感受著這一堵音牆傳來“推力”，砥礪現在是有點吃驚的。
《Fade To Bck》的那段solo他聽過，雖然心中有些佩服邊浪能寫出這吉他編曲，但有圈內人問起的時候，他都說：“還行！”
大家也都知道他的還行是什麼意思，那就是他砥礪聽上幾遍就能把譜子給扒下來。
可他砥礪是誰，十幾歲就和國內最早一批老搖滾人在一起混的吉他手，不到20歲就自己組了樂隊，雖然沒留下什麼經典作品，但是他的吉他技術，在圈內老一輩人的心中那是響當當的。
也就是原主之前那個高冷的性子，不怎麼愛關注和打聽圈裡的事情，加上這位的樂隊解散得也早，後來就待在家裡炒股自己玩，隻有心情好了要麼好友邀請才會出來給人錄個伴奏什麼的，所以原主也才不知道有那麼一號人的存在。
現在親眼看到邊浪彈出這一段音強一般的solo，給他的感官震撼又是完全不一樣的。
能編和能彈完全是兩回子事情，這他比其他任何人都清楚。
至於潘健虎，此刻心中也不知道要如何來形容自己心情了。同為製作人，他很清楚要把這樣一段給編出來，自己手上沒有真功夫那是不太可能實現的。
這種solo不是那種可以循環的和弦進程，好不好聽完全靠的是天賦，有些人就算給他這演奏實力，但是腦子裡斷然也想不出這種旋律來的。
還有一點是，大家也都聽得出來，這是邊浪出的風格中，之前一直沒出現過的迷幻金屬。
迷幻金屬源自迷幻文化的思維驟變，與車庫搖滾及民謠搖滾屬同一時期。早期以藍調為基礎的搖滾音樂，至前衛搖滾、藝術搖滾、實驗搖滾、硬搖滾，甚至重金屬間的過渡時期。
迷幻搖滾樂手們在音樂中極力渲染如夢似幻的感覺，以非常規的方式造就了一批具有奇異美感的音樂。迷幻搖滾同時並融入了非西方的音樂元素，如印度音樂的拉格與西塔琴。
在原地球迷幻搖滾深受嬉皮士文化的影響，它的聲勢在60年代末期達到鼎盛，英美兩地分彆湧現出一大批極富特色的迷幻搖滾樂隊。迷幻搖滾對當時以及後來的搖滾樂隊都產生了深遠的影響，而且它的特色在不同地域及樂隊身上會有截然不同的體現。
其中最著名的代表樂隊就是平克·弗洛伊德！
對於這支樂隊，邊浪最大遺憾就是沒看過水爺和寂寞爺同台，當時水爺來魔都演出的時候，具體票價是多少邊浪記得最便宜的是280。
雖然上座率僅僅就六成左右，但是台下的搖滾圈陣容可是空前的。
老崔帶頭的，何勇、巒樹、唐朝、麥田守的蕭瑋、二手的梁姨等都到場了，據說流行音樂圈的還有胡彥斌和丁薇也在。
看完整場演唱會後，梁姨還和他嘮說：“這次演唱會更直接使很多國內音樂人在完成了一次欣賞之後，冷靜地思考自我。水爺這現場的綜合控製能力讓人欽佩，我個人認為這是來華夏的外國音樂人目前最有觀賞價值的一場演出。”
邊浪覺得這話還說小了，水爺當時這場雖然和國外視頻中那些超級現場沒法比，但就是這10000多人的魔都大舞台，水爺為了效果還專門拆了一個區的座位來放置音響設備。
台上62歲的水爺當時雖然一頭銀發，但光芒四射，舞美、燈光以及和樂隊的配合天衣無縫，讓鐵杆歌迷禁不住揮舞著雙臂大聲尖叫。
特彆是當“太空人”、“粉紅豬”等道具從大舞台內四麵八方飄出，讓華夏歌迷真正體驗了一把所謂大師級的演出，究竟應該是怎樣的令人震撼。
而邊浪在彈奏的時候，回憶起的是水爺在2011年《迷牆》倫敦巡演時候的場景，寂寞爺在現場觀眾完全不知道的情況下出場和水爺一起同台。
當水爺唱完“ you show me where it hurts?你能告訴我哪裡不舒服嗎？”這一句，然後轉身看向身後的巨幕頂上。
等燈光聚焦到十幾米高的巨幕頂上，寂寞爺的身影合聲音同步出現：“There is no pain， you are reg……疼痛已然消失，而你正在消逝……”
那個鏡頭閃過的瞬間，B站視頻上彈幕最醒目的一條是：“瘋了！淚目！”
邊浪在視頻上看到這對老小孩一樣的歡喜冤家，在鬨翻26年後一笑泯恩仇的瞬間，震驚之餘眼淚也是止不住的往下流，並且期待有生之年能看一次水爺和寂寞爺合體的現場。
雖然寂寞爺被歌迷詬病，這一場在吉他演奏上，對比其它《fortably Numb》的現場可以說是翻車了，節奏不穩的問題不用專業的，隻要是熟悉這首歌的歌迷都能聽得出來，但是依舊不妨礙邊浪對這現場的推崇。
事後寂寞爺被被問到這事的時候，毫不掩飾的承認道：“我承認有失誤，那是因為站得太高了，我有點害怕……”
對於這支在原地球成立於1975年，解散在2015，在世界搖滾樂圈存在和活躍了整整50年輕的樂隊，邊浪覺得用再多華麗的辭藻也難表達出對他們的崇敬！
尤其是水爺在邊浪穿越前接受采訪時，還怒噴的記者：“灣灣是華夏的一部分，如果你不知道，那就是你讀書讀得還不夠，回去多讀讀書吧!”
邊浪就覺得這樂隊，這老爺子必須粉一生！
各種情緒的交織下，邊浪的演奏也隨著情緒的起伏在波動和升華。