨魚
作曲:羨魚
演唱:孫耀火
和楊鐘明一樣,羨魚的歌曲,也是直接把抽到的關鍵詞,作為歌曲的名字——
這不是硬性標準。
節目組隻是要求作曲人們圍繞自己抽到的關鍵詞創作,而不是讓作曲人們一定要把關鍵詞作為歌名。
不過……
就完成性來說,顯然直接把關鍵詞融入歌名要更厲害。
就像作文。
這樣才能更貼合題意。
而這時的彈幕,終於不再全是討論《乘風破浪》的聲音了——
“輪到魚爹了。”
“我對魚爹的作曲能力並不懷疑,但我對孫耀火的實力很沒有信心。”
“孫耀火的實力其實也沒你們說的那麼差,但麵對江葵確實有些捉襟見肘了。”
“感覺孫耀火很緊張啊。”
“看歌名,魚爹寫的好像也是勵誌類歌曲?”
“無論乘風破浪,還是海闊天空,都很符合勵誌的主題,這個創作方向肯定是沒什麼問題的。”
“關鍵,還在於唱。”
“……”
彈幕討論之間,舞台忽然黑了下來。
有音樂聲響起。
大提琴和鋼琴的聲音結合,略顯厚重的感覺,曲聲悠揚。
緊接著。
一道壓抑的歌聲響起:
“我曾懷疑我,走在沙漠中
從不結果,無論種什麼夢
才張開翅膀,風卻變沉默
習慣傷痛能不能,算收獲
……”
現場,驟然安靜。
黑暗中有一束光,打在孫耀火的身上,他那張普通的臉上,此刻寫滿了自嘲。
這一刻。
所有人的內心,不約而同的泛起了一絲酸澀。
隨著音樂和歌聲,大家的表情,微微變化。
彈幕,也隨之安靜下來。
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ps:寫這首歌是幻羽大佬的建(脅)議(迫),大家可以配合音樂食用,韓紅與信樂團版本都可以,友情提示,韓紅版的三分多鐘,其實還有一聲冷哼。