“對了，克裡斯，你剛才說什麼來著，剪輯上碰到了問題？”
放下電話，羅納德對客人克裡斯·哥倫布問道。
哥倫布已經結束了在加拿大多倫多的拍攝日程，也回到了洛杉磯，開始了剪輯工作。
他第一次當導演，沒有聽從羅納德的建議，先休假幾周，他生怕自己不夠努力。
其實度假是有好處的，能夠讓導演忘記拍攝的時候的細節，這樣在剪輯的時候，才能有一個比較客觀的角度來看待各個鏡頭。
做剪輯和做導演有天生的不同思路，導演看到鏡頭的時候，可能就會想起在拍攝的時候是多麼的艱難，拍了多少條才得到一條滿意的鏡頭。
而剪輯看待所有的鏡頭都眾生平等，有時候那個無意間試拍的鏡頭，才是最合適在某個地方用上的。
所以毫無意外的，哥倫布沒有經過度假遺忘的過程，在剪輯的時候陷入了思維陷阱，和剪輯師爭吵了一兩個禮拜，才找到剪輯的感覺。
從導演的思維方式調整過來以後，克裡斯·哥倫布發現了一個大問題，必須要羅納德點頭，才能解決。所以他就眼巴巴地跑到了羅納德這裡來。
“我少拍了幾個鏡頭。”
“什麼？”
羅納德高聲叫道。
這是個低級錯誤，怎麼會發生這種事情的？
“我們在多倫多的拍攝很順利，但是在芝加哥，我們隻申請到了摩天大樓的一整天的使用權。到了晚上11點，演員工會的代表逼我結束拍攝。
拍攝計劃來不及完成，有一個重要的反派的結局沒有很好的交代。我隻是在拍攝時間結束之前，搶拍了一個結局。
但是迪士尼的製片主任，不答應第二天補拍。我一位有了結局可以沒問題，但是剪輯的效果不好，放在哪裡都有割裂。”
“額……”羅納德聽完了哥倫布說的細節，心說又是演員工會的“功勞”。
每多拍一天，就要多付一天的工作，和場地租金，迪士尼本來就是個窮製片廠，艾斯納治下對電影的成本有比較在意，不會答應多出一天的拍攝日程的，特彆是這個拍攝隻有不多的鏡頭，卻要多付一天的摩天大樓外景的租金。
要不是演員工會死扣晚上11點的時間，過了以後就不能有未成年人拍攝，本來這個劇情加加班，也就當天拍完了。
“迪士尼那邊怎麼說？”
“他們說不會出補拍的錢……”
“我明天和你一起去剪輯室看看。”
羅納德心說，這冤枉錢，我也不願意出啊。
……
就是這裡，保姆克裡斯·帕克，把女孩薩拉從那個高樓大廈的外牆上，通過繩索給救了下來。
那個追到這裡，要綁架女孩薩拉的壞蛋，最後沒有人拉他，在陡峭的玻璃外牆孤立無援，最後硬生生的就被留在了那裡。
第二天，哥倫布對羅納德指了一下監視器上的畫麵。
剪輯的困難就在這裡，這是編劇給這個壞蛋安排的一個結局，他被困在了玻璃外牆外麵狹窄的外沿上。往前一步就從摩天大樓上掉下來，往回則沒有人施以援手。
觀眾看到這裡，確實非常解恨。
但是另一方麵，這是一個支線的劇情。要達到這個讓觀眾解恨的效果，必須前麵有一些鋪墊。
否則保姆克裡斯·帕克，已經把所有孩子救回來，在大人回家之前幾分鐘，將將把小孩趕回房間睡覺，然後拿著雜誌作出一副今夜無事的樣子。
這個壞蛋的結局，不可能直接插在主要的結局後麵吧。否則觀眾會莫名其妙地聯係不起來的。
“你想補拍什麼鏡頭？”羅納德也覺得確實不好辦。
“我想加一些他在摩天大樓外牆掙紮的鏡頭，還有他的同夥趕來救他，最後沒有辦法，隻好報警，好人把他救起，又順便抓了這個竊賊。”
“嗯，這個想法不錯。”
羅納德點點頭。
“保姆曆險記”本來就是一部輕喜劇，加上冒險經曆，和女主角的愛情故事。這樣的安排，其實很契合全片的氣氛。
“但是你這樣補拍，花費可大了去了。還要召回演員，和劇組人員。他們已經休假了好幾周了，迪士尼就更不可能出錢了。”
“那怎麼辦？”哥倫布知道補拍是沒有希望了。
“利用現有的鏡頭，想想怎麼剪切在一起吧。”
“這……”，克裡斯·哥倫布扶了一下眼鏡，“我這幾天想了很多辦法，都不可能順暢的讓觀眾在不出戲的前提下，剪好這個主要反派的結局。”
“現在看來，隻要把他的結局這段戲全部剪掉了。”哥倫布也覺得事到如今，隻要兩害相權取其輕，乾脆把壞人的結局剪掉。這樣觀眾也許不會注意到，電影裡主角帶著孩子逃走以後，還有一個大反派的結局沒有交代。
“按說也是可以得，商業電影拍的就是一個情緒起伏，有點劇情上的瑕疵，觀眾不會注意到的。”
羅納德也覺得隻能這麼辦，“不過你這個下次著實大了一點。那場摩天大樓外的驚險救援戲，離結尾太近，說不定還要不少觀眾記得。
而且這種在摩天大樓的外牆上追逐，最後用繩子脫險的橋段，阿美利加的觀眾沒怎麼看過，肯定非常新穎好看。你又拍的很有驚險的感覺，這裡如果有足夠的預算，其實應該多拍一些的。”
羅納德再次歎氣，哥倫布的導演水平是學院派的，一板一眼很有章法。但是有的時候，導演需要一些街頭智慧，關鍵時刻要敢於拿出唯我獨尊的氣概。
當時把鏡頭拍了，最多被演員工會罰款，但是鏡頭已經到手了。
“我幫你問問專家吧。”最後羅納德想了想，還是找剪輯和導演的大師們，問問他們遇到這種情況怎麼處理。
……
“這樣啊？我的建議是不要硬把這個鏡頭剪進電影裡。觀眾的思維和注意力，是按照導演精心安排的道路前進的。貿然插一個跳躍的鏡頭進去，會破壞觀眾的思路，得不償失。”
果然，沃爾特·默奇，不支持把結局剪進去的想法。
“但是一個主要的反派，在結尾之前的高潮戲份中留下一個尾巴，要是不交代的話，是不是也會出問題？”
“很多時候，不能兩全的，羅納德。這已經不是剪輯階段能夠解決的問題了。除非你重拍一些鏡頭，否則還是乾脆剪掉的好，除非……”
“除非什麼？”
“除非你有比利·懷爾德那樣的編劇能力，可以出人意料的在結尾反轉。”
“這樣啊？那我問問他去。”
羅納德看過不少懷爾德導演的老片，知道這位東歐口音很重的移民導演，標誌性的導演特性，就是在結尾地方，有出人意料的反轉，和假結尾。
本來已經水到渠成的尾聲，經他妙手一調教，就能夠在結尾以後多出一段新的結尾。讓觀眾在得到滿足以後，又多出一段餘韻。
這是他的獨門絕技，在之後的好來塢，也很少有人能夠模彷。
和比利·懷爾德電話約好，羅納德帶著轉製的錄像帶上門拜訪。
“情況就是這麼個情況，我沒錢去重拍鏡頭，迪士尼也拿不出多餘的製作經費。但是這個主要反派的結局，我們得想辦法加上去。
我看過你的很多經典之作，覺得在好來塢要是有人能夠幫助我們解決這個問題的話，那就是你了。”
比利·懷爾德戴上老花鏡，在電視上看了幾遍羅納德帶來的錄像帶。他坐在搖椅上前前後後的晃了起來。
和羅納德一起來的克裡斯·哥倫布，比羅納德要緊張的多了。也戴著眼鏡的他，緊張的用擦鏡布反反複複地擦拭。
自己的處女作，居然能夠得到大學裡崇拜敬仰的大師的親自指點，要不是羅納德，那可真不敢想。
“你是想做一個假結尾吧？這確實是討好影評人和評獎的立起。”比利·懷爾德看不出當年叱吒風雲的樣子，像個鄰居家和藹的老頭。
“要是當年大製片廠製度還在，你根本不用擔心這樣的事情。那些演員和技術人員，都是製片廠的長期雇傭，讓他們回來補拍一些鏡頭是非常簡單的事情。”
比利·懷爾德想起了自己當年拍攝“桃色公寓”的時候的壯舉。女主角雪莉·麥克琳，和鼠幫的幾個演員學會了賭博，她最後在劇組給大家演示發牌的手法精湛，然後說了一句經典的賭徒常說的話，“閉嘴發牌吧。（shut up and deal）”
懷爾德覺得非常好，就讓製片廠把布景召回來，把已經拆掉的臥室布景重新搭建，讓雪莉麥克琳補拍的鏡頭，最後成為了桃色公寓的結尾戲。
但是這樣的假結尾，加上餘韻的手法，還是需要鋪墊配合的。
“是這樣，羅納德，克裡斯。假結尾後轉接真結尾的手法，在兩個結尾之間，是需要一場反轉戲鋪墊的。
觀眾的情緒被假結尾吊到了高潮，突然轉接真結尾，會讓他們在情緒上連坐兩次過山車，不是好主意。
所以你需要在兩個結尾之間，鋪墊一場舒緩節奏的戲，在戲裡讓主角的成功顯得不那麼成功了，他為了這個結局付出了極大的代價。就在觀眾覺得有遺憾的時候，讓真結尾進來。