可是戲裡的溫存，卻無法帶出戲外，他入戲了，但是她卻出戲了。
無論戲裡愛的多深，無論許下多少誓言，在戲外，一切都重置了，這首歌唱起來，越發地殘忍。
隻因為自己不能出戲，隻因為自己入戲太深。
“誰能懂得那些誓言多傷人”
娛樂圈經常會有假戲真做，因戲而走到一起的比比皆是，就是因為，入戲太深。
比如前世的王逸凡記憶當中就有好幾對，某詩，某大叔，不就是因為演了一出戲之後就走到了一起？
天天耳鬢廝磨，哪怕是在戲裡，也容易日久生情，不僅僅隻是因為入戲太深，而最痛苦的也莫過於此，一個入戲太深，一個出戲太快，於是痛苦的隻是一個人。
音樂聲停了下來！不過，陳布沒有下台，而是拿起話筒來說：“第二首《入戲太深》送給大家。”
台下的觀眾一個個都有些傻眼，一首歌唱兩遍？他們還是頭一回見，關鍵是，我們沒喊安可啊。
陳布不是那種專業的歌手，對於掌控現場氣氛什麼的，他也真不在行，他有些急，隻想儘快唱完走人，隻是拍一部電影而已，居然還要麵對這樣的大場麵，我太難了啊！
所以，他沒有學其他的歌手那樣，和台下的觀眾互動之類的，直接就是第二首《入戲太深》，所以才會讓觀眾產生誤會，覺得太奇怪了。
隻是下一刻，音樂旋律響起，大家就恍然，然後有些興奮起來，居然是不同的曲風，不，應該說，風格完完全全不同啊。
難道是兩首同名歌曲？
因為此時此刻的音樂旋律從之前的電音風格開始轉變成了戲劇風格的堂鼓與小鑼，而曲風也自然為之一變。
從電音到戲劇，這種陡然的轉變，還是很突兀的。
“這是含苞待放的蕊
開出塵埃落定的美
說天長地久的相隨
那是愛情的滋味”
果然，風格完全不同了，如果說之前那首《入戲太深》是時下比較常見的流行曲風的話，那麼這首歌，就比較特彆了。
“有種自欺欺人的悲
告訴我要全身而退
這是愛中角色在輪回”
兩首不同的歌曲，雖然同樣的歌名，但是似乎唱出來的意思也有些不一樣了。
如果說第一首歌曲是一個演員因為入戲太深，將戲裡的情感帶出來，而造就的一種情傷和悲歎的話，那麼這第二首，卻是仿佛在詢問“無論是演戲的，還是看戲的，重點是誰會願意心甘情願陪你入戲？”
“請你不要再說
是我入戲太深
還是你演的太真
後知後覺的殘忍
似幻似真，是愛你還是恨”
這首《入戲太深》和之前的《入戲太深》完全不同，不同的唱法，不同的曲風，不同的情感，不同的角度。
但是同樣的都是關於《入戲太深》。
相比之下，之前那一首，可能更容易被普通人理解和接受，因為歌詞的字裡行間，沒有任何的委婉的表達，有的隻是一腔傾訴。
而後者，卻是顯得更加的深入一些，對比之下，普通的聽眾大概更喜歡第一首，因為歌詞朗朗上口，而且詞意容易理解，可是後者卻更容易受到專業人士的喜歡，因為風格，因為唱腔都富有創新性。
底下的音樂類的媒體記者一個個興奮不已，今晚絕對是不虛此行，這些歌曲，就足夠他們大書特書了。，找書加書可加qq群952868558