第44章
武俠電影曾經是國產電影中的佼佼者，不僅在國內的票房號召力是無與倫比，甚至到海外也有一批固定的影迷。
早十年的國產武俠片不僅每年都能在年度票房榜前十名上占據三到五個位置，而且還能在周邊國家的年度票房榜上也拿下一個前十的排名。
基本上那個時候的國產武俠片隻要拍好了，高麗國、東瀛國、星獅國等國家的片商就會高價買走。並且來自歐洲和北美的片商也願意掏錢買版權，畢竟武俠片的影碟在歐美國家也是挺暢銷的。
但後來的國產武俠片就漸漸沒落了，這除了歐美的電影公司將武俠片那套拍攝技法學走之外，更重要的是現在國內基本不產所謂的“打星”了。那個時代要在武俠片或功夫片裡爭取到一個番位角色，那哪怕是女性角色也是要能打的。
雖然電影公司會準備所謂的“替身演員”，但他們基本隻會在那種高度危險的鏡頭中代替演員出演。畢竟一旦替身演員出鏡，那攝影師就隻能給遠景，否則極容易穿幫。所以不管是電影公司還是導演，都不喜歡太多使用替身演員。
雖然演員在拍攝武俠片或功夫片時會套招，也會使用“威亞”等技術手段。
但這些輔助手段也是需要演員的基本功，否則哪怕都套好招了也會因為演員自身的發力不正確而導致鏡頭特彆“假”；亦或者演員核心力量不足而在威亞上壓根不能做任何動作，於是角色的輕功就變成了“電梯功”，隻能直上直下。
隻有演員本身有一定的武術或舞蹈基礎，然後再在幕後人員的指導和輔助下完成一係列流暢打鬥鏡頭後。導演才能在後期通過剪輯師的“妙手”，讓鏡頭各種快速切換來凸顯打鬥淩厲。
如果前期拍攝的鏡頭不夠流暢，後期又剪輯得非常破碎，那最後出來的畫麵隻會觀眾覺得眼花而已。
而陸垚的這部《武爵》可謂是將所有武俠片不該犯的錯誤都犯了一遍。由於害怕蘇念卿受傷，所以所有武打鏡頭都讓陸垚安排龍虎武師去替身演出。
但問題是，龍虎武師大部分都是精壯小夥，哪怕特意挑體型纖瘦的也和蘇念卿這種少女感比較強的體型不搭。
正因為替身演員太容易出戲，因此攝影師隻好給遠鏡頭。於是就隻能看到幾個人在遠處不斷飛來飛去，然後就是仿佛在比劃什麼。
而當需要特寫鏡頭時，那就讓蘇念卿站在綠幕前擠眉弄眼。要知道綠幕技術的出現其實並沒有降低演員的表演難度，相反由於綠幕技術的采用需要演員大量使用“無實物表演”技巧，這其實會讓很多演技剛剛及格的演員感到無所適從。當然，這一切的前提是導演沒有降低自己的標準。
“卿卿，你剛剛的表演真的是太完美了！等電影公映後，你要是沒拿到金龍獎影後那就是評委瞎了眼！”陸垚信誓旦旦地說道。
“陸導演，你謬讚了。”蘇念卿低下頭，害羞地說道。
蘇念卿在原作中雖然有很大嫌疑是踩著蕭雅雯上位，但是蘇念卿的基
本演技和審美還是有的。她總覺得陸垚的這部電影怪怪的，可又說不出個子醜寅卯來。因此她隻好賭陸垚的導演能力是靠譜的，一切都隻是自己的幻覺。
“陸導演，其實如果能夠提名最佳新人演員我就滿足了。()”蘇念卿謙虛地補充道。
卿卿，你真的是太好了！?()”陸垚感動地說道，“我一定會讓你當上影後的。”
就在陸垚和蘇念卿在那感動彼此的時候，蕭雅雯這邊也陸續收到了好幾份經過嚴秋雨那邊轉來的演員簡曆。
蕭雅雯挑選了一陣之後，發現並沒有適合自己需要的演員。因為這部電影裡的男女主角嚴格說起來是年輕人，但是他們的內心卻被這個社會狠狠地傷害過，所以他們的眼神會顯得複雜。簡單來說，蕭雅雯要找兩個簡單而複雜的演員。
“雅雯，你這是什麼要求？簡單而複雜？”嚴秋雨接到蕭雅雯的電話後，難以置信地問道。
“嚴老師，就是那種看上去應該是個簡單的人，可他的眼神和動作卻透露出他的複雜麵。而且，他們的年齡不能太大。”蕭雅雯解釋道，“片中他們的年齡在25歲到30歲之間，所以我最多可以接受35歲的演員。”
“35歲的演員中要是有你說的那樣演技，他大概率已經是影帝影後大滿貫了吧？”嚴秋雨說道，“你最好還是將年齡放寬點，起碼我們還可以通過化妝來掩蓋年齡。”
蕭雅雯也知道自己的要求有點過分了，35歲對於大部分人都是一個非常重要的年齡關卡。