第16章一條春
莊卓芝說的試鏡，是一家新的電影公司開拍的新電影，這家電影公司還叫新戲劇，可真是從頭到腳新到尾——當然，這公司的名字對阿春來說不算太新，甚至還有點舊。這電影也不算太新，阿春是看過的，沒錯，這電影她還真的看過，雖然不是太記得了。
這電影叫做《識女仔》，簡單來說就是男主追求女孩子的過程，反轉的是後半段是女主追求男主的過程。但因為這類電影普遍男主角一個比一個普通又路人甚至比路人顏值還差些，基本上可以看作是diao絲yy的傑克蘇電影。
這類電影的主要內容都差不多，普通到令人發指的男主角因為各種各樣的原因追求貌美如花的女主角，中間發生了n多笑料，最後美女不愛王子愛diao 絲，兩個人幸福的生活在了一起。
放後世都爛大街到必定撲街的電影，此時還沒人拍過。
阿春看的時候都覺得女主角很可惜，後來翻評論一看，大家都這麼認為。等來到了這個時代，阿春懂了，這年頭演電影拍電影的多數都是做武打功夫出身的，帥哥奇缺。
其次，大概在男人中也有點鄙視鏈，多數都不帥並且自覺很有實力的情況下，帥哥作為小白臉是要被歧視，而且被狠狠的歧視的。另一方麵都是做武師的，長得太俊秀就顯得不夠男人，並且會給人一種這人打起來肯定沒那麼好的刻板印象。
這裡就要說到，Ltv的同一個老板開了一家電影公司，叫梁實電影公司，而梁實裡出了另一個人才直接在原來的公司學會了怎麼拍電影之後，拉了一個班底出來自己單做，叫萬興電影。
梁實和萬興都是武打電影起家，做的就是莊卓芝之前拍的那種五六十年代的布景粗糙，劇本粗糙，動作實際的武打電影，雄性荷爾蒙爆棚，女性角色都是杵在旁邊甚至乾脆沒有的擺設。
不管梁實還是萬興，已經是現在最大的電影公司了，這樣的電影公司裡，居然都沒有正經的女性角色。可想而知，為什麼《識女仔》這樣的電影會受歡迎了，因為之前女的連人都不算。
花瓶也好，yy工具也好，至少《識女仔》這類的電影，給了女性角色正式出場的機會。
在此之前，紅港人能正眼看到漂亮女明星並且知道這人是誰的機會，基本上都是從灣灣的各種文藝電影，或者是各大電視台的電視劇裡麵才能找到。
就是《識女仔》這電影，阿春到了片場之後也才知道，女主角是個灣灣女明星，叫鄭麗婉，眼睛很大，五官柔和，笑起來很甜，據莊卓芝說演過幾部灣灣劇還唱過唱片……
反正阿春是不認識的。
莊卓芝則演女二號，一個被男主角追求的女明星，關鍵還被追求成功了，又被三了。這個三就是女主角，一個……不知道為啥就愛上男主角的女侍應，最後三成功了。
多麼奇葩的劇情，放後世要被所有up主吐槽個一百八十遍順便為各大網站增加kpi。
看完莊卓芝手上沒什麼太大邏輯但笑點還挺多的劇本，阿春不禁感歎，原來什麼年代都有這樣的電影，電影果然是造夢工具，演員都是工具人，實錘了。
這裡的男主角可不止女一和女二兩個美女愛上他，碰到的美女他都能搭上話，對他還都挺有好感，把同樣醜絕人寰但追女不成功的男二號羨慕的不要不要的。
阿春：“……”行叭，幸好沒有任何親熱戲，頂多是一起拉個小手，跳個舞蹈。
“哈？”莊卓芝這才聽說了阿春新工作是在半夜的事情，而且阿春的訓練班還沒完：“那不然我跟導演講讓你客串一下？隻有一兩個鏡頭，今天就能拍完的。”
本來有個戲份稍微多一點的角色，莊卓芝是打算推薦給阿春來著，都是在舞廳，保齡球場這種室內戲，劇組為了省錢趕夜場的，結果現在阿春是沒辦法試鏡了。
都是跟導演說好了的，結果現在要臨時放鴿子，但阿春來都來了，莊卓芝就打算再拜托一下。阿春也聽了莊卓芝說的角色，同樣是個工具人，男主角的前女友，癡纏男主角，被分手之後從國外追回國內，哦，男主角還是個從國外留學回來的“高富帥”（阿春：……）。
電影前半段男主角追求女明星她沒出現，後半段女主角想破壞男主角和女明星，就先是想辦法把這前女友招過來，再自己上陣，又走婆婆政策，反正極儘所能讓男主角愛上她。
男主角也的確愛上了，但女明星跟女侍應一比較當然更舍不得女明星，迫於麵子不肯承認，到了最後關頭還要有個麵臨生命危險的追車戲，生死關頭才承認。
真的是……
“那也不是完全不能演。”阿春看過劇本，女三號這個前女友都是人少時的室內戲。
要是換做是後世一個電影要磨合很久才能拍完的那種，阿春也不敢打這種保票。問題是現在都是比趕火車還快的趕進度，女三號的戲份完全不難，跟導演那邊調度好，她拍完自己的就趕得及回去電台，反正都在隔壁。做完節目再回來，一樣繼續演。按照現在普遍拍電影的速度，阿春這個角色用不了半個月就能拍完，快一點甚至一個星期就能搞定。
作為一個瘋狂缺錢的打工妹，阿春覺得自己很有必要多賺些錢。莊卓芝猶豫了一下就帶她去找了導演，隨即阿春就來了回現場試鏡：“哦～達令～我是你的spring啊！”
彆說導演，旁邊看著的莊卓芝都愣了。
原本阿春的劇本是灣灣劇台詞的各種四十五度仰望天空，在這樣的電影裡有點微調侃的意思，鄭麗婉演過類似的劇：哦，親愛的，你說過我是你的春天，你走了，我的春天似乎也走了。
結果被阿春重新解構成了這個樣子，就……
非常的符合原本的人物設定。
導演名叫譚天，本人就是從美國留學回來的，就是學的不是電影，回到紅港做了幾年自己不喜歡的工作，最後一頭紮進了電影界。劇本裡的男主角有一部分就是以他為藍本的，嚴格來說是他跟監製嘮嗑吹水聊出來的靈感，完成劇本卻是公司裡幾個人一塊做的。
劇本的概況其實有點西方，但內容和笑料卻是眾多人群策群力改的，非常符合紅港現代底層人民的生活，基本上都很本土化。換句話說，紅港現在最時髦什麼，他們就拍什麼。
這種“有錢人刷上千萬公交卡”的類型喜劇片，最大的特點是完全不能細推敲，有大概的劇情，看起來像那麼回事，能連接起來笑點，是一個完整的故事，就已經足夠了。
因為實際上是完全經不起任何推敲的，從長得一看就苦大仇深完全窮苦大眾形象穿上名牌也像地攤貨的男主角，到長得漂亮美麗一臉沒受過人間疾苦樣子的女主角，剩下男二和女二才稍稍符合一點自己角色的形象，阿春這個女三更不用想了，哪個本土abc還能看得懂某某阿姨？
當然，不能說譚天他們不儘心，阿春看過這之後其他導演拍的類似作品，這個已經是最完整的故事鏈以及最符合邏輯的一個了。畢竟現在的觀眾普遍就愛看喜劇，太符合邏輯這故事明顯要變悲劇，真寫出什麼悲劇內核來票房就得杯具了。現在的觀眾那都是相當直白的表達自己看法的，不好笑啥宣傳都沒用。