“哎，勞碌命啊！”
昨天他陪著張大妞逛了一下午的街，女人對於逛街這事永遠是樂此不疲的，隻是可憐的顧仲宇晚上奮戰了一宿，白天還要當人力車夫。
本來還打算對張紫琳乘勝追擊，結果還是在車上，她又怯生生的說自己親戚來了…
於是顧仲宇隻好故技重施，不過這次還好，張大妞居然沒浪費掉。
“顧總，看你困成這樣了，回去休息去吧！”郭凡看剪輯師們把一個個視頻素材拖入了裁剪軌道，按照他的意思處理分鏡頭，又轉頭看向了直打嗬欠的顧仲宇，勸他不用在這盯著了
《球狀閃電》的特效已經基本製作完成了，現在就是對文戲部分進行最後的剪輯就差不多完工了。
“不行，我得守著！”一部電影，後期的剪輯重要性在顧仲宇看來，是絲毫不比拍攝的重要性差到哪去。
或者可以說，你拍的不夠好，還能靠剪輯救回來。
文藝片《白日焰火》獲得了柏林金熊獎，票房實現大豐收，該片導演刁亦男喜歡緩慢、沉悶的影像美學風格，但觀眾可能不愛看這類片子。於是片方請來楊紅雨擔任剪輯，希望剪出一部觀賞性強的影片。
這部影片有懸疑緊張的故事情節，於是楊紅雨就在這個基礎上又做了一些節奏上的改變，情節推進的懸疑感大大增強。楊紅雨剪輯的版本出來後，不僅得到導演的認可，也得到市場和投資方的認可。
大名鼎鼎的經典戰爭片《現代啟示錄》也是，原片很容易淪為一部雜亂無章，語焉不詳的電影，但默奇和剪輯團隊通過努力，將看似零散的場景和一個臨時趕工出來的結局編織到一起，使得最終成片可以作為一個線性故事來欣賞，成為大師級的剪輯範本。
但是國內很多導演都有一個毛病：重鏡頭，輕剪輯。
遇事不決長鏡頭！
一言不合長鏡頭！
反正就是覺得長鏡頭
所以儘管顧仲宇對於郭凡有十足的信任，但是這畢竟是公司第一部科幻片，他怕郭凡放飛自我，所以這兩天都在這裡親自指導剪輯工作。
雖然顧仲宇不是剪輯師出身，但是出道這麼多年的眼光和經驗積累，還是比現在的郭凡要強的，知道觀眾喜歡看什麼的他，指導剪輯工作不成問題。
“這裡，主角回家發現詭異現象的時候，加點水琴音效…”
“這些長鏡頭刪掉一下，太多了…”
“大部分觀眾對這些充滿物理名詞的對話沒興趣，再縮減一下…”
郭凡看顧仲宇似乎對剪輯也很有心得的樣子，於是湊了過來和他一起開始了工作，在兩個人努力之下，效率也快了不少。
郭凡看著經過初剪以後的成片，頗為滿意。
忽然，他又想起一件非常重要的事情！
隨即一臉淫笑的搓手看向顧仲宇，：“顧老師…我…想要…你…”
what？你郭凡還好這口？
顧仲宇馬上捂緊了自己的菊花，一副誓死不從的樣子！
“幫我們這電影整個主題曲。”郭凡想起來了，《球狀閃電》還缺少個主題音樂就基本完美了，顧仲宇一向才名在外，給不少影視劇寫過歌曲，找他準沒錯。
你TM說話能不能彆大喘氣！
聽到郭凡是想讓他幫忙做主題曲後，顧仲宇並沒有立馬應承下來，而是開始在腦海裡思索，什麼歌適合做科幻片的音樂。
穿越也這麼多年了，顧仲宇已經把那些能上一世的好歌給用的差不多了，什麼《青花瓷》《以父之名》《月牙灣》早就已經被他寫出來了（很對不起周董！），但就是這樣瘋狂薅周董的羊毛，人家現在依然是華語音樂第一流行天王！
當然這也是因為顧仲宇誌不在此，再加上多少還要點臉，沒有真的把周董的歌給抄完，不然的話，他在樂壇早就已經封神了！
而且顧仲宇自感他在音樂上的天賦很一般，唱功隻能說比後世華成宇、薛之千之流要強，但是和陳一迅、張雪友這些老將相比，還是遠遠不如，所以就沒在這上麵下太多功夫，隻是玩票性質發了四五張專輯，拿了幾次金曲獎就完事了。
但就是這幾張專輯也已經讓他成為了華語樂壇周傑倫以下的第二人了，他的歌迷絲毫不比影迷要少，雖然這幾年他都沒怎麼寫過歌了。
有時候，顧仲宇還能碰到真正原歌曲的創作者跑到他這裡來買版權的，他都是從來不收錢的，你提前寫出彆人的歌就算了，再問人要錢確實有些過分了。
剽竊，畢竟是一件不光彩的事。
但是現在既然自家電影《球狀閃電》缺了主題音樂，那他就隻有被迫無奈的再當一次文抄公，薅一下某位歌手的羊毛了！