他停頓了幾秒鐘，說：“那開始吧。”
安娜選擇的片段和露茜一樣，她卻沒有像露茜那樣拿出一個小鏡子來補妝。上場前，她去了一趟盥洗室，故意把廉價口紅掰斷、磨平，剩下短短的一截，用手指頭挖出了一個小坑兒。
她沒有馬上把那支掰斷的口紅拿出來，而是原地走了一會兒，半晌，終於找到反光的地方般，她用手指梳了梳頭發，然後才拿出那支口紅，打開蓋子，用手指頭蘸了一點兒鮮紅，抹在嘴唇上。
她塗抹得很小心，作為一個一貧如洗的賣笑女郎，這是她最後的攬客武器，一絲一毫也不能浪費。塗完口紅，她又扭了扭身子，甚至把手伸進領子裡，調整了一下胸罩的位置。濃重俗豔的妝容下，她的舉止世故又性感，表情卻讓人想起天真無邪的小孩子。因為她還沒有長大，就已經被生活折磨得滄桑。
與安娜的表演相比，露茜演的根本不是貧窮的賣笑女郎，而是一個即將和男友去約會的早熟女高中生。
刹那間，嘲笑聲消失了，鄙夷的討論聲也消失了，最開始高聲嘲諷安娜的人恨不得找個地縫鑽進去。
她們都是有表演基礎的演員，表演不僅考驗演員對眼部與臉部的肌肉控製能力，還考驗對人物的理解和共情能力，甚至有時候會考驗創作能力，因為導演和編劇不可能把劇本上的每個細節都細化到位，演員隻能自己去共情、去理解、去創作。
安娜對人物的理解，顯然在露茜之上。
她敲了敲門，門打開的一瞬間，她驚訝地挑起一邊眉毛——女主角常年在貧民區遊蕩，第一次見到這麼長壽的人。長壽，意味著富有，或生活安穩。不管怎樣，這老家夥身上絕對有點兒小錢。
安娜兩眼頓時放出**辣的亮光，把領口往下扯了扯，對他露齒一笑：“老先生，要試試我嗎？我很乾淨，沒有臟病。”
有了她前麵的驚訝，後麵這句“老先生”才顯得合情合理。有人開始回想露茜的表演，發現她幾乎是開門的一刹那，就露出了誘惑媚人的笑容，似乎早就知道門後是一個老人，情緒上沒有轉變就算了，也看不出人物的行為邏輯。
假如沒有安娜的表演，露茜的表演完全稱得上這個年齡段的最佳水平，有了安娜的表演後，她的表演竟然被襯得漏洞百出。
想起露茜之前說的“彆什麼人都拿來和我比”，不少人朝她投去鄙夷和幸災樂禍的目光，惹得露茜一把摘下太陽鏡，惱怒地摔在地上：“看什麼看！”
試鏡的劇本上，不知是有意還是無意，幾乎找不到女主角情緒激烈起伏的戲份，所以許多人到第二輪表演時，表演的都是女主角哭喊或爭吵的情節，以展示自己的情緒控製能力。也有人設計了較為生活化的情境，卻顯得平淡如白水，還不如上去哭鬨一場。
安娜設計的情境，是劇本上一筆帶過的劇情：女主角對男主角念自己寫的情詩。
她走到椅子後麵，一手撐著椅背，另一手背在身後，捏著那張寫了情詩的紙。即使化著濃妝，也掩蓋不了她臉上甜蜜而羞澀的紅暈。她似乎緊張極了，一會兒搔搔後背心，一會兒用腳尖輾軋著草地。幾秒鐘後，她兩條胳膊撐在椅背上，彎下腰，故意展現出自己從後頸到腰部下方的迷人曲線。
“我寫了一首詩……”她小聲說，“給你寫的。”
外人隻看到她在對著空氣說話，隻有安娜自己知道，她透過夏日熾熱、亮閃閃的陽光，看見了一張溫和卻疏冷的臉龐。他輪廓冷峻，臉上有許多蒼老的紋路，還有一雙罕見的、令她一見鐘情的灰藍色眼睛。
她愛他，卻不會因為他們之間的差距而悲傷流淚。他是她的愛情，是她的勇氣，是她走到這一步的動力。隻要想起他，她渾身上下就充滿生氣蓬勃的勇氣，能迎接一切困難。
所以，她沒有像其他人那樣大哭，也沒有像他們一樣露出難過的表情，而是熱烈癡迷地注視著那個愛情的幻象，柔和地吟誦出自己寫的詩句。
安娜創作的詩句，說實話，非常一般。但正是因為這詩句是如此拙劣、稚嫩，竟像是女主角親自寫出來的一般。
當她念到“我愛你，我的愛人；我不是一個純潔的女子，但我願將純潔的愛情獻給你”時，連假裝看不見她表演的露茜，都被她純樸而狂熱的情感打動了。
似乎真正的女主角，就該是這樣的。她應該無時無刻都精力旺盛、活潑熱情，因為她要是一個多愁善感的女孩，絕對不會愛上一個隨時會死去的老人。
她似乎就該是安娜表演的這樣，天真又勇敢，世故卻純樸，幼稚而樂觀，是盛夏炎熱到極點的晌午，天空在樹梢上播下的一顆赤褐色的火種，把本已不毛的荒野燃燒成生機勃勃的鮮紅色。
安娜的表演結束後，導演和編劇對視一眼，低聲討論著什麼，遲遲沒有讓工作人員去喊下一位。不用想也知道，他們是在猶豫，是直接選用安娜，還是再看看其他人的表演。
就在這時，一個低沉嘶啞的女聲響了起來：“就這個女孩吧。”
安娜眨眨眼，回頭一看，就見一個金棕色頭發、相貌豔麗的成熟女郎正朝她緩緩走來，居然是她之前在雜誌上看過的羅絲·羅伯茨，謝菲爾德的第三任前妻。
頓時，她身體一僵，下意識後退一步，不知該露出什麼表情。羅絲沒有她那麼多顧慮，一把攬住她的肩膀，將她摟進懷裡：“她的表演很有靈氣，我很喜歡，是我心目中女主角的人選。”