而國內網上不僅僅隻有鑒定音高的，還有鑒定真假唱的也出現了。
不過這些現場看口型的UP主，主打的就是一個蹭流量了，反正滾石是不可能假唱的，砸琴破音都不可能假唱。
而隨著尾奏的不斷遞進，二次感受了這首歌的菲莫斯突然意識到了一個問題，這首歌的編曲和傳統的搖滾樂有很大的區彆的。
搖滾靠的是riff，往往一首歌開頭的和結尾的riff都應該是一致的，但是滾石這首歌的編曲是分了三段來進行的，意思就是，每拿出一段都可以作為一首歌曲，這樣的編曲在不但在世界範圍的搖滾中罕見，在世界範圍激流搖滾中也是罕見的，這樣的多章節是高超的作曲能力和編曲技巧的體現，也是質量的證明！
這首歌從開始的安靜，隨著金屬聲加大的激昂，再到最後完全的狂放，歌詞，情緒，音樂，完美的結合在一起！
原地球類似的創作能能拿出來作為參考的，就是齊柏林飛艇的封神曲《Stairway to Heaven》了。
所以這首歌給人的震撼在當年的90年代讓人不可想象的！當初唐朝去島國表演，主辦方都被驚歎到了，他們無法想象當時閉塞落後的大陸搖滾竟然有這種東西的出現！
意識到這個問題的不單單是菲莫斯一人，Bob等Hatter樂隊的其他樂手同樣也是這樣的想法。
還有國內這些音樂人，白馬紫龍未開口評價的三人都有點坐不住了，白刀當即關了視頻，一邊聽一邊在群裡打字道：“不對，最後這一段的編曲相當不對。我有點難想象，邊浪是怎麼做到編曲又民樂又金屬的？”
四人裡麵，白刀的音樂實操是相對較少的，他聽得音樂不少，但是和其他三位經常實操的大佬比起來，終究還是有些差距。
這時候，馬源感覺自己終於有可以顯擺的機會了：“我停下來，大概是借鑒了嗩呐的曲調，看看一會紫陽怎麼說。”
而此時的台上，邊浪幾人的演奏也到達了一個幾乎癲狂的狀態。尤其是邊浪，他現在帶入的是唐朝樂隊MV中的演出場景。
《夢回唐朝》的編曲正如菲莫斯所想的那樣，拋開引子部分歌曲的主體部分一共分為三段。
而這最後一段，邊浪印象最深的還是MV中五哥敞著衣襟，單腳踩在返送上點弦的那一段。
而其中最讓他印象深刻的，不是五哥那被奉為亞洲頂尖吉他手的演奏技巧，而是電吉他屁股背帶釘上掛著的一束紅纓。
邊浪起初看這個MV的時候，壓根就沒注意到這個細節，也是在後來反複觀看的時候，被帶放大鏡的網友在彈幕中點出之後，他才去回放加暫停細細查看的。
雖然那時候的畫質就算是經過了現代的4K高清技術修複依舊很感人，但那一束紅纓隨著五哥的演奏在風中飛舞，邊浪覺得那哪是在彈吉他，完全就是耍紅纓槍！
那MV中的各種細節，幾乎可以說是把華夏元素和搖滾融合得不能再完美了，就算是放到現在來看，也是極其炸裂的存在。
此時的台上，砥礪占據了C位，就如那紅纓槍槍尖突在最前方，雖然沒有如五哥那紛飛的長發，但演奏時候那帶著極度侵略性的手法，也不遑多讓。
邊浪和黃凱一個長發，一個光頭，在砥礪的身後搖曳著。
黃凱那鋥光瓦亮的大光頭，就像是那槍頭上泛著的點點寒光，而邊浪那隨著節奏不斷飛拽的長發，就像是那槍頭尾部搖曳的紅纓。
樂器之中流淌而出的一個個音符，就像是通過槍尖傳出的一道道一往無前的“槍氣”，直刺在場每一個人的心頭。
在A2觀眾席C位謝新彥對此的感受是最深的，他此刻就是距離槍尖位置最近的那一位，感受著這迎麵撲來的音浪，心中有點點寒意，但被接走鼓噪起來熱血卻是有種難涼的情愫在支撐著。
想到當年自己在這溫布利體育館演出的場景，他眼中瞬間湧出了兩行熱淚。
當時他也是抱著華語樂壇中興的想法才在這開了一場演唱會，效果自然也不錯，10000多人到場也是把現場給擠了個滿滿當當。
但是當時台下的九成九的都是華人麵孔，和今天這老外占了至少8成的場麵是完全沒法比的。
雖然今天是Hatter的演唱會，但是就看現場觀眾這極其享受的癲狂狀態，就證明滾石的音樂是得到了他們認可的。
英倫，作為搖滾樂的興盛之地，樂迷的音樂審美和視聽門檻是相對較高的，能獲得這些樂迷的認可，那就證明滾石的音樂是走進了世界搖滾樂的核心範圍。