“不知道大家發現沒有，近些年樂評人很多，可是，評價樂隊演出的很少。出於各種原因，我也很少評價樂隊的演出。可是今天，在看完《這就是樂隊》之後，我想和大家聊一下搖滾音樂。”
“現在的華國樂壇，搖滾音樂在其中隻占了很小一部分，也有人嘗試去聽搖滾音樂，可最後的效果卻差強人意。”
“有去過音樂節的朋友，肯定能理解。在現場聽樂隊的演出，和用手機聽，完全是兩個概念。戴著耳機聽，隻能感受到搖滾音樂精髓的一半不到。所以搖滾音樂才會逐漸淪為小眾。”
“不知道是從哪年開始，搖滾音樂和樂隊的消息逐漸在主流媒體上消失。出現在大眾們麵前的，多是流行樂隊和民謠樂隊。“搖滾不死”的口號，幾乎要變成“搖滾已死”。”
“在這裡，我要感謝全國各地的音樂節。對中國搖滾樂來說，音樂節有著舉重若輕的意義。是音樂節拯救了中國搖滾樂。”
“如果沒有音樂節，國內搖滾樂隊的現狀肯定不是如今這個狀態。華國的搖滾樂在經曆了20世紀90年代的短暫巔峰後，猶如曇花一現，在21世紀初驟然退出大眾視野。”
“以搖滾樂為代表的獨立音樂，也集體轉為地下發展。所以有很多搖滾樂隊都自嘲是地下樂隊。地下音樂根本就不受大眾關注。”
“大家可能很奇怪，《這就是樂隊》節目裡的樂隊，很多都是成立十年以上的，幾乎沒有新近成立的樂隊。原因很簡單，吃不飽飯。”
“對於音樂人來說，演出是他們獲得收入來源的唯一手段。老牌樂隊還好，有知名度，收入也還可以。但就我所知，因為收入問題而解散的年輕樂隊，今年就不下二十支。”
“再看樂壇每年冒出來的歌手新人，數都數不過來。”
“樂隊的收入比單一歌手要少，他們少則兩三人，多則五六人，收入要平攤，到手就更少了。演出的樂器有損耗，要保養，有時候還要買新的樂器，這都是一筆不菲的開銷。”
“所以有人說，沒錢你搞搖滾，你搞個屁！”
“是大大小小的音樂節，給所有的樂隊們提供了一個獲得收入的機會，因此，音樂節的舞台，對於類似搖滾樂的獨立音樂的生存和發展至關重要。”
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耳洞這篇洋洋灑灑幾千字的長微博一經發布後，便被圈內各大樂隊和搖滾樂愛好者們