在小刀子和楊寶貝眼裡，這就是純屬在秀恩愛，借故在拍戲來真的！
“小落子你太雞賊了啊。”
“嘖嘖，親過癮啦今天？”
“要不先收工吧，晚上你們兩個回去好好練習一下，夢工廠影視部的臉都讓你們丟光了。”
“哈哈哈哈哈！”
“我靠，你們這群站著說話不腰疼的家夥，給老子滾，小刀子你沒事乾是吧？你那粵語趕緊再練練，味道不對！楊寶貝，你也沒事乾是吧？動畫部新電影要經費，飛機頭跳腳了，趕緊去處理了......”
又一次ng，蘇落想掀桌。
一場十幾秒的戲愣是拍了一晚上，反正蘇落是親到嘴皮都破了......
外界對《暗戰》的評價是“雙雄戲巔峰”，其實吧，在前世90年代確實巔峰，但是巔峰從來都是用來超越的，即便是前世公認的“無法超越的巔峰”《無間道》，肯定也會有一天被超越，隻是蘇落穿越之前都沒看到而已。
彆人怎麼誇都好，自己心裡要有點b數，如今《暗戰》能有這麼高的評價，歸根結底是這個時空此時銀幕上的電影如同前世的90年代末一樣，還沉浸在舊有商業娛樂電影的模式中，交織橫飛的彈雨、騰空翻滾爆炸的汽車和誇張過火的連翻打鬥依然是警匪黑幫片的標配。
像《暗戰》這種溫情含蓄為主旋律的警匪雙雄，貓鼠遊戲的類型片，影迷們在中國電影裡見都沒見過，耳目一新的感觀帶來高評價是必然的。
而《無間道》比《暗戰》更進一步，當年麥兆輝和莊文強撰寫的《無間道》劇本在香港數個電影公司和製片人的手裡流轉，大部分人看完的反應都是：這是警匪片麼？怎麼劇本讀了一半連一槍都沒開過？
一個情節如此複雜含蓄，依靠文本對話和表意暗示而撐起來的警匪故事一時讓這些電影圈人士都摸不著頭腦。
等到影片在銀幕上放映，人們才恍然大悟，原來麥莊二人意在重新書寫香江電影的風格，以細膩和帶著省略意味的情緒性和哲理性內涵替代讓人們看了二十年的粗糲直白語言和肢體對撞。
《無間道》也真的做到了這點，它延續《暗戰》的細膩的情感趨勢的同時，還把冷峻的辯證思維也帶進了警匪電影，一舉成為那個年代業已沒落的香江電影回光返照的標誌，被稱作香江電影業的“救市之作”。
因此，要把這部經典無比電影搬運到這個時空裡，蘇落自然是什麼都要求完美的...哪怕隻是打個kiss......
並且係列作三部一起同時開拍，總體速度拔起來了，但單部隊進度不可能快。
和前世版本不一樣的地方是，前世年輕時代的劉建明和陳永仁都是用另外的年輕演員演的，攝影師和餘文樂對吧，而蘇落是要就他和小刀子從頭包攬了，不另用其他演員。
那就隻能三部同時開拍，先兩人把三部電影裡角色年輕時候的戲份演完，再收拾一下演十年後的戲。
好處很明顯，蘇落和小刀子都是奔三的尷尬年紀，裝嫩嘛那是小意思，憑他們兩個人的顏值，塗層粉誰還不是個奶油小生了，而憑他們的經曆，演35、36的人稍微收拾一下妝容也輕鬆的很，視覺衝擊力不差的，而且不換人，會讓人更加易懂，就如同傻強、黃sir這些角色，其實三部裡容貌都沒太大變化，若是再換演員來個年輕版的，小學生會看懵都是小事，演員的演技不是一個水準的，看起來落差感就會很大。
前世版本的餘文樂，那年還是個小鮮肉，雖然說演技已經非常好了，吊打現在所有偶像小鮮肉沒問題的水平吧，隻是和偉仔一比，顯然就是兩個境界的，《無間道2》裡基本就是打醬油，完全是吳媽的個人秀。
正好《暗戰》上映中，也讓市場先消化完了再說，有充足的時間，蘇落的安排調度剛剛好。
和劇情主線的時間一樣，《無間道》三部曲先完成的是前傳第二部，和後傳第三部，在蘇落拍《暗戰》的時候，許多鏡頭場景就已經拍完了，接下來要補的是最經典最逆天的第一部的劇情。
需要一點點的時間，等蘇落的性感小胡子長起來......