好在傅國旭不是純粹的體驗派演員，他對方法派和表現派也有一些研究。於是他在完劇本後，開始給自己設想一個類似的場景讓自己代入。
“好了。”傅國旭睜開眼睛說道，“我可以了。”
蕭雅雯點點頭，“攝像機開一下。”
試鏡通常都會留下影像資料。一方麵是導演想排除人在現場的那種不客觀的感覺，另一方麵從現場看和從熒幕上看也是有區彆的。
蕭雅雯給的劇本正是男主角在第一次列車爆炸後回到維生設備時的感受，這種感受因為是突然而然來，同時又是整部電影的轉折點之一，所以對演員的演技是有極高要求的。
當試鏡開始時，傅國旭的眼神裡立刻流露出驚慌的表情。而很快這種驚慌就變成了恐懼和慌亂，然後他的聲音也變得緊張起來。
此時蕭雅雯的眼睛頓時亮了，因為傅國旭抓住了從驚慌到驚恐的那一絲變化。因為電影裡男主角首先是沉浸在自己居然沒有再爆炸中死亡的驚慌，但隨後發現自己似乎陷入到一個更可怕的境地並從而變得驚恐起來。
儘管蕭雅雯對傅國旭的試鏡非常滿意，但她嘴上還是說道：“傅先生，如果我們這邊有結果的話會儘快通知你的經紀公司。”
傅國旭也知道這種試鏡極少有當場給結果
() 的，所以他道謝完之後就離開了辦公室。
從辦公室出來後，小武緊張地問道：“旭哥，怎麼樣？()”
當然是回公司等消息咯。()”傅國旭笑著說道。“你都跟著我跑了幾十個劇組了，還不知道這些流程？”
聽到是這個答案，小武的表情肉眼可見的消沉下來。
不夠很快小武就調整好情緒，帶著傅國旭離開了攝影棚。
而在麵試完所有演員後，一直沒有說話的薛永清說道：“如果沒有更好的選擇，男主角史勇的演員我看好傅國旭。”
“傅國旭的演技的確是獨一檔的。”副導演田濱也表示讚同，“但是他的票房能力已經很久沒有被驗證過了。”
商業片在選擇演員的時候不一定完全是以演員的演技及適配性為準，更多的時候還是要考慮到他的商業成績。
這也是為什麼電影圈有所謂“三次為限”的潛規則。意思就是不管演員也好，導演也罷，但凡在票房上三次失敗就基本是“查無此人”了。
也正是這樣苛刻的要求也反逼演員和導演越來越嚴格地選擇自己的劇本，因為你的片酬一旦掉下去想再漲上來可不是那麼容易的事情。
“沒關係。”蕭雅雯說道，“我希望我拍攝的電影屬於那種‘戲捧人’而不是‘人捧戲’的作品。”
薛永清對蕭雅雯的話感到一絲震驚，因為華語電影圈真正屬於“戲捧人”的時期那可是早二十年前，那時的導演在現已經都是“大師”級彆。
而在那個被稱為“黃金年代”的時代結束後，後來的電影基本都是戲與演員相輔相成。而到現在這幾年，越來越多的導演都喜歡用那種自帶人氣的演員。因為這樣不管自己拍得多差勁，票房好歹還是有個兜底的。
如果讓蕭雅雯知道薛永清的想法，她會告訴他這才到哪兒呢。
真到了和真實位麵差不多的時候，你就能領略到啥叫哪怕導演拍出來是垃圾，也會有一群演員的粉絲在那哭著喊著這是曠世經典。
但凡其他觀眾稍微有點不滿意，粉絲能直接將你罵到懷疑人生。
“現在男主角都沒問題的話，我們再來看看女一號安馨和女二號溫慧選誰？”蕭雅雯說道。
在試鏡後的次日，正在家裡看影碟的傅國旭忽然接到了經紀人的電話。
“旭哥你在哪裡？我讓小武來接你！”許久沒有給自己打過電話的經紀人居然異常熱情地說道，“蕭導演的新片男主角已經定下你了！我幫你看了合同，檔期和片酬都沒有問題，就等你來最後決定了。”
傅國旭頓時啞然，原來經紀人的熱情還是因為許久沒開張的自己終於接到一部電影的男主角合約了。
“我在家呢。”傅國旭平靜地回答道，“我等會就和小武來公司簽合約。”！
() Aaron向你推薦他的其他作品：
希望你也喜歡