在第一次聽說打算把自己塑造成韓國現代獨立女性的代表時,李孝利是非常抗拒的,她不理解自己為什麼非得扮成另外一個形象才能博取大眾好感。
如何非得這麼做,那她寧可不要這種虛幻的繁榮，那太自欺欺人了。
至少企劃室長所說的“性.感女王也不是全部且真實的你，那為什麼不換一種標簽”的言論沒能說服她，她可不認為性.感和新時代獨立女性是同一類型的標簽。
關於性.的標簽和她單飛後的曲風有關,與其說這是大家的刻板印象,不如說是她的風格,對於歌手來說，有著“情歌王子”“性.感女王”等類似的風格標簽可不是壞事,這恰恰說明此類歌手在某個歌曲小分類中做到了極致，才能讓大家產生強烈印象。
並且有無數人因為這種代表著實力的標簽而為歌手的作品買單。
這是一種對風格和實力的雙重肯定,屬於沒有刻意營銷下的大眾審美認知，所以李孝利對於身上關於性.感的標簽並不反感,隻是苦惱於短時間內無法轉型而已。
相反,其他刻意製造出來的人設就讓她有種空虛感，她覺得那有欺騙“消費者”的嫌疑，就和虛假廣告一樣,不是加一行“本活動所有解釋權全屬主辦方所有”就能抵消所有內心不適的。
她今天來這裡，除了確定已經錄製好的單曲具體在什麼時候發行、這次回歸期過了之後又會有哪些安排之外，主要就是明確向李賢因回絕營銷人設,如果李賢因不改主意，恐怕企劃室長也不敢輕易向她妥協。
這畢竟是李賢因弄出來的提案，本來要搭配李孝利新單曲去宣傳的,儘管她的單曲《TOCTOCTOC》曲譜早在她尚未離開DSP的時候就已經拿到手，的工作隻是幫她進行曲譜的後期製作、包裝及推廣而已。
但幸運的是，這支單曲的主題雖然也是圍繞男女愛情，但並不矯情，甚至還充滿了各種暗示，MV的劇情要是套上誘.惑獵物的夜店女王劇本，真是半點都不違和。
總的來說，李孝利還是延續了她一貫的“老娘最有魅力”的風格，在歌詞中占據著主動權，就算這首單曲對推行“獨立女性”沒有太大作用，至少也不存在雷點。
在正式和李賢因見麵之前，李孝利根本沒想過自己會被對方說服，但現在她發現，這個人還真是……特彆會偷換概念誒！
什麼“刻意推廣的人設不一定是假的”啦，又什麼“現在這個社會就是這樣，不宣傳就沒有進步”，還有“這根本不是欺騙，隻是換一種方式展現你自己”之類的概念攻擊，把她繞得有些轉不過彎來，下意識跟著對方的思維走，一時間還覺得他說得很有道理。
然而她在娛樂圈這麼多年也不是白混的，很快從李賢因充滿蠱惑的語氣中掙脫出來，並且不由自主地在心中感歎道：不愧是曾經忽悠三星和他換了地的人，明明光看說話內容挺理性的，怎麼爬進耳朵之後就變了味道呢！
似乎是猜到了她的心理活動，剛解決掉一個三明治的李賢因笑了笑，說了句不算解釋的解釋，“作為領導層，拉攏‘戰友’可是基本技能，不過我今天和你說的所有話都沒有任何欺騙的意思，肺腑之言，真心覺得你太鑽牛角尖了，你不妨試一試按公司製定的策略去發展，我可以保證，這種推廣一定是潛移默化式的，不會弄出太顯眼的陣仗，即使推廣失敗，也不會影響你的形象。”
話已經說到這種程度，李孝利也不是不知變通的人，隻能略顯無奈地點頭同意公司方繼續執行這個計劃。
但其實她和李賢因都明白，這隻是看到誠意之後的妥協罷了，如果李孝利自己來做宣傳策劃，就肯定不會有這一環。
目前來說，李賢因和公司的所作所為都是為了她的未來發展著想，特彆她和的合約並沒有簽太長時間，總共才兩年而已，這麼短的時間，一旦她的事業再次得到巨大進步，很容易就能脫離的掌控，到時候付出了一整個完善企劃及大量精力與時間的就會陷入被動之中，說是竹籃打水一場空也不為過。
再加上李賢因作為社長，態度確實異常的溫和，說是約著喝下午茶就真的擺開了茶點，和野餐一樣在庭院中曬著溫暖的太陽，這種平等交談的氛圍很容易讓人卸下防備。
於是最後答應的時候也不那麼讓人難受。
反正……試試就試試唄，她還真就不信了，這種和實力無關的人設還能讓她的粉絲大幅度增長不成？
關於人設和新單曲的話題告一段落，盤子上的三明治也就剩最後兩塊，李賢因轉而抽出中間一層的瓷盤，上麵放著四個巴掌大的司康餅以及兩個小碗，碗內分彆裝著奶油和藍莓果醬。
司康餅屬於英國傳統點心，現在的用料和幾十年前當然已經有所差彆，但口感變化是不大的，鬆軟、清甜、不油膩，麵團中也常常被放入蔓越莓、小葡萄乾、棗子等乾果作為點綴，芝士和火腿也比較常見。
因為司康本身可以做的不那麼甜，興許是金女士和營養師都交代過家政阿姨，所以每次味道都很淡，他往往需要靠果醬和奶油來提味。
一直這麼吃會不會蛀牙他不知道，但胖是肯定會胖的，隻是因為這具身體原先太瘦，剛好借著機會增肥一波，不然就該瘦得隻剩骨架了。
李孝利就這麼看著自家老板往司康上塗了一大坨奶油，弄得她也跟著咽了咽唾沫，這得是多少熱量啊……
“我家的Se做的很正宗哦，不嘗嘗嗎？”
看李孝利已經脫掉了手套，李賢因順勢向對方推銷了一把司康餅，但最終隻得到對方略顯不好意思地搖頭，“不了，吃太多的話，回歸舞台會不好看。”
韓國歌手對於電視台的打歌節目看得很重，那幾乎是他們能夠完整展現整首歌魅力的最佳場所，就算是去各類綜藝當嘉賓，人家節目組也不一定會留出讓你表演整首歌的時間，何況綜藝錄製現場的舞台效果並不好，更彆說某些收視率超高的綜藝不是想上就能上的。
這就導致不管歌手多麼大牌，每當回歸的時候，絕大部分依舊要去三大台的打歌節目定點打卡，為的就是讓更多人知道自己發了新歌，並充分把歌曲的舞台魅力發揮出來，以吸引更多的新粉絲。
當然，BS作為一家新的電視台，也同樣開設了打歌節目，李孝利這次新單曲就會選在自家電視台首唱，再怎麼說也是信號輻射全國的無線電視台，給她騰出十二分鐘的特彆舞台已經非常有麵子了，半點不比選擇三大台差到哪兒去。
不過話說回來，從李賢因看過的一些報告上來看，各大電視台的打歌節目收視率都很低就對了。
可就算收視率再低，打歌節目也依舊是很好的舞台，為了展現最好的狀態，許多發新歌的愛豆及絕大部分年輕歌手都會為了上舞台而提前進行身材管理，更彆說《TOCTOCTOC》這首歌需要李孝利勁歌熱舞，打歌服的布料可能不會太多，身材上稍微有點瑕疵就會暴.露得非常明顯。
李賢因聳聳肩，沒有繼續勸說，自顧自地吃了兩塊司康餅，邊吃邊閒聊著回歸結束後轉型演員的話題。
李孝利之所以會在那麼多家經紀公司中選擇了和簽約，巨額簽約費和簽約年限短還是次要的，最重要的是公司向她承諾過的電視劇資源。
如果她無法在近幾年內完成轉型，那之後大概就是持續走下坡路的狀態，她不是接受不了下坡，但事實上她還很年輕，一旦下坡幅度過大之後發歌的頻率就會降低，她的各項工作指標自然也會跟著減少，然後她的大部分時間就隻能留給空白。
怎麼想都覺得這麼早就退休好像有點說不過去。
“劇本我已經托人聯係了李慶熙作家，她比較擅長悲劇題材，你留給大眾的固有印象太深了，大家對你臉也很熟悉，你需要一個氛圍格外重的劇本和破格的形象，排除古裝劇之外，悲劇和浪漫題材最好。”
這年頭的韓劇，還沉浸在車禍癌症治不好大行其道的階段，除此之外就是格外歡脫的浪漫愛情喜劇、大製作古裝劇和家庭倫理劇較為流行。
家庭倫理劇就不用多說了，不僅在韓國，許多國家上了年紀的家庭主婦們最愛的就是家庭倫理劇了，不論在哪兒都有一定市場。
隻是目前韓國的家庭倫理劇大多是日日劇，就是每天都播的劇集，所以集數一般都特彆長，上百集都是有的，李孝利不一定有那麼多時間去拍日日劇，除非劇本特彆好，否則公司也不會允許她把那麼多時間花費在拍攝家庭劇上。
而且李孝利的氣質吧，說實話並不適合演那些雞毛蒜皮的家庭劇，讓人很有違和感。
“其實之前有考慮過給你安排個浪漫愛情劇的，也試著聯係過金恩淑作家，但她發來的劇本梗概和人設並不符合我們的預想，所以很遺憾最後沒能合作成功。”
一聽到金恩淑的名字，李孝利下意識地睜大眼睛，裡麵充斥著迷惑的氣息。
不是，金恩淑誒！
你們就這麼推掉了金恩淑的劇本？！
因為旁邊射.過來的視線強烈得讓人無法忽視，李賢因不得不無奈地笑笑，“你是不是覺得金恩淑的劇本再不符合預想，隻要能夠出演就已經很成功了？”
桌子對麵的姑娘毫不猶豫的點頭。
金恩淑，在目前的韓劇作家序列中還屬於新起之秀，03年才憑借周末劇《太陽南邊》正式入行，而且這部劇她隻是聯合作家之一，並不完全算是她的代表作，可到了04年，她就憑借《巴黎戀人》一舉成名，成功拿下第41屆百想藝術大獎電視部門的最佳編劇獎。
對於十幾年後的小朋友來說，就算是追著韓星且喜歡看韓劇的人群，也不一定有多少人看過《巴黎戀人》，這部劇實在是太古早了，導致很多95後對它印象不深。
但這部劇在收視率方麵絕對是劇王級彆的，大結局最高收視率達到56.3%，是04年的年度收視冠軍，連家庭倫理劇都沒能乾翻《巴黎戀人》，隻有從03年演到04年，集數超長的《大長今》勝它一籌，可見收視群有多廣闊。
《巴黎戀人》之後，金恩淑又很快寫了《布拉格戀人》，這部劇雖然沒有創造收視奇跡，但在05當年也是爆款之一，充分證明了她劇本質量的穩定性。
但她也不是一直這麼成功的，最近由她編劇的《戀人》剛巧開播，成績肉眼可見的沒有前兩部那麼好，金恩淑也表示自己可能需要一段時間去進一步學習，好適應觀眾們隨時在變化的口味。
當然，隻是和她前兩部劇相比成績沒那麼高而已，距離撲街也很遠，怎麼說男女主角也不是無名小卒，總是能自帶些人氣的。
“她寫劇本的節奏和人設是不錯，可她重點刻畫的都是男性角色，旨在創造能讓所有女性都陷入幻想的夢幻男友，本身設定並不是那麼經得起推敲，如果她能在現有水平上做出進步，那或許是個不錯的選擇，但從她遞過來的劇本大綱上看，還是老一套，我認為對你的幫助比較小，並不足以讓大眾認識一個全新的你。”
李賢因評價時的語氣相當篤定，以至於李孝利恍惚間產生了一種對麵坐著一位影視劇評估專家的錯覺。
可是……大家不是都說李賢因不懂娛樂圈的具體事務嗎？！
不然本部的日常管理權怎麼也沒必要下放給金英敏啊。
李孝利歎了口氣，自打坐下之後，她都數不清自己對李賢因這個人的行為舉止和內在表現產生過多少疑惑了，不用特彆去回想，那種怎麼也看不透的感覺就已經撲麵而來。
反正她是跟不上李賢因的腦回路就對了。
“有時候不是編劇越好，寫出來的劇本就越適合你，更何況一部電視劇還涉及到那麼多幕後製作人員，光導演就是一個非常大的浮動項，如果從一開始就選擇將就，那整個拍攝過程中，被迫將就的地方就會成倍增多，不論是我還是這個電視劇的策劃團隊都不想麵對那樣糟糕的狀況。”
對於影視劇方麵的操作，李賢因要比愛豆運作更熟悉一些，上輩子他家公司旗下大多是演員，每年投資的影視劇作數不勝數，還有精力和錢財自己獨立創建劇組，開發新劇目，一部電視劇到底怎麼做出來的他可太清楚了，其中重要因素他更是門清。
“我知道，公司有公司的考量，都是為了我的發展著想，我肯定會相信你們，畢竟你們是專業的，我這個業餘人士挑劇本的手法一向很爛。”
說到末尾李孝利還不忘自嘲一句，顯然還無法忘懷去年初自己首部電視劇撲街時的慘烈場麵。
李賢因也沒有出聲安慰，要他來說，那部電視劇的劇本確實挺俗的……
就真的很爛俗、很套路。
“要我說，你就該在那部劇裡剃光頭，這樣就算電視劇撲街了，也不會有那麼多人質疑你的敬業和演技。”
去年電視劇開播後，除了劇情飽受詬病之外，李孝利作為歌手轉演員的演技也引起廣泛討論，大多數人都覺得她的演技極其蹩腳不說，看著她的臉還很容易出戲，就連她的部分粉絲都勸她彆再演戲了，彆把好感度都敗光了才好。
特彆是在男主柳鎮和女二都為了拍戲剃了光頭的情況下，她的表現在觀眾那兒就會進一步被拉低。
電視劇到底不比電影，對細微表情的捕捉不那麼靈敏，這種形象上的大幅改變才是最具衝擊力的呈現方式，大家的注意力都會被外在形象發生巨變的角色吸引過去，並認為他們為完善作品做出了犧牲，是敬業的表現，而沒有做出犧牲的其他演員就會成為相比之下不那麼敬業的對象——特彆是其中名氣最大的，絕對是被狙.擊的最佳對象。
不過……李孝利的演技確實不咋樣，觀眾們罵得也沒錯，這次電視劇開拍之前，恐怕還得找演技老師給她緊急培訓一下，甚至連導演都得找會在拍攝中仔細教導演員的那一類，不然劇本再好，恐怕也是一場災難。
李孝利有點無奈，“不是我不想剃光頭，可是在那個劇本裡，我扮演的角色就是一個沒病沒災的普通少女，頂多是家人有點糟心，根本沒有顛覆形象的機會。”
“這就是問題所在了，”李賢因給自己和李孝利的杯子裡都續了些紅茶，“浪漫愛情劇的主要受眾是年輕女性，生理等因素決定了她們本來就更關心男性角色，女主角通常是被她們拿來代入自身的存在，這時候人設要是還很普通，就很難得到多少額外的人氣和讚美。”
李賢因說得還是相對比較片麵，其實電視劇收視率如果非常不錯的話，不管角色是否討觀眾喜歡，幾位主要演員都能得到業內認可，從而得到其他影視劇的出演邀約，隻不過李孝利出演的劇撲了而已。
撲街是原罪。
李孝利聳聳肩，“我當時看劇本的時候還覺得女主角非常堅強善良呢，現在想想，也是我自己沒演出那種感覺。”
不等李賢因對這句話做出回應，她又緊跟著說道：“這次和李慶熙作家合作的機會也很難得，我得認真準備才行。”
金恩淑現在是正受歡迎的編劇不假，但韓國每年產出的電視劇那麼多，知名的編劇可不止她一個，隻不過因為金恩淑擅長寫浪漫愛情題材，所以在年輕女性群體中更有號召力一些。
李孝利當然也包括在年輕女性的範疇內，所以對出演金恩淑的劇本顯得格外興奮。
相對而言，目前正和密切接觸的李慶熙作家入行要比金恩淑更早，早在97年就擁有了代表作《天橋風雲》，04年播出的《對不起，我愛你》也是當年四大神級現代劇之一，雖然收視率沒比過《巴黎戀人》，收視大盤比同年六七月播出的《浪漫滿屋》以及從03跨年到04播出的《天堂的階梯》還要低一些，卻絲毫不影響該劇的影響力。
一舉把蘇誌燮捧上A咖寶座可不是開玩笑。
說起來，04年的火劇還真是比往年都多。