“羅納德·李，在今年的新片‘辣身舞’，可以算是奠定了他歌舞片複興者的地位。是八十年代的歌舞片之王，他接過了弗雷德·阿斯代爾，吉恩·凱利等人對歌舞片的傳統，用新時代的導演手法和流暢的商業片敘事節奏，給了這種曾經輝煌的類型片以新生……”
乘坐灣流飛機旅行果然不會對休息造成什麼影響，第二天一大早，羅納德就能去辦公室上班了。
積累了一個周末的報紙，都被放在了寫字台上。羅納德拿起一看，助理都細心的把有關“辣身舞”的報道貼好了標簽。基本上都是對羅納德和兩位主演的吹捧。
周末的票房統計也出來了，相比第一周幾乎沒有下降。“辣身舞”統治了阿美利加八月的影壇。
接下來馬上就是阿美利加的勞動節周末，如果能夠三個周末，連續票房處在高位，那就可以再獨霸票房首位兩周。直到九月中旬，才有邁克爾·道格拉斯的“致命吸引力”等有競爭力的新片上映。
有的時候，在傳統的票房淡季上映，如果電影質量過硬，就有這種在小池子裡當大魚的好處。
羅納德翻完報紙，在上麵寫了一張條子，讓助理幫他把這些報道都剪下來收藏起來。一個人在辦公桌旁邊樂了好久，才開始一天的工作。
“卡桑德拉，我仔細看過了劇本，我再和你確認一下，你的預算不能降低了嗎？我看你的劇本裡，除了大火燒毀那棟老房子，其實很多場景都可以用比較節約的辦法來處理的。”
回到了洛杉磯，羅納德得到了飛機上夢境的支持，他對“銷魂天師”的信心開始上升。在報紙上一片讚譽之聲裡自我陶醉一番以後，羅納德給還在紐約的卡桑德拉·彼得森打電話確認了一下她的意願。
“當然，現在那些老式的B級片沒有影院願意放映的了。我談了好幾個製片人，他們都是這樣回答我的，觀眾的品味被養的提升了，必須在電影裡給他們幾個大場麵。
米納罕·戈蘭那種糊弄事的玩意，已經被市場唾棄了。你看他的超人IV……”
“行了，我明白你的意思。你想上院線電影，不想拍那種隻能直接做成錄像帶，最後躺在錄像帶租賃店裡的那種B級片。”
羅納德摸摸下巴。自己還是用老思維來考慮問題了。
羅傑·科爾曼之所以能夠用超低成本（低於50萬）的預算縱橫好萊塢幾十年。一大原因是市麵上沒有那種讓人印象深刻的視覺奇觀電影。現在盧卡斯，斯皮爾伯格，和卡梅隆拍的那些電影，把電影的質量提升了幾個檔次。
觀眾再去電影院看那些一看就是假的電影，真的會笑出聲來。
另一方麵，卡桑德拉·彼得森是為米納罕的加農炮拍過“巨作”（超過1000萬美元預算）“失落的黃金城”。雖然從最後的成片來看，可能特效上他們隻花了三塊五毛八。
但卡桑德拉·彼得森畢竟是占據院線市場，同時首發1500家影院以上的“大片”的反派女一號。她這麼賣力的推銷這部電影，肯定不可能接受直接做成錄像帶的收場。
“還是說，你能把200萬美元製作預算以下的電影弄進發行市場？我聽說你的一部電影‘愛是非賣品’的預算就不高。”卡桑德拉·彼得森誤解了羅納德電話的意思，如果能進院線，低成本其實也不是什麼壞事。
“不，那部電影是為了填補院線的空檔期的。顯然我不可能短期內找出一部大片來占據明年新年以後的檔期，順便帶上你的電影。”羅納德想了想，還是要和人合作。
“聽著，卡桑德拉，我會在這兩天找一些其他製片商一起商討，我很喜歡你的電影劇本，也對你在‘失落的黃金城’裡的表演有信心。所以你暫時不要找其他製片商，我看……就到這周末，我會給你一個答複的。”
“謝謝，謝謝，謝謝……我真不知道怎麼感謝你……”卡桑德拉·彼得森在電話那頭高興得直跺腳，“我要馬上回去嗎？你和其他人談得時候，是不是也要我在場？”
“彆期望過高，這事情成和不成還在兩可之間，你回來的話也有好處，不過我要找到合適的人以後，你再加入為好。”
很顯然，已經上過了米納罕·戈蘭的老當，連從高處摔落進水塘都沒有替身，必須自己親自上陣的卡桑德拉·彼得森，是不可能在和加農炮影業合作的了。
這也給羅納德隻留下一個可能的合作夥伴，就是前老板，引路人羅傑·科爾曼。
和羅傑的秘書約好時間，明天去他的協和公司麵談，羅納德就被劇本助理大衛·西姆金斯截住。
“羅納德，這裡有一部劇本，是點名送給你的。我覺得他說的很有道理，所以插隊給你看看。”
“哦，為什麼？”羅納德眉毛一揚，有點驚奇。他揮手讓助理給大衛衝了杯咖啡。
“這封信是編劇和製片人和劇本一起送來的，他裡麵列的理由，我覺得無法拒絕。”
“是嗎？無法拒絕？”羅納德拿過劇本，硬紙殼的封麵上寫著劇本的名字，“白色口紅（White Lipstick），下麵是編劇的名字約翰·沃特斯。
“這什麼意思？名字起得不好，看不懂意思。”羅納德翻開封麵，裡麵是一封打開的信紙。
“親愛的羅納德，我叫約翰·沃特斯，是這部‘白色口紅’的編劇，我寫信給你是因為你是這個年代唯一懂怎麼拍歌舞片的人。
這部‘白色口紅’也是講述1962年的跳舞者……”
“很有意思……”羅納德看著大衛·西姆金斯，這部電影和“辣身舞”基本上寫的是同一時間段的故事。
“我查過編劇工會的注冊時間，他的劇本在我們電影上映之前很久，就寫好了。”西姆金斯回答，這個約翰·沃特斯不是跟風的。
羅納德點點頭，繼續讀下去。
“特雷西是一個白人胖女孩，卻喜歡黑人的歌舞節目。在巴爾的摩當地的電視台青少年舞蹈選秀節目中，她戰勝了對她體型的歧視，最後獲得冠軍。
而她的好友，也衝破了種族歧視，和一位黑人青年戀愛……”
“哦噢……”羅納德讀到這裡就興趣大增。六十年代除了肯尼迪大統領和聯盟全麵競爭的局勢以外，還有的一件大事，就是當時的進步青年發起的平權運動，對黑人種族隔離和不能同校發起的挑戰。
這種把歌舞片的情節，嵌入到當時的大背景裡的寫法，和埃莉諾寫的“辣身舞”很相似。那裡也有對猶太人的歧視和女性對自己身體自由的爭取作為背景。
羅納德不說話，默默地翻著這部劇本。和“辣身舞”類似，這部電影劇本，也是把時代的風起雲湧，隱藏才劇情後麵。沒有刻意的突出這些年紀大的觀眾懷念的情節，卻巧妙地通過故事展現出來。
劇本最後的高潮結局。主角特雷西因為參加了黑白混校的抗爭，被關進了拘留所。另一個刻薄的女孩在電視選秀中奪冠。
關鍵時刻，州長赦免了特雷西。她趕到了電視台，節目主持人宣布巴爾的摩曆史上，第一次黑人和白人同時出現在一個節目裡。最後在一場大型舞蹈中結束。
“你怎麼看？”羅納德合上劇本，對大衛·西姆金斯說道。
“我覺得很適合我們公司的下一部電影。我查過這個約翰·沃特斯，他向來以拍攝低成本電影著稱。之前他的電影很多都是幾萬美元就拍出了的。質量在B級片裡屬於很不錯的，票房也有水平。
很適合我們現在缺少製作預算的情況，這種電影的拍攝周期很短，明年新年假期過後的淡季，就可以推出去院線，讓我們的發行業務不至於空轉。”
“你的想法很好！”羅納德對西姆金斯的想法很讚賞，這種主動站在公司的高度，而不是隻看著自己部門的利益的員工，很讓人喜歡。
“那我請他來麵談？”
“儘快，我明天要去和協和公司的羅傑·科爾曼談另一部電影的合作，最好今天就能和約翰·沃特斯聊一聊。”
……
約翰·沃特斯下午就來了羅納德位於西好萊塢的辦公室。他1946年生人，長得很瘦，留著八字須，一副滑稽的樣子。
沃特斯本人就是巴爾的摩的本地人。這部“白色口紅”的電影劇本，就是根據他本人的經曆改編的。電影裡的電視舞蹈選秀節目，和在1963年巴爾的摩率先打破黑人和白人不得同校上課的壯舉，都是他本人在中學的時候發生的事情。
這也是他花了很長時間，慢慢打磨的劇本。
“你對電影的預算要求是？”羅納德看著對方，劇本其實沒有太大的場麵，以室內情景和舞蹈場麵為主。
“這是我的心血之作，所以我想儘量把他拍成我心目中的樣子。”約翰·沃特斯開口說道。
“說說你的打算。”羅納德心中開始覺得不妙，什麼拍成心目中的樣子，本質上就是花錢多少的問題。
“我想到巴爾的摩實景拍攝，包括校園的情景，和巴爾的摩的街景。”
“實景拍攝倒是更省錢一些”，羅納德點頭，巴爾的摩沒有演員工會，沃特斯在哪裡可以怎麼省錢怎麼來。
“我想要多一點預算，我以前拍的電影都是不超過10萬美元預算的超級低成本之作，這部電影算是我的夢中之作，我想儘量把他拍好。羅納德，你會理解我的對嗎？”
約翰·沃特斯可憐巴巴地望著羅納德，要是羅納德不給綠燈，他一輩子可能就隻能用些其他劇組沒拍完的二手回收膠片，來拍些直接錄像帶發行的超低成本電影了。
“呼……”，羅納德撓撓頭，這個承諾可不好給，“你預計需要多少資金？”
歌舞片的成本，要比“愛是非賣品”這種浪漫愛情片高得多。羅納德已經做好了對方也要求500萬以上的準備，畢竟自己拍攝“辣身舞”也要這麼多錢。
“二……”
“兩千萬？你他媽在看玩笑吧？”羅納德一聽二字打頭，一下子火了，我自己拍歌舞片還沒有超過一千萬呢。
“不是，是兩百萬。”沃特斯連忙澄清。
“兩百萬？你確定可以拍出來？”羅納德數了數群舞的大場麵，劇情裡是一個舞蹈選秀節目，每次都有幾十個有經驗的舞蹈選手群舞，而且跳得是60年代的搖擺舞，這可不是“霹靂舞”那樣隨便抓幾個街頭的舞者來跳就行的。
“沒有大問題，我有一幫和我合作多年的演員，十幾年都一起合作的，我們很有默契，他們的片酬也不貴。”
“很好，你造一個預算來，然後把主要的場景的分鏡弄一下。我和其他同事開會商討一下。你在本周末之前，就不要再去找其他的製片人了，我想這個承諾不難做到吧？”
“當然”，約翰·沃特斯一聽有戲，很高興的站了起來準備告彆。
“另外，我問一下，你這個劇本的名字‘白色口紅’是什麼意思？”
“口紅是紅色的，白色是很奇怪的顏色。就像那時候的巴爾的摩，黑人不能進入電視台和白人一起參加選秀。這種奇怪的現象，大家都看到了，卻沒有人有勇氣說出來，隻有特雷西這樣勇敢樂觀的女孩，才能說出來，並為了改變而奮鬥。”沃特斯開始講起這個名字的比喻意思。