沒有人能想到，胖頭魚今晚帶來的演唱，竟然會是粵語。
雖然帶來了極大的驚喜，但也帶來了極大的疑惑，為什麼會是粵語？這首粵語又代表著什麼樣的含義？
這讓無數網友不解。
而當時間一分一秒的過去，當《海闊天空》的歌聲通過各種音頻媒介傳遍全網的時候，所有人都被這首歌曲所震撼。
“多少次，迎著冷眼與嘲笑
從沒有放棄過心中的理想
一刹那恍惚，若有所失的感覺
不知不覺已變淡
心裡愛……”
如果問“熱愛”是什麼味道？
周鼎然感慨，恐怕這首《海闊天空》會是最好的答案。
當一個音樂人把殘酷的切膚感受融入旋律，把積壓多年的憤懣寫進歌詞，把最熱烈的感情訴諸於樂器……
那麼，這樣的歌會達到何種高度？
它一定能突破音樂類型的束縛，以一種彆樣的姿態存在，並在口耳相傳中感染和改變共鳴者的命運！
在前世，原唱Beyond樂隊的這首《海闊天空》，曾獲得過多項中文歌曲大將，堪稱獲譽無數，而這首歌也已超越了語言與音樂的範疇，成為一種信念與信仰。
每逢重大場合，國人都會不自覺的把這首歌拿出來唱。
比如文川地震，電視機裡到處都在放這首歌。
劉翔退賽，鳥巢放了《海闊天空》。
恒大首次奪得亞冠，全場觀眾自動大合唱。
如此種種，足以證明這首歌在華人圈的影響力，人人都能哼唱一兩句，旋律耳熟能詳到沒有新意卻依然分量十足。
也成為了主唱黃家駒的最後遺作，亦在全球華人世界傳唱三十年。
哪怕是當年那些見證這首歌發展起來的圈內人也沒想到，這首歌的生命力是如此強勁。
從50後、60後、70後、80後、90後，一直唱到了青春勃發的00後，甚至不乏天真浪漫的10後和牙牙學語的20後也在父母的帶動下開始學唱。
更有意思的是，很多喜歡Beyond音樂的歌迷，其本身母語並非粵語。
但他們卻都因為喜歡Beyond的作品而喜歡粵語歌、喜歡粵語文化。
所以，歸根到底，這還是一種價值觀的取向，可以超越語言、地域、族群、年齡和文化的隔閡，而永恒存在！
而《海闊天空》也成功入選華語金曲獎“30年30歌”獎項，評審團給出的獲獎評語更是奠定了這首歌的地位：“《海闊天空》是粵語歌在整個中國流行樂的巔峰！”
周鼎然在最後一期節目拿出這首歌，一是向前輩致敬，二也是認為這首歌絕對能夠登堂入室，秒殺所有對手，以確保自己的奪冠萬無一失。
所謂八冠王，他勢在必得。
不僅是周鼎然，所有人都相信，選手“胖頭魚”會最終奪冠，甚至其影響力在歌壇都將成為永遠無法磨滅的神話。
因為他所斬獲的記錄，哪怕《蒙麵歌王》舉辦到第六季、第七季乃至第八季、第十季，依然無人能夠超越。
堪稱前無古人，後無來者。
絕對的一代傳奇。
此刻，當無數人聽著這首《海闊天空》，看著大屏幕上出現的字幕，隻覺得麵前是一個受儘委屈、冷落和嘲諷的強者在奮聲呐喊。
一些觀眾回想起周鼎然被資本打壓的場景，一股共鳴感也開始在不斷拉升。
於是當下的激動之情，便仿若滔滔江水，連綿不絕。
“原諒我這一生不羈放縱愛自由
也會怕有一天會跌倒
背棄了理想，誰人都可以
哪會怕有一天隻你共我……”
伴隨著副歌的演唱，在那磅礴如浪潮般的歌聲中，所有人都感受到了這首歌所帶來的情感。
在那歌聲裡，每一句歌聲的顫音、尾音，感染力都非常強。
低音清澈，高音悲壯。
把失望、悲涼和決絕的情緒表達的透徹淋漓。
所有人都起了一身的雞皮疙瘩。
一瞬間就仿佛看到了一個舉著理想的火炬，頭也不回奔向黑暗處的追夢少年。
這一刻，現場觀眾都震撼無比。
“太好聽了！我第一次聽粵語歌真有感覺……”
“無論是曲，和詞都寫得非常厲害，我隻能說文抄公和胖頭魚的組合，絕對天下無敵！”
“不知道為什麼，這首歌讓我感到絕望與委屈……”
“你隻聽到了第一層，而我已經在第二層，這首歌的牛逼之處，並非絕望，而是在你絕望的時候，它會伸出手，拉你一把，鼓勵你繼續前行！”
“強啊強啊強啊，胖頭魚真的強！愛了愛了！”
很快，當一段歌曲過後，在無數人明亮的目光中，殿堂般的旋律再次響起。
“原諒我這一生不羈放縱愛自由
也會怕有一天會跌倒
背棄了理想，誰人都可以
哪會怕有一天隻你共我——”
在這歌聲中，人們仿佛看到澎湃的大海。
那一浪高過一浪的歌聲，似乎是在發出衝鋒的號角。
而樂隊老師們在此刻也似乎是收到了信號，迅速低頭，奏鳴起讓人震撼的樂聲。
當所有音樂一起鋪開。
這一刻，那歌聲如彩虹直墜天際，瞬間把全場觀眾推向更加宏大的高潮。
“仍然自由自我
永遠高唱我歌
走遍千裡——”
舞台上，當周鼎然更加肆意暢快的高歌時，隻聽“砰”的一聲悶響，高空中忽然爆發出一團團焰火。
而後焰火中心四散開金色的紙片，如同下雪一般，在此時漫灑整個舞台。
在全場驚呼聲，周鼎然握緊麥克風豎架，仿佛要用儘全力，繼續高歌：
“原諒我這一生不羈放縱愛自由
也會怕有一天會跌倒
背棄了理想，誰人都可以
哪會怕有一天隻你共我——”
評審團，以及觀眾席前排所有的演唱會嘉賓，此刻看著這一幕，聽著耳畔傳來的激昂的高歌，一個個臉上都忍不住閃過一抹震撼。
“這歌好有共鳴感！讓我想起了以前的許多往事……”
“太好聽了，我胳膊上起了一層雞皮疙瘩！”
“已經有很長時間沒有聽過這麼好聽的粵語歌了，胖頭魚真的厲害，在整個歌壇絕對能排進top3！”
“我聽到了久經磨礪後仍然不忘初心的激勵，如果他真的是周鼎然，那這首歌可太有意思了！”
“這小子，曆經苦難之後，終於得見彩虹，恭喜！”
而在舞台一角，選手海賊王史萊克看著胖頭魚的背影，整個人都傻眼了。
這是搖滾？
他玩了一輩子搖滾，甚至主動去大不列顛學習了原汁原味的搖滾，但他從來都沒有想過，搖滾還能這麼玩！
傳統意義上的搖滾，是一種內外反差極大的音樂，它的外殼頹喪，內核激昂，哪怕頹廢已經淹過了頭頂，也要掙紮著昂起頭喊出最後一聲反抗的口號。
也就是光明和黑暗共舞，絕望和希望並存！
在過去中國流行樂壇，有那麼一段時間，沮喪、萎靡和消沉，甚至自暴自棄都是搖滾界的主流，甚至吸引了很大一批信徒去追捧。
而海賊王史萊克就是誕生於那個時代，雖然近些年流行、國風等類型崛起，搖滾已死的論調甚囂塵上，但海賊王史萊克依然能憑借自身搖滾界的地位，四處演出，賺取大把鈔票。
前不久，《曾經的你》火遍全網，被無數人追捧，很多人都覺得搖滾又活過來了。
但海賊王史萊克去聽了後卻嗤之以鼻，因為這首歌根本就不是搖滾，最多也就是包裹了一層搖滾皮的民謠歌曲。
“現在什麼人都可以玩搖滾了？”
當他發出這種論調，有人就建議他來《蒙麵歌王》告訴所有人，什麼才是真正的搖滾。
然後他就來了。
誓要為市場糾正一下搖滾唱法。
而萬人演唱會的現場舞台，更是讓他的搖滾發揮的淋漓儘致，堪稱如魚得水。
但現在，有一個捧著吉他，標配有完整搖滾樂隊範兒的所謂七冠王，當著他這個搖滾祖師爺的麵，開始唱起了搖滾。
這跟貼臉開大有什麼區彆？
海賊王史萊克不高興了，但不高興的同時又特彆的糾結。